Прокофьев Сергей Сергеевич (1891-1953) презентация

Биография
Сергей Сергеевич Прокофьев (1891–1953 гг.) – русский композитор, дирижер, пианист, народный артист РСФСР, лауреат шести Сталинских премий и Ленинской премии. Один из самых значимых музыкантов ХХ века. Автор известной симфонической поэмы для детей «Петя и волк», а также балета «Ромео и Джульетта».
Детство и начальное образование
Прокофьев Сергей Сергеевич родился 11 (23) апреля 1891 года в селе Сонцовка Екатеринославской губернии. Любовь к музыке привила мальчику мать, которая была хорошей пианисткой, часто играла сыну
Шопена и Бетховена. Начальное образование Прокофьев получил дома.
С раннего возраста Сергей Сергеевич увлекся музыкой и уже в пять лет сочинил свое первое произведение – маленькую пьесу «Индийский галоп» для фортепиано. В 1902 году произведения Прокофьева услышал композитор С. Танеев. Он был настолько впечатлен способностями мальчика, что сам попросил Р. Глиэра давать Сергею уроки по теории композиции.

Обучение в консерватории. Мировые гастроли
В 1903 году Прокофьев поступает в Петербургскую консерваторию. Среди преподавателей Сергея Сергеевича были такие известные музыканты как Н. Римский-Корсаков, Я. Витола, А. Лядова, А. Есипова, Н. Черепнина. В 1909 году Прокофьев оканчивает консерваторию как композитор, в 1914 году – как пианист, в 1917 году – как органист. В этот период Сергей Сергеевич создает оперы «Маддалена», «Игрок».
Впервые со своими произведениями Прокофьев, биография которого уже была известна в музыкальной среде Петербурга, выступил в 1908 году. После окончания консерватории, с 1918 года Сергей Сергеевич много гастролировал, посетил Японию, США, Лондон Париж. В 1927 году Прокофьев создает оперу «Огненный ангел» В 1932 году записывает свой Третий концерт в Лондоне.
Зрелое творчество
В 1936 году Сергей Сергеевич переезжает в Москву, начинает преподавать в консерватории. В 1938 году завершает работу над балетом «Ромео и Джульетта». В годы Великой Отечественной войны создает балет «Золушка», оперу «Война и мир», музыку к кинолентам «Иван Грозный» и «Александр Невский».В 1944 году композитор получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. В 1947 году – звание народного артиста РСФСР. В 1948 году Прокофьев завершает работу над оперой «Повесть о настоящем человеке»

Личная жизнь
В 1919 году Прокофьев познакомился со своей первой женой – испанской певицей Линой Кодиной. В 1923 году они поженились, вскоре у них родилось два сына.В 1948 году Прокофьев женится на Мире Мендельсон – студентке Литературного института, с которой познакомился в 1938 году. Сергей Сергеевич не оформлял развод с Линой Кодиной, так как в СССР браки, заключенные за границей, считались недействительными.

Произведения
«Любовь к трём апельсинам» опера Сергея Прокофьева в 4 действиях (10 картинах) с прологом по мотивам одноименной сказки Карло Гоцци. Либретто С. С. Прокофьева, французское либретто Прокофьева и Веры Янакопулос. Опера завершена в 1919 году в США. Впервые поставлена (на французском языке) под управлением автора на сцене Чикагской городской оперы 30 декабря 1921 года.
«Петя и волк» симфоническая сказка для детей, написанная Сергеем Сергеевичем Прокофьевым на собственный текст весной 1936 года, вскоре после его возвращения в СССР, по инициативе Натальи Ильиничны Сац для постановки в её Центральном детском театре. Премьера состоялась 2 мая 1936 года. Произведение исполняется чтецом (текст для которого написан самим композитором) и оркестром.

