Презентации по Литературе

Творчество Франсиско Гойи
Творчество Франсиско Гойи
Франси́ско Хосе́ де Го́йя-и-Лусье́нтес  (30 марта 1746 — 16 апреля 1828) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Автопортрет Родился 30 марта 1746 г. в селении Фуэндетодос близ Сарагосы в семье мастера-позолотчика. Учился в Сарагосе у Xосе Лусан-и-Мартинеса, потом (в 1769 г.) отправился в Италию. В 1771 г., получив вторую премию пармской Академии художеств за картину на античную тему, вернулся в Сарагосу, где писал фрески. Около 1773 г. Гойя обосновался в Мадриде. В 1776—1780 и 1786—1791 гг. художник выполнил свыше 60 панно для королевской шпалерной мануфактуры — они служили образцами (картонами) для ковров. На панно он изображал яркие сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений («Зонтик», 1777 г.; «Продавец посуды» и «Мадридский рынок», оба 1778 г.; «Игра в пело-ту», 1779 г.; «Молодой бык», 1780 г. «Раненый каменщик», 1786 г.; «Игра в жмурки», 1791 г.). «Игра в жмурки»
Продолжить чтение
Путешествие в морские края с Иваном Константиновичем Айвазовским
Путешествие в морские края с Иваном Константиновичем Айвазовским
Цель и Задачи Экспозиции Главная цель нашей Экспозиции является популяризация творчества Ивана Константиновича Айвазовского Задачи нашей Экспозиции. . Основная задача нашей экспозиции познакомить посетителей и помочь им ощутить всю красоту морской стихии написанной на произведениях Ивана Константиновича Айвазовского Одна из задач нашей экспозиции расширить кругозор наших посетителей, рассказав им о творчестве Айвазовского. Экспозиция носит просветительно познавательный характер. Мы хотим, показать посетителям всю красоту и глубину произведений Айвазовского, которая уносит смотрящего в мир фантазий о море. Наша задача нести искусство в массы, поэтому билеты на нашу экспозицию бесплатны. Мы хотим за не большой отрезок времени перенести наших посетителей ближе к морю чтобы они насладились всей его красотой. Концепция Наша художественная галерея рассказывает о жизни и творчестве Ивана Константиновича Айвазовского. В нашем музеи присутствуют одни из известнейших произведений художника. Среди других художественных галерей мы будем выделятся из за нашей четкой централизованной темы « художественная галерея Айвазовского» Мы хотим создать экспозицию посвященную дню рождения Айвазовского и в последствии сделать нашей традицией создание экспозиции в честь дня его рождения. Наша галерея будет способствовать популяризации художников маринистов и их произведений. Каждую 3 субботу месяца у нас будут проходить беседы со школьниками о произведениях маринистов. Мы хотим создать новый поход в ознакомлении посетителей с картинами и другими произведениями. Наш подход заключается в не в простом проведении экскурсий, а в более детальном разборе каждой картины( обсуждении ее, в рассказе того, что чувствуешь смотря на то или иное произволение.). В этом нам поможет не большое количество произведений и их ценность. Ведь человек воспринимает 80 процентов информации глазами, но реально осознает запоминает только не большую часть ее..
Продолжить чтение
Силуэты серебряного века
Силуэты серебряного века
Эпоха Серебряного века – период в истории русской культуры, хронологически связанный с началом ХХ века и закончившийся после гражданской войны. Это была эпоха пробуждения в России новых направлений в искусстве и философской мысли, расцвета поэзии и религиозных откровений. Серебряный век – проявление духовного и художественного ренессанса, знаменующего взлет русской культуры. Предлагаем вашему вниманию слайд-обзор прижизненных изданий поэтов Серебряного века. Обращаем внимание, что при составлении обзора в описаниях на книги сохранена дореволюционная орфография русского языка. Бесконечны пути совершенства Мы бесконечно одиноки, Богов покинутых жрецы. Грядите, новые пророки! Грядите, вещие певцы, Еще неведомые миру! И отдадим мы нашу лиру… Д. Мережковский
Продолжить чтение
Виртуальная книжно-иллюстрированная выставка к 150-летию со дня рождения русского писателя, переводчика А.И. Куприна
Виртуальная книжно-иллюстрированная выставка к 150-летию со дня рождения русского писателя, переводчика А.И. Куприна
Александр Иванович Куприн родился 26 августа (7 сентября) 1870 года в уездном городе Наровчате (сейчас Пензенская область) — умер  25 августа 1938 года в Ленинграде. А.И. Куприн родился в семье чиновника, потомственного дворянина Ивана Ивановича Куприна (1834—1871), умершего через год после рождения сына. Мать — Любовь Алексеевна (1838—1910), урождённая Кулунчакова, происходила из рода татарских князей. После смерти мужа она переехала в Москву, где прошли ранние годы и отрочество будущего писателя. В шесть лет мальчик был отдан в Московскую Разумовскую школу, откуда вышел в 1880 году. В том же году поступил во Вторую Московскую военную гимназию. Биография А.И. Куприн в детстве Родители А.И. Куприна
Продолжить чтение
Виртуальная экскурсия по творчеству Врубеля Михаила Александровича
Виртуальная экскурсия по творчеству Врубеля Михаила Александровича
Родился 17 марта 1856 г. в Омске, в семье военного юриста. Рисовать начал примерно в пятилетнем возрасте и время от времени брал уроки живописи. По желанию отца окончил юридический факультет Петербургского университета. Осенью 1880 г. был принят в Академию художеств. В 1884 г. Врубель уехал в Киев — для участия в реставрации Кирилловской церкви XII в. и росписи Владимирского собора. В Киеве написаны картины «Девочка на фоне персидского ковра» и «Восточная сказка» (обе 1886 г.). Особое место принадлежит иконостасу Кирилловской церкви. Для создания икон Врубель побывал в Венеции и копировал там фрески. В Киеве произошло первое обращение художника к теме Демона, образ которого стал ключевым в творческом мировоззрении Врубеля. Сделанные им эскизы росписи Владимирского собора «Надгробный плач», «Ангел с кадилом и свечой» показались комиссии неканоническими, и в работе Врубелю было отказано. ‘’Девочка на фоне персидского ковра’’ ‘’Надгробный палач’’
Продолжить чтение
Перелистывая книги В.П. Астафьева
Перелистывая книги В.П. Астафьева
Последний поклон - масштабный цикл автобиографических рассказов и повестей о трудном, голодном, но прекрасном деревенском детстве. Автор описывает жизнь своего народа на протяжении 30-90-х годов XX века. Повествуя о деревенской жизни в трудные 30-40-е, Астафьев передает исповедь этого поколения. В повестях и рассказах - благодарность судьбе за возможность общения с природой, с людьми, умевшими жить "миром", спасая ребятишек от голода, воспитывая в них трудолюбие и правдивость и умение радоваться малому даже в самые горькие дни своей жизни. Начальные главы "Последнего поклона" лиричны, с мягким юмором и легкой иронией, тогда как последующие, направленные против разрушения национальных основ жизни, обличительны и полны горечи. Книга адресована подрастающему поколению. Главная героиня " Поклона " — Витькина бабушка Катерина Петровна. Она именно потому и станет нашей общей русской бабушкой, что соберёт в себе в редкой живой полноте всё, что ещё осталось в родной земле крепкого, наследного, исконно родного, что мы про себя каким-то внесловесным чутьём узнаём как своё, будто всем нам светившее и заранее и навсегда данное.
Продолжить чтение
К.Г. Паустовский, рассказ Растрепанный воробей
К.Г. Паустовский, рассказ Растрепанный воробей
Годы жизни 19 (31 )мая 1892-14 июля 1968 гг. Константин Паустовский родился в Москве 19 мая 1892 года. Детство Константин Георгиевич провел на Украине у бабушки и дедушки. Учился в Киевской гимназии, поступил в Киевский университет. Паустовский очень много путешествовал: впечатления от этих поездок и встреч с самыми разнообразными людьми легли в основу многих его произведений. С 1921 года Паустовский активно начинает заниматься писательским трудом. Он создавал повести и рассказы, сказки и пьесы. Любимый жанр Паустовского - короткий рассказ. Во всех его произведениях - любовь к родной земле, людям, живущим нам ней. Паустовский никогда не считал себя детским писателем, хотя специально для детей им были написаны сказки «Теплый хлеб», «Растрепанный воробей», «Стальное колечко». Книги К.Г.Паустовского переведены на многие иностранные языки.
Продолжить чтение
Жизненный и творческий путь М.Е. Салтыкова-Щедрина. Сказки для детей изрядного возраста
Жизненный и творческий путь М.Е. Салтыкова-Щедрина. Сказки для детей изрядного возраста
Жизненный и творческий путь М. Е. Салтыкова-Щедрина 1826 г. — год рождения М. Салтыкова-Щедрина; 1856 г. — возвращение М. Салтыкова из ссылки, год «рождения» Н. Щедрина (с этого времени Н. Щедрин — литературный псевдоним М. Салтыкова, и одновременно так зовут одного из постоянных «рассказчиков» его стари, ставшего широко известным читающей публике после «Губернских очерков»); 1861 г. — отмена крепостного права; М. Салтыков-Щедрин служит в провинции; его отношение к «крестьянской реформе» сложное: сознавая её половинчатый характер, он предвидит и далеко идущие последствия юридической ликвидации крепостного рабства. С 1868 года М. Салтыков-Щедрин сначала вместе с Н. Некрасовым, а с 1878 года, после смерти Н. Некрасова, единолично возглавляет «Отечественные записки», один из самых лучших, смелых демократических русских журналов второй половины ХIХ века, запрещённых правительством в 1884 году. 1889 год — год кончины великого писателя. "Сказки" - это своеобразный итог художественной деятельности писателя, так как они создавались на завершающем этапе жизненного и творческого пути. Из 32 сказок - 28 созданы в течение четырех лет с 1882 по 1886 год. История создания «Сказок для детей изрядного возраста»
Продолжить чтение
Основоположники профессиональной музыки: В.П.Воробьев
Основоположники профессиональной музыки: В.П.Воробьев
Воробьёв Васи́лий Петро́вич Родился в с. Алдиарово (Элпуç) Цивильского уезда (ныне Янтиковский район Чувашской Республики). В. Воробьев – один из основоположников чувашской профессиональной музыки. В 1902 г. окончил Шихазанскую второклассную учительскую школу. Работал учителем в с. Багильдино Цивильского уезда. С 1909 г. – регент-псаломщик церкви с. Акулево Чебоксарского уезда, с 1912 г. – Успенской церкви г. Чебоксары. В 1920-1929 гг. – преподаватель Чебоксарской музыкальной школы, в 1929-1935 – Чебоксарского музыкального училища. В 1926-1931гг. руководил хором Центрального педтехникума (г. Чебоксары) и преподавал пение. В 1929-1939 гг. проходил курс анализа звука в вокальном классе Чувашского музыкально-театрального техникума. Факты из биографии В.П Воробьева В разные годы руководил несколькими самодеятельными хорами. Руководимый им хор Музыкальной школы положил начало деятельности будущего Чувашского государственного хора, которым он бессменно руководил до 1938 г. В 1940 г. окончил курсы Ленинградского филиала Центрального заочного музыкально-педагогического института, затем курсы повышения квалификации периферийных композиторов при Оргкомитете Союза композиторов СССР (Москва). В 1943-1944 гг. работал музыкальным редактором и создал Вокальный ансамбль Чувашского радиокомитета. В 1947-1948 гг. был директором Чебоксарского музыкального училища.
Продолжить чтение