Художники-передвижники презентация

Товарищество Передвижных Художественных Выставок является ключевой вехой в развитии русского искусства. Художники-передвижники стали, своего рода, символом русской живописи 19 века. Возникшее как реакция на мертвое безжизненное искусство Академии Художеств, Товарищество Передвижников стало самым массовым и влиятельным художественным объединением в истории России.

Васнецов Виктор Михайлович - живописец, мастер-портретист и пейзажист, театральный художник
(1848 - 1926)
Его произведения отличаются остротой понимания типа, яркостью выражения характера.
Художник обращается к мотивам русской культуры и истории. Первое полотно на эту тему «После побоища Игоря Святославича с половцами» было создано на основе сюжета древнерусского произведения «Слово о полку Игореве». Новый художественный язык картины доказал бесспорный талант и незаурядность молодого Васнецова.
Потом последовал цикл работ на сказочные сюжеты («Аленушка», 1881; «Три царевны подземного царства», 1879).

После побоища Игоря Святославича с половцами, 1880

«Аленушка» - одно из самых проникновенных творений мастера. Васнецов никогда не придерживался в картине точного содержания той или иной сказки, выбор сюжета скорее определялся задачей с наибольшей полнотой раскрыть смысл и эмоциональный характер фольклорного образа. Одинокая, босоногая девчонка в оборванном платьице сидит на берегу пруда и выплакивает свое сиротское горе. Весь ее облик - воплощение печали и страдания.

Вершиной мастерства Васнецова стала картина «Богатыри», воспевающая силу и величие защитников родной земли

Крамской Иван Николаевич
(1837 – 1887)
Он стал руководителем и идейным наставником Товарищества передвижных выставок, которое предполагало самостоятельно определять развитие художественной культуры в стране.
В монументальных полотнах отразились неустанные поиски художником идеала гражданственности и демократичности. В еще большей мере воплощены они во многих портретах современников, написанных Крамским в 60—70-е гг.

Одна из важных тем в творчестве художника - размышления о выборе жизненного пути, тема совести и бескорыстного служения людям - нашла свое воплощение в картине «Христос в пустыне» (1872), где евангельский сюжет обрел современное звучание.

Неутешное горе, 1884
Полесовщик, 1874

Портрет Куинджи, 1872
Неизвестная, 1883

Куинджи Архип Иванович (1842- 1910)
Рисуя свой почти идеальный мир, художник чужд романтической экзотики, воспринимая жизнь как благо, дарующее человеку красоту и радость впечатлений.
Одна из самых известных работ мастера, «Березовая роща» , варьирует мотив среднерусской природы: по зеленой опушке, расположенной посерели леса, бежит, извиваясь, тоненький ручей. Необычные художественные решения, использованные Куинджи, создают впечатление небудничности.

Березовая роща, 1879

На острове Валааме, 1873

Радуга, 1900-1905

Левитан Исаак Ильич
(1860 - 1900)
В его пейзажах природа одухотворена незримым присутствием человека, его настроениями и мыслями, о существовании которого напоминают церкви, мостики, избы, могилы.
Левитан создал пейзаж настроения.

Март, 1895
Весна. Большая вода, 1897

Золотая осень, 1895

Перов Василий Григорьевич (1834 – 1882)
Перов стал одним из основоположников «обличительного жанра» в живописи, крупнейшим мастером критического реализма.
Творчество Перова оставило глубокий след в истории русского искусства. Тема народных страданий, искусство реалистического психологического портрета развивались современниками и последователями Перова, членами Товарищества передвижных художественных выставок.

С едким сарказмом бичует он безнравственность и ханжество духовенства в своем раннем произведении «Сельский крестный ход на пасхе» (1861)

Горячее сочувствие «униженным и оскорбленным», протест против уродства современной жизни определили замысел таких картин, как «Последний кабак у заставы» (1868), «Тройка» («Ученики-мастеровые везут воду», 1866).
Жизнь детей, крестьянских и городских, уделом которых были голод, холод, нищета и непосильный труд, интересовала Перова на протяжении всего творчества.

Тройка. Ученики мастеровые везут воду, 1866

Птицелов, 1870

Старики-родители на могиле сына, 1889

Поленов Василий Дмитриевич
(1844 – 1927)
Поиски необычного в обыденном привели Поленова к созданию образа полного покоя и умиротворенности, несущего ощущение радости повседневного бытия.
Поленов первый среди художников ввел в русский пейзаж чистые яркие цвета, свободный легкий мазок, цветную светотеневую контрастность.
Помимо пейзажной живописи мастер обращался и к библейским сюжетам («Христос и грешница», «На Тивериадском озере», обе 1888), много работал в области театрально-декорационного искусства.

Московский дворик, 1876

Бабушкин сад, 1878

Золотая осень, 1893

Христос и грешница,1888

Репин Илья Ефимович
(1844 – 1930)
Творческий диапазон художника был огромен: картины из современной народной жизни , портреты, сюжеты из славянской мифологии , исторические полотна .
Наиболее ярко реализм репинского искусства нашел отражение в портретной живописи.

Крестный ход в Курской губернии, 1880-1883

Бурлаки на Волге, 1870-1873

Запорожцы пишут письмо турецкому султану, 1880-1891

Актриса П.А.Стрепетова, 1882
Портрет Третьякова, 1883

Алексей Саврасов
Грачи прилетели, 1871
Дворик. Зима, 1870