Любовь к трём апельсинам
«Любовь к трём апельсинам» Опера, созданная по мотивам сказки Карло Гоцци – одно из первых произведений Прокофьева, написанных для детей. В основе сюжета – история, произошедшая в карточном королевстве. Юного наследника престола охватил тяжкий недуг – он утратил способность радоваться жизни. Бедного юношу не могли исцелить даже лучшие врачи королевства. Тем временем враги принца, мечтавшие о троне, задумали коварный план. К воплощению замысла подключаются злые колдуны и ведьма. Магические чары пробуждают в юноше любовь к 3 апельсинам, которые растут в саду волшебницы-великанши. Принц добывает желанные плоды. Открыв один из них, он встречает свою возлюбленную. Несмотря на присутствие «темных» персонажей, основной мотив оперы – веселый, оптимистичный, отражающий мировосприятие автора.

Петя и волк
«Петя и волк» Это симфоническая сказка, в которой музыкальное оформление переплетается с рассказом чтеца. Главное действующее лицо – пионер Петя. Он спасает птицу от кошачьих лап и помогает охотникам поймать злого волка.
Каждый персонаж озвучен определенным музыкальным инструментом. Автор использует следующую раскладку: Петя – струнная группа; Птичка – флейта; Утка – гобой; Кошка – кларнет; Волк – валторны; Дедушка – фагот; Охотники – большой барабан, литавры.
Построенная на простом сюжете, сказка повествует о дружбе и взаимопомощи. Героический поступок Пети – пример того, как должен поступать каждый человек. Кроме музыкального таланта, Прокофьев имел бесценный дар – смотреть на жизнь глазами ребенка. Такое видение мира отразилось на всем его творчестве – добром и лучезарном, как детская улыбка.

«Ромео и Джульетта»
От написания музыки к премьере спектакля Сергей Прокофьев шел почти пять лет.
11 января 1940 года, в Ленинграде состоялась премьера балета Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта».
В сотрудничестве с режиссёром Сергеем Радловым и драматургом Адрианом Пиотровским, Прокофьев создал драматическую основу балета и сочинил к нему музыку в 1935 г. Они написали сценарий в четыре акта со счастливым концом, который резко отличался от финала знаменитой шекспировской трагедии. Эта редакция балета, однако, так и не дошла до постановки.
4 октября 1935 Сергей Прокофьев исполнил свое произведение на рояле в Бетховенском зале Большого театра. По тем временам это была очень необычная музыка, настолько, что Большой театр отказался браться за постановку.
В начале 1936 г. «Правда» осудила два произведения Дмитрия Шостаковича в статьях «Сумбур вместо музыки» и «Балетная фальшь». Эти статьи испугали композиторов и изменили творческую атмосферу в сталинском Советском Союзе. Прокофьев и его соавторы изменили сценарий и ввели традиционный трагический конец.
Но в 1937 году отказом ответили и в Ленинградском хореографическом училище.
Премьера знаменитого балета состоялась в Чехословакии, в оперном театре города Брно. В первой редакции балет состоял всего из одного действия, основанного на лирико-любовных сценах.

В 1939 году композитор дописал еще несколько номеров, и 11 января 1940 года премьера состоялась в театре оперы и балета имени Кирова.
Спектакль поставил балетмейстер Леонид Лавровский Несмотря на возражения Прокофьева, Лавровский значительно изменил партитуру балета. Спектакль был удостоен Сталинской премии.
В главной партии выступила блистательная Галина Уланова. Образ настолько удался артистке, что даже в скульптуре она запечатлена именно как Джульетта. Бронзовый бюст артистки установлен на Аллее героев в петербургском Парке Победы.
Балет в редакции Лавровского ставился в Москве в 1946 г., в Большом театре. В 1955 г. Мосфильм снял сокращенную киноверсию балета. Другие балетмейстеры, такие как Джон Крэнко в 1962 г., Кеннет Макмиллан (Kenneth MacMillan) в 1965 г., и Рудольф Нуриев в 1972 г., со временем создали новые постановки балета.
В июле 2008 г. состоялась премьера изначальной авторской редакции 1935-го года. Премьера прошла на музыкальном фестивале Колледжа Бард (англ. Bard Music Festival) в Нью-Йорке, США. Балетмейстером был Марк Моррис (Mark Morris).
Эта постановка возродила состав, драматическую структуру и счастливый конец партитуры Прокофьева, которая раньше была неизвестна. После нью-йоркской премьеры возрождённый балет в рамках гастрольного турне был показан в Беркли, Норфолке, Лондоне и Чикаго.

