Русское искусство первой половины ⅩⅨ века презентация

"Высокий" или "александровский" классицизм — предвоенная архитектура примерно 1800—1812 годов, является предшественником русского ампира. Во многом развитие стиля обязано непосредственно личности царя: император Александр I (1801-1825 гг.) лично участвовал в формировании национальной архитектуры.
Расцвет русского к последней трети ⅩⅧ – первой трети ⅩⅨ веков. Он имел довольно длительную историю и несколько периодов:
- Ранний (1760 – 1770), в котором сохраняются некоторые отзвуки барокко. (Архитекторы: А.Ф. Кокоринов, Ж.Б. Вален–Деламот, А. Ринальди, Ю.М. Фельтен);
- Строгий или зрелый (1780 – 1800) (Архитекторы: И.Е. Старов, Д. Кваренги, Ч. Камерон);
- Поздний классицизм – «ампир» (1800 – 1830) (Архитекторы: А.Н. Воронихин, А.Д. Захаров, Тома де Томон, К.И. Росси, В.П. Стасов, О.И. Бове, Д. Жилярди, А.Г. Григорьев, Е.Д. Тюрин). Связан с размахом градостроительных замыслов, с созданием целостных архитектурных ансамблей, с активной ролью монументальной скульптуры.
ВЫСОКИЙ КЛАССИЦИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ ⅩⅨ ВЕКА

Создание единых архитектурных ансамблей городов с широким введением триумфальных сооружений и монументов;
Увеличивается значение скульптуры в экстерьере и интерьере зданий;
Разрабатываются новые типы общественных зданий (значительное внимание уделяется созданию утилитарных сооружений и «образцовых» проектов жилых домов).
Развитие русского градостроительства в первой половине ⅩⅨ в. стимулировало творческий поиск русских архитекторов. Главное внимание по-прежнему уделялось строительству в Петербурге. Именно в этот период складывается традиционный для него классический облик.
ОСОБЕННОСТИ ПОЗДНЕГО КЛАССИЦИЗМА

Новый этап в развитии классицизма (так называемый стиль «ампир») открывает зодчий А.Н. Воронихин (1759 – 1814)- русский архитектор и живописец, представитель классицизма, один из основоположников русского ампира. Главным делом его жизни является Казанский собор в Петербурге (1801 – 1811).
АРХИТЕКТОР А. Н. ВОРОНИХИН

КАЗАНСКИЙ СОБОР
В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

ГОРНЫЙ ИНСТИТУТ

Андреян Дмитриевич Захаров (1761 – 1811) – русский архитектор, представитель стиля ампир. Создатель комплекса зданий Адмиралтейства в Санкт-Петербурге.
АРХИТЕКТОР А. Д. ЗАХАРОВ

АДМИРАЛТЕЙСТВО В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Крупным зодчим после Захарова был Василий Петрович Стасов (1769 – 1848) – ученик Баженова и Казакова.
Лучшими его произведениями были: казармы Павловского полка (1817 – 1821) и Московские Триумфальные ворота в Петербурге) (1833 – 1838).
АРХИТЕКТОР В.П. СТАСОВ

КАЗАРМЫ ЛЕЙБ-ГВАРДИИ ПАВЛОВСКОГО ПОЛКА

МОСКОВСКИЕ ТРИУМФАЛЬНЫЕ ВОРОТОА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Жан-Франсуа Тома де Томон (1760 – 1813) – французский архитектор, рисовальщик, представитель зрелого классицизма, работающий в России. Выдающимся его произведением является Биржа (1805 – 1816).
АРХИТЕКТОР
Ж. ТОМА ДЕ ТОМОН

БИРЖА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Еще одной крупнейшей фигурой поздего классицизма был Карл Ивановия Росси (1775 – 1849_ - российский архитектор итальянского происхождения, автор многих зданий и архитектурных ансамблей а Сенкт-Петербурге и его окрестностях. Росси создал большое количество отдельных сооружений и ряд ансамблей.
Лучшее из его ранних петербургских произведений – Михайловский дворец, ныне Русский музей (1819 – 1823), здание и арка Главного штаба (1820 – 1829) и здание Сената и Синода (1829 – 1834).
АРХИТЕКТОР К.И. РОССИ

МИХАЙЛОВСКИЙ ДВОРЕЦ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

ЗДАНИЕ ГЕНЕРАЛЬНОГО ШТАБА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

ЗДАНИЕ СЕНАТА И СИНОДА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Московская архитектура классицизма начала XIX века, подобно архитектуре Петербурга, переживает в этот период блестящий расцвет, вдохновляется теми же идеалами и создает ряд больших произведений, так называемого "московского ампира".
АРХИТЕКТУРА МОСКВЫ В НАЧАЛЕ ⅩⅨ ВЕКА

Первым крупным мастером московского ампира был вышедший из школы Казакова архитектор Осип Иванович Бове (17841834). Лучшие работы Бове: Манеж (1817) и ансамбль Театральной площади (1821 -1824)
АРХИТЕКТОР О. БОВЕ

ЗДАНИЕ МАНЕЖА В МОСКВЕ

БОЛЬШОЙ ТЕАТР В МОСКВЕ

Одновременно с Бове работал два большой мастер московского ампира - Д. Жилярди (1785 -1845). Среди огромного количества работ этого зодчева есть ряд первоклассных памятников русской архитектуры.

ЗДАНИЕ МОСКОВСКОГО УНИВЕРСИТЕТА

УСАДЬБА НАЙДЕНОВЫХ

ЗДАНИЕ ОПЕКУНСКОГО СОВЕТА

Анри Луи Огюст Рикар де Монферран (1786 – 1858). Выдающийся архитектор, являющийся строителем Исаакиевского собора и Александровской колонны в Санкт-Петербурге.
АРХИТЕКТОР А. МОНФЕРРАН

ИСААКИЕВСКИЙ СОБОР В
САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Константин Андреевич Тон (1794 – 1881). Русский архитектор, является разработчиком «русско-византийского» направления в архитектуре. Данный стиль получил широкое распространение во времена правления Николая Ⅰ, которому очень симпотизировали такие формы. Среди наиболее известных построек архитектора: Храм Христа Спасителя 9Москва), Большой Кремлевский дворец (Москва), Пристань со сфинксами у здания Академии художеств.
АРХИТЕКТОР К.А. ТОН

ХРАМ ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ В МОСКВЕ

Феодо́сий Федорович Щедри́н (1751—1825), известный скульптор, представитель классицизма, профессор, ректор Императорской Академии художеств.
СКУЛЬПТОР Ф. ЩЕДРИН

СКУЛЬПТУРЫ Ф. ЩЕДРИНА
Венера
Морские нимфы
Адмиралтейства
Скульптура Персей Петергоф

Василий Иванович Демут-Малиновский (1778 – 1846) - русский скульптор, крупнейший представитель русского ампира. Оформлял Казанский собор, арку Главного штаба, Нарвские ворота. Много работал в области надгробной пластики.
СКУЛЬПТОР
В. ДЕМУТ-МАЛИНОСКИЙ

РАБОТЫ В. ДЕМУТ-МАЛИНОВСКОГО
Рельеф с надгробия Козловского
Группа «Похищение Прозерпины»
у здания Горного института
Русский Сцевола

Степа́н Степа́нович Пи́менов (1784—1833) — скульптор русского сентиментализма, который совместно с В. И. Демут-Малиновским оформлял здания и сооружения К. И. Росси и А. Н. Воронихина.
СКУЛЬПТОР С. ПИМЕНОВ

РАБОТЫ С. ПИМЕНОВА
Атланты большая Покровская Кариатиды Эрмитажа

Ива́н Петро́вич Ма́ртос (1754—1835)— русский скульптор-монументалист украинского происхождения, один из крупнейших представителей русского классицизма романтического направления.

Скульптура Минину и Пожарскому
Статуя Иоанна Крестителя
Барельеф Казанского собора

Алекса́ндр Ива́нович Теребнёв (Теребе́нин) (1815 – 1859) — русский скульптор, академик Императорской Академии художеств, автор знаменитых атлантов в портике Нового Эрмитажа.
СКУЛЬПТОР А.И. ТЕРЕБНЕВ

РАБОТЫ А.И. ТЕРЕБНЕВА
Фигуры атлантов в портике Нового Эрмитажа, гранит
Аллегорические фигуры «Правосудие» и «Мудрость» на Иорданской лестнице Зимнего дворца, мрамор

