Творчість митців італійського Відродження презентация

Це був найбільший прогресивний переворот з усіх пережитих до того часу людством, епоха, яка потребувала титанів і яка породила титанів по силі думки, пристрасті і характеру, по багатосторонності і вченості. Люди, що заснували сучасне панування буржуазії, були всім чим завгодно, але тільки не людьми буржуазно-обмеженими. Навпаки, вони були більш-менш овіяні характерним для того часу духом сміливих шукачів пригод"
Ф. Енгельс
Відродження

Творчість митців Проторенесансу
Серед найвідомиших творців цього періоду виділяють:
Пьєтро Кавалліні
Джотто ді Бондоне
Амброджо Лоренцетті
Ніколло Пізано
Стефано Сассетта
Джованнні Пізано
Сімоне Мартіні
Андреа Орканья
Андреа Ванні.

П'єтро Кавалліні
Працював у стилі фрески та мозаїки. Був знайомий із досягненнями візантійського мистецтва. Намагався відійти від плаского відображення осіб, надати фігурам об'єму, а також правдивості, достовірності та своєрідної чуттєвості. У багато в чому вплинув на творчість на сучасних йому художників, зокрема Джотто. Кавалліні став провісником художнього стилю так званого Римського натуралізму.
Різдво Христове
Цикл мозаїк з шістьма сценами з життя Марії в церкві Санта Марія в Трастевере в Римі, Різдво Богородиці
Цикл мозаїк з шістьма сценами з життя Марії в церкві Санта Марія в Трастевере в Римі, Благовіщення

Джотто
Джотто - перший в історії західноєвропейського живопису художник, порвав з канонами середньовічного мистецтва і вніс у свої твори елементи реалізму. Саме у Джотто живопис перестає бути лише допоміжним коментарем до Святого Письма, знаходячи самостійне значення. У його біблійних сценах діють живі люди, які відчувають живі людські емоції. Для сучасного витонченого очі його живопис може здатися "примітивною", проте для свого часу Джотто був найбільшим революціонером. До нього в живописі царювала площину - у нього простір картини стало об'ємним. До нього персонажі фресок носили радше символічний характер - у нього вони придбали індивідуальні риси. До нього живопис була строго функціональна - у нього атмосфера наповнилася різноманітними емоціями. З творчості Джотто починається новий етап мистецтва, коли пластичні якості предметів і глибина простору стають головним завданням живопису, коли першорядне значення набуває моделювання обсягу тінню.
Капелла дель Арена
Хрест із Сан Феліче
Вознесіння Іоана Хрестителя
Поклоніння волхвів

Лоренцетті
Амброджо був досвідченим флористом у фресковому живопису, в роботах же застосовував фарби з великою вмілістю і легкістю. Художник уважно вивчав античну скульптуру.
Амброджо Лоренцетті. «Цикл фресок« Алегорії доброго та поганого правління »в залі Ради дев'яти (Палаццо Пуббліко, Сієна). Алегорія доброго правління »
Мадонна у славі
Плоди дурного правління

Сімоне Мартіні
У творах художника втілені ідеали пізