Презентации по Музыке

Иоганнес Брамс - композитор страстной музыкальной мысли
Иоганнес Брамс - композитор страстной музыкальной мысли
«Вот музыкант, который призван дать самое высокое и идеальное выражение духу нашего времени» Роберт Шуман Данная презентация посвящена творческой деятельности композитора, создавшего собственную теорию о развитии немецкой классической музыки второй половины XIX века, что собственно вызвало полемику среди музыкантов того времени и разделение их за тех, кто отдавал предпочтение программной музыке и вагнеровской реформе оперы (то есть были за Ф. Листа и Р. Вагнера) и тех, кто придерживался основ классической музыки, за их сохранение и развитие (Брамса). Недаром сторонники Брамса называли его «последователем Баха». Но помимо этого композитор также придерживался традиций Бетховена в сочинении симфоний. Впоследствии немецкий композитор и дирижёр того времени Г.Бюлов назовёт его первую симфонию «Десятой симфонией Бетховена» за чёткость и стройность музыкальной формы, классическую ясность и завершённость мелодии. Брамс написал серию композиций для фортепиано, наполнив их мотивами, близкими мелодике Р.Шумана и Ф.Шуберта, привнеся тем самым новую романтическую глубину, а его композиции для скрипки заняли центральное место между концертами Чайковского, Бетховена и Мендельсона. Итак, Иоганнес Брамс: композитор страстной музыкальной мысли Цель данной презентации пробудить интерес к удивительной музыке этого замечательного композитора, пробудить душу того, кто ознакомится с этим материалом. Немецкий композитор Иоганнес Брамс жил и творил в период развития новых жанров программной и театральной музыки (как Ф.Лист, Р.Вагнер). Но являясь приемником Роберта Шумана, Брамс своим творчеством, как бы завершал эпоху романтизма. Он доказывал жизнеспособность и перспективность классических инструментальных форм и жанров. Ни один композитор XIX века не создал такого количества крупных инструментальных произведений, преимущественно сонатных циклов, как Брамс. Высоко ценя поэзию, чутко прислушиваясь к народно-песенному творчеству – австрийскому, немецкому, западнославянскому, - он насыщал свои инструментальные образы живой напевностью. 7.05. 1833 г. (Гамбург) – 3.04. 1897 г. (Вена)
Продолжить чтение
Музыкальные воплощения лирической поэзии А.C. Пушкина
Музыкальные воплощения лирической поэзии А.C. Пушкина
Всего по произведениям Пушкина создано более 20 опер и более 10 балетов. Русская музыка всегда была неразрывно связана классической литературой, а русская опера всё время ориентировалась на Пушкина. Секрет их популярности , их долголетия в том , каждая из них написана двумя гениями-авторами сюжета и музыки . Всего по произведениям Пушкина создано более 20 опер и более 10 балетов . М.И.Глинка «Руслан и Людмила» В текст оперы вошли некоторые фрагменты поэмы, но в целом он написан заново. В опере воспеваются героизм, благородство чувств, верность в любви, высмеивается трусость, осуждаются коварство, злоба и жестокость. Через все произведение композитор проводит мысль о победе света над тьмой, о торжестве жизни. Увертюра к опере звучит как музыкальный фейерверк. М. И. Глинка «Руслан и Людмила».
Продолжить чтение
Рок-опера Иисус Христос – суперзвезда
Рок-опера Иисус Христос – суперзвезда
Основные черты рок-музыки: родилась среди молодёжи, её истоки – рок-н-ролл, ритм-энд-блюз особая манера пения – «открытые» звуки, с выкриками специфический инструмент – электрогитары, электронно-клавишные инструменты, усилительная аппаратура в 60-е г. 20в. Появилась классика рок-музыки – Битлз, Пинк Флойд, Роллинг Стоунс и др. Рок-опера -опера в жанре рок-музыки. Рок-оперы представляют собой музыкально-сценические произведения, где в ариях, исполняемых множеством вокалистов по ролям, раскрывается сюжет оперы. При этом по музыке арии написаны в стиле рок, на сцене могут вместе с солистами присутствовать гитаристы и прочие рок-музыканты. Возникла в конце 1960-х годов в США как разновидность мюзикла. Среди рок опер выделяются «Иисус Христос суперзвезда» Л. Э. Уэббера.