Джованни Витали, более известный как Иван Петрович Вита́ли (1794 - 1855, там же) — русский скульптор итальянского происхождения, монументалист, портретист и педагог, академик и профессор Императорской Академии художеств.
СКУЛЬПТОР И. ВИТАЛИ

РАБОТЫ И. ВИТАЛИ
Венера. 1852 г. Русский музей
Колесница Славы и рельеф «Освобождение Москвы» для Триумфальных ворот в Москве, чугун

Граф Фёдор Петрович Толстой (1783 - 1873, там же) — русский живописец, художник, медальер и скульптор, представитель позднего классицизма, вице-президент Императорской Академии художеств, тайный советник.
СКУЛЬПТОР Ф. ТОЛСТОЙ

РАБОТЫ Ф. ТОЛСТОГО
«Мальчик под покрывалом»
«Пир женихов»

Барон Пётр Карлович Клодт (1805 — 1867) — русский скульптор из баронской семьи Клодт фон Юргенсбург. Академик и заслуженный профессор Императорской Академии художеств.
Действительный статский советник.
СКУЛЬПТОР П. КЛОДТ

РАБОТЫ П. КЛОДТ
Кони Нарвских ворот
Аничков мост в 1850-х годах

Русский романтизм — направление в искусстве Российской империи, пик развития которого относится к 1810-м — 1830-м гг. Русские романтики испытывали влияние немецкого и английского романтизма, однако данное направление имело в России и ряд особенностей.
Черты романтизма:
Творческая свобода
Интерес к историческому прошлому
Интерес к народному творчеству
Сложный мир чувств
РОМАНТИЗМ В РУССКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ

Орест Кипренский (1788-1803) — Русский художник, мастер портрета, график и живописец. Представитель романтизма. Учился в петербургской Академии Художеств. Основной жанр творчества Ореста Кипренского — портрет.
ХУДОЖНИК О. КИПРЕНСКИЙ

РАБОТЫ О. КИПРЕНСКОГО
«Девочка прекрасного лица в венке маковом с цветочком в руке» (1819)
Портрет Е. В. Давыдова. Русский музей
Портрет Д. Н. Хвостовой,
жены В. С. Хвостова

Васи́лий Андре́евич Тропи́нин (1776 - 1857) — русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов.
ЖИВОПИСЕЦ В. ТРОПИНИН

РАБОТЫ В. ТРОПИНИНА
Портрет А. С. Пушкина.
1827.
Портрет Арсения Васильевича Тропинина, сына художника.
Около 1818.
Девушка с розами. 1850

Эволюция портретной живописи. Портретам второй половины XIX века присуща очень важная черта — ощущение момента, вырванного из реальной жизни человека. В начале столетия художники-романтики стремились к реалистичному изображению моделей, например, описывали физические недостатки внешности, пытались передать внутреннее состояние человека.
РАЗВИТИЕ ПОРТРЕТНОЙ ЖИВОПИСИ

Карл Па́влович Брюллов (Брюлов) (1799 – 1852) — русский художник, живописец, монументалист, акварелист, представитель классицизма и романтизма. Автор жанровых и исторических полотен.
ХУДОЖНИК К. БРЮЛОВ

РАБОТЫ К. БРЮЛОВА
Итальянское утро, 1823. Кунстхалле, Киль, Германия
Итальянский полдень, 1827. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
Портрет гр. К. А. Поццо ди Борго, 1833—1835. Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева, Россия

Алекса́ндр Андре́евич Ива́нов (1806 - 1858) — русский художник , академик; создатель произведений на библейские и антично-мифологические сюжеты, представитель академизма, автор полотна «Явление Христа народу».
Иванов угадал пути развития изобразительного искусства в ближайшие, по меньшей мере, полвека. Угадал почти помимо воли. Сказалась, видимо, та свобода, которую он разрешил себе в «неокончательных», «лабораторных» трудах.
А.А. ИВАНОВ И ЕГО МЕСТО В РУССКОМ ИСКУССТВЕ

РАБОТА А. ИВАНОВА
«ЯВЛЕНИЕ ХРИСТА НАРОДУ»

Академизм отличается от классицизма более широким спектром жанров. В стиле академизма писались и портреты и пейзажи и жанровые сценки, а не только преимущественно исторические полотна. Для академической живописи характерна эстэтизация персонажей и их окружения, тщательный выбор композиции в соответствии с канонами классицизма, гладкость мазка, тщательная, вплоть до натурализма, проработка деталей, идеализация, а не передача характера и портретного сходства.
АКАДЕМИЗМ В РУССКОЙ ЖИВОПИСИ

