Кофейная акварель презентация

Кофеграфия - это оригинальная техника создания картин с помощью кофейного раствора. Сегодня она становится всё популярнее у ценителей по всему миру. Художникам, работающим в этой технике, подвластны любые сюжеты, начиная от пейзажей и портретов и заканчивая переложениями шедевров мирового искусства на язык кофе.
Зародилось же такое направление на стыке тысячелетий. Первые картины, написанные исключительно кофе, были представлены в конце 90-х годов художниками из Таиланда и Индии. Среди наиболее известных художников направления – Порнчай Лертамасири (Таиланд), Эндрю Сор и Энджел Саркела-Сор, Карен Иланд (США), Амита Чидасама и Амита Дутта (Индия), Мария Аристиду (Греция), Рен Тузон (Филлипины), Катура Йокота (Япония). Кофейная акварель требует вдумчивого, кропотливого и деликатного прикосновения кисти к акварельной бумаге. Цветовая гамма кофейной палитры от светло-желтого до тёмно-коричневого прекрасно создает эффект старины.
Кофе – напиток , источник вдохновения
и прекрасный материал для рисования!

Кофейные рисунки по стилистике напоминают гризайль – одноцветную живопись, выполненную тоновыми градациями оттенка сепии. В средневековье художественную манеру использовали для имитации скульптурных барельефов и отделки камнем в дворцовых интерьерах. Главный принцип – продвижение от крупных светлых к мелким темным деталям с добавлением слоев.
Кофейная гризайль

Кофе. Конечно нужно поговорить и о кофе. Для рисования я предпочитаю растворимый кофе в гранулах. Именно растворимый гранулированный кофе даёт насыщенный, почти чёрный тон. И это позволяет делать рисунки контрастными, от самых светлых оттенков до глубоких тёмных акцентов. Марка кофе не принципиальна.
Вода. Обычная чистая вода нужна как для приготовления кофейного раствора, так и для промывания кисточек в процессе рисования.
Гранулы кофе, сахар, соль. Да, всё это и многое другое можно использовать в кофейном рисовании, добавляя прямо в кофейный раствор или отдельно посыпая на влажную затонированную с помощью кофе бумагу.
Для кофейного рисования стоит обзавестись
хорошими инструментами и материалами.
Что понадобится?
Бумага. Лучше выбирать плотную акварельную бумагу, плотностью не меньше 200 г/м2.
Кисточки. Подойдут хорошие натуральные кисти (например, колонок), а также синтетические. Мне синтетика нравится тем, что кисти достаточно упруги и не теряют ворсинки при рисовании. В основном я использую именно синтетические кисточки разных размеров. Широкие - для фона, тоненькие - для мелких деталей.

Кофейный раствор получают несколькими способами:
из растворимого гранулированного напитка
и молотого зерна.
В первом случае краска получается быстрее и концентрированнее.
Кофейные гранулы немного смачивают водой
и размешивают до состояния густой однородной кашицы.
Как приготовить раствор?
Я предлагаю такие пропорции:
на 5 чайных ложек
растворимого кофе-
2 чайные ложки воды.
Материал должен отстояться пару часов или одну ночь и стать глянцевым.
Можно добавить в смесь ванильную эссенцию для более приятного и ароматного процесса рисования.

В зависимости от густоты получившегося сиропа готовят разные оттенки красок (в отдельных чашках с различным процентом воды). Обычно различают слабый раствор, средней насыщенности и темный. Добиться цветовых переходов и богатой палитры (от светло-бежевого до темно-коричневого) можно и в процессе рисования, используя по-разному смоченную в воде кисть. Обильно смоченный ворс дает блеклые линии, почти сухая кисточка – насыщенные темные контуры. Поэкспериментировать с гаммой и набить руку лучше на черновике, а затем приступать к первой картине.
Растяжка цвета