Продолжить чтение
Metallica. Легенда рок музыки
Metallica. Легенда рок музыки
Metallica Metallica — американская метал-группа, образованная в 1981 году. Исполняет музыку в стиле трэш-метал и хэви-метал. Metallica оказала большое влияние на развитие метала и входит (наряду с такими группами как Slayer, Megadeth и Anthrax) в «большую четвёрку трэш-метала». Альбомы Metallica были проданы в общей сложности в количестве более 100 миллионов экземпляров по всему миру, что делает её одним из самых коммерчески успешных металлических коллективов. В 2011 году один из крупнейших журналов о метал-музыке Kerrang! в июньском номере признал Metallica лучшей метал-группой последних 30 лет.На данный момент имеет 9 студийных альбомов. Состав группы. Текущий состав Джеймс Хетфилд — вокал, ритм-гитара (1981—наши дни) Ларс Ульрих — ударные (1981—наши дни) Кирк Хэммет — соло-гитара (1983—наши дни) Роберт Трухильо — бас-гитара, бэк-вокал (2003—наши дни)
Продолжить чтение
Классическая музыка в современном мире
Классическая музыка в современном мире
Понятие «классической музыки» очень размытое с точки зрения терминологии понятие. В общепринятом понимании, классической называют музыку, выдержавшую проверку временем и оставшуюся популярной на протяжении многих лет после момента своего создания. В историческом плане к понятию «классической музыки» относят музыкальную традицию классицизма, а точнее 18 и 19 веков Основные жанры: месса и мотет (многоголосные полифонические произведения для хора без сопровождения или в сопровождении инструментального ансамбля). Предпочтение отдавалось органу Мадригал (итал. madrigаlе — песнь на родном языке) — многоголосные хоровые сочинения, написанные на текст лирического стихотворения любовного содержания; Шансон (во Франции) —  полифоническая песня; Баллата — танцевальная песня. Инструментальная музыка НАПРАВЛЕНИЯ КЛАССИКИ В ЭПОХИ РЕНЕССАНСА Церковное Светское
Продолжить чтение
В интонации спрятан Человек. 4 класс
В интонации спрятан Человек. 4 класс
Цель: Расширить представление о единстве выражения и изображения интонации Дать определение понятию «ритм» в музыке Систематизировать знания по теме Продолжить работу по анализу музыкальных произведений Повысить общий художественный уровень учащихся Задачи: Образовательная: Формировать знания об интонации и музыкальном ритме, опираясь на музыкальный опыт учащихся Сформировать понятие: как интонация помогает музыке создавать образы и учит нас понимать и чувствовать их Формировать умение вести диалог, рассуждать, выделять основную мысль произведения Научить определять особенности интонации Развивающая: Совершенствовать музыкальное восприятие, умение анализировать, сравнивать, выделять главное Развивать ладо - тональный, звуковысотный и тембровый слух, музыкальную память; Развивать вокально-хоровые навыки необходимые для выразительного исполнения Развивать певческий голос, добиться стройности звучания, единства в манере исполнения и умение владеть своим голосом и дыханием Развивать исследовательские способности учащихся Воспитательная: Воспитывать отзывчивость и чуткость к окружающему миру Воспитывать умение слушать музыкальное произведение Воспитывать уважительное отношение к мнению одноклассников С латыни интонация означает отчётливое громкое произношение Умение выразить в словах чувства и переживания героя Интонация в литературе
Продолжить чтение
Народная музыка
Народная музыка
Народная музыка. Народная музыка (или фольклорная, англ. folklore) — музыкально-поэтическое творчество народа. Она - неотъемлемая часть фольклора и вместе с тем включается в исторический процесс формирования и развития культовой и светской, профессиональной и массовой музыкальной культуры. На конференции международного совета народной музыки (нач. 1950-х гг.) народная музыка была определена как продукт музыкальной традиции, формируемой в процессе устной передачи тремя факторами - непрерывностью (преемственностью), вариантностью (изменчивостью) и избирательностью (отбором среды). Народная музыка. Народная музыка (или фольклорная, англ. folklore) — музыкально-поэтическое творчество народа. Она - неотъемлемая часть фольклора и вместе с тем включается в исторический процесс формирования и развития культовой и светской, профессиональной и массовой музыкальной культуры. На конференции международного совета народной музыки (нач. 1950-х гг.) народная музыка была определена как продукт музыкальной традиции, формируемой в процессе устной передачи тремя факторами - непрерывностью (преемственностью), вариантностью (изменчивостью) и избирательностью (отбором среды).
Продолжить чтение
Ядррлык Полигон
Ядррлык Полигон
1991 ЖЫЛҒЫ 29 ТАМЫЗДА СЕМЕЙ СЫНАҚ ПОЛИГОНЫ РЕСМИ ТҮРДЕ ЖАБЫЛДЫ. БҰЛ КҮН ХАЛЫҚАРАЛЫҚ ЯДРОЛЫҚ СЫНАҚТАРҒА ҚАРСЫ ІС-ҚИМЫЛ КҮНІ БОЛДЫ. БҰЛ КҮНДІ БҰҰ БАС АССАМБЛЕЯСЫ 11 ЖЫЛ БҰРЫН БЕКІТКЕН. АЛАМОГОРДО, АҚШ НЬЮ-МЕКСИКО ШТАТЫНЫҢ ОҢТҮСТІГІНДЕГІ БҰЛ ШӨЛДІ АЙМАҚ ЯДРОЛЫҚ СЫНАҚТАРДЫҢ БАСТАПҚЫ НҮКТЕСІ БОЛДЫ. ДӘЛ ОСЫ ЖЕРДЕ ӘЛЕМДЕГІ АЛҒАШҚЫ ЯДРОЛЫҚ БОМБА ЖАРЫЛДЫ. АЙТПАҚШЫ, ЯДРОЛЫҚ КАПСУЛАНЫҢ ӨЗІ МАКДОНАЛЬД РАНЧЫНДА ЖИНАЛДЫ. ӘЛЕМДЕГІ АЛҒАШҚЫ ЯДРОЛЫҚ ҚАРУДЫ СЫНАУ 1945 ЖЫЛДЫҢ 16 ШІЛДЕСІНДЕ, ЖЕРГІЛІКТІ УАҚЫТ БОЙЫНША ТАҢҒЫ САҒАТ 5:29-ДА ӨТТІ. "ТРИНИТИ" ЯДРОЛЫҚ ҚҰРЫЛҒЫСЫ ШАМАМЕН 21 КИЛОТОНДЫҚ ТНТ ЭКВИВАЛЕНТІМЕН ЖАРЫЛДЫ. БОЛАШАҚТА ПОЛИГОН ӘСКЕРИ ҚАЖЕТТІЛІКТЕР ҮШІН, СОНЫҢ ІШІНДЕ ҚАРУДЫҢ ЖАҢА ТҮРЛЕРІН СЫНАУ ҮШІН ПАЙДАЛАНЫЛДЫ. БҮГІНГІ ТАҢДА АЛАМОГОРДО ТУРИСТІК ОРЫН БОЛЫП ТАБЫЛАДЫ, ЖАРЫЛЫС ОРНЫНА ЭКСКУРСИЯЛАР ЖЫЛ САЙЫН 1 ҚАЗАН МЕН 1 СӘУІРДЕ ӨТКІЗІЛЕДІ.
Продолжить чтение