Алексе́й Гаври́лович Венециа́нов (1780 - 1847) — русский живописец, мастер жанровых сцен из крестьянской жизни, педагог, член Петербургской академии художеств, основатель так называемой венециановской школы.
Алексей Венецианов был первым художником в истории русского искусства, который не только изображал быт крестьян, крестьянские жанры, но и создал поэтический образ крестьянской России, создал единство русского человека и окружающего гармонического мира.
ХУДОЖНИК А. ВЕНЕЦИАНОВ

РАБОТЫ А. ВЕНЕЦИАНОВА
Спящий пастушок, 1823—1824
На пашне. Весна, 1820-е
Девушка в платке

ХУДОЖНИКИ ШКОЛЫ ВЕНЕЦИАНОВА
Никифор Крылов Алексей Тыранов Евграф Крендовский Александр Алексеев
Сергей Зарянко Григорий Сорока

Па́вел Андре́евич Федо́тов (1815 - 1852) — русский живописец и график, академик живописи, родоначальник критического реализма в русской живописи. Академик ИАХ «по живописи домашних сцен».
Основной жанр, в котором работал художник, – бытовой. Сюжеты своих картин Федотов находил везде: на рынках, на улицах Петербурга, в присутственных местах. Он любил смешиваться с толпой, изучать типы людей, прислушиваться к их разговорам.
ЖИВОПИСЕЦ П. ФЕДОТОВ

РАБОТЫ П. ФЕДОТОВА
«Сватовство майора» (1848), Третьяковская галерея
«Вдовушка» (1851—1852, Третьяковская галерея, Москва)
Отдых на походе. Бивуак лейб-гвардии Павловского полка. Акварель П. И. Федотова, 1842 г.

Павел Андреевич Федотов – русский художник, первым обративший внимание на бытовой жанр с точки зрения сатиры, таким образом ставший основоположником жанра критического реализма в русском изобразительном искусстве.
Одна из главных особенностей творчества Федотова – бесконечное внимание к деталям. Каждая его картина, при внимательном обращении к ней зрителя, представляет целый мир, реальную сцену повседневного быта. Картины Федотова – не только произведение искусства, но и прекрасный источник по истории XIX столетия. Не случайно художника называли «Гоголем живописи», на полотнах нет ни одной лишней детали, каждая – дополняет общее впечатление, характеризует ситуацию и персонажа.
С именем Павла Андреевича связано также новшество в технике и подходе к изображению реальности – создание небольших рисунков, эскизов. Человеческие эмоции, слабости, карикатуры, детали, которые Федотов находил вокруг себя, в друзьях и быте – все это переносилось на холст.
Многие картины художника биографичны. Основой для сюжета известного полотна «Вдовушка», становится трагическая судьба сестры художника, у которой после смерти мужа также остались двое маленьких детей и невыплаченные долги.
П.А. ФЕДОТОВ КАК РОДОНАЧАЛЬНИК
«КРИТИЧЕСКОГО РЕАЛИЗМА»

Сильвестр Феодосиевич Щедрин (1791–1830), крупнейший русский пейзажист первой половины XIX в., оказал значительное влияние на развитие русской пейзажной живописи.
В русском пейзаже на рубеже XVIII–XIX вв. культивировалась классицистическая условность либо топографическая конкретность. Щедрин, выпускник Академии художеств по классу ландшафтной живописи, в совершенстве владел классицистическими принципами построения пейзажа.
Процесс развития живописной системы Щедрина логически привел к появлению в его творчестве оригинальных сюжетов, поскольку традиционные сюжеты живописи на итальянскую тематику, культивировавшие поэзию руин, были не способны реализовать сформулированные художником живописные задачи.
Практически все свои пейзажи художник оживлял присутствием людей, изображение которых имеет концептуальный характер. В пейзажах Щедрина жизнь природы и человека передается как единое целое.
ЖИВОПИСЕЦ СИЛЬВЕСТР ЩЕДРИН

РАБОТЫ СИЛЬВЕСТРА ЩЕДРИНА
Веранда, обвитая виноградом, 1828
Новый Рим. Замок святого Ангела, 1823—1825