Опера «Великан» (1900)
Музыкальные способности у будущего классика русской музыки Сергея Прокофьева проявились еще в раннем детстве, когда он в возрасте пяти с половиной лет сочинил свою первую пьесу для фортепиано — «Индийский галоп». Ее записала нотами мать юного композитора Мария Григорьевна, а все последующие свои сочинения Прокофьев записывал уже самостоятельно.
Весной 1900 года под впечатлением от балета «Спящая красавица» Петра Чайковского, а также опер «Фауст» Шарля Гуно и «Князь Игорь» Александра Бородина 9-летний Прокофьев сочинил свою первую оперу «Великан».
Несмотря на то что, как вспоминал сам Прокофьев, «умение записывать» у него «не поспевает за мыслью», в этом наивном детском сочинении в жанре комедии дель арте уже был виден серьезный подход будущего профессионала к своей работе. В опере была, как и положено, увертюра, каждый из персонажей сочинения имел свою выходную арию — своеобразный музыкальный портрет. В одной из сцен Прокофьев даже применил музыкальную и сценическую полифонии — когда главные герои обсуждают план борьбы с Великаном, сам Великан проходит мимо и поет: «Они хотят убить меня».
Услышав отрывки из «Великана», известный композитор и профессор консерватории Сергей Танеев рекомендовал юноше всерьез заняться музыкой. А сам Прокофьев с гордостью включил оперу в первый список своих сочинений, который он составил в возрасте 11 лет.

Смерть Прокофьева С.С
Прокофьеву не повезло – он умер в один день с Иосифом Сталиным и поэтому его смерть осталась практически незамеченной. А ведь это был гениальный композитор, достойный того, чтобы его уход стал национальной утратой.
У Прокофьева была давняя гипертония. Из-за нее композитор не смог присутствовать на праздновании собственного 60-летия, которое проходило в Союзе композиторов СССР. Коллеги юбиляра организовали двустороннюю радиосвязь концертного зала и квартиры Прокофьева в проезде Художественного театра (Камергерский переулок), в доме №6. В последующие четыре года болезнь если и отпускала композитора, то ненадолго. В последние несколько месяцев жизни врачи и вовсе ограничили время ежедневных занятий Прокофьева всего одним часом.
В феврале 1953 года Прокофьева свалил грипп. И хотя в начале марта ему, вроде бы, стало легче, затем неожиданно наступило ухудшение.

Памятник Сергею Прокофьеву был открыт в Камергерском переулке 11 декабря 2016 года - в год 125-летия известного русского композитора.

Интересные факты
Музыкальные способности у Прокофьева проявились еще в 5-летнем возрасте. Среди его наставников был ряд профессиональных композиторов, в числе которых и Римский-Корсаков.
В 10 лет Сергей сочинил уже 2 оперы и одну пьесу.
Интересен факт, что на создание оперы «Война и мир» у Прокофьева ушло около 11 лет. Стоит отметить, что сам роман был написан Толстым за 6 лет.
За свою жизнь Прокофьев сочинил 8 балетов, 8 симфоний, 9 концертов для сольного инструмента, 9 фортепианных сонат, а также музыку для некоторых спектаклей и фильмов.
Прокофьев являлся достаточно сильным шахматистам и уделял много времени этой игре. Он даже хотел перенести шахматы с квадратной доски на 6-угольную.
Композитор утверждал, что во время разыгрывания шахматной партии, возникающие в голове логические цепочки помогали ему сочинять новые мелодии.
Знаете ли вы, что творчеством Прокофьева восхищался Маяковский?
Сергей Сергеевич писал во всех жанрах известных на то время.
Первое его выступление в Париже закончилось полным провалом. Публика назвала его произведения «стальным трансом».
Всегда оставаясь ярым патриотом своей родины, Прокофьев говорил, что «воздух чужбины» негативно сказывается на его таланте.

Литература
https://biographe.ru/znamenitosti/sergey-prokofev
https://www.culture.ru/persons/8300/sergei-prokofev
https://musicnotes.info/sergey-sergeevich-prokofev-biografiya-i-tvorchestv
https://. /sergey-sergeevich-prokofevtvorchestvo
https://sergey-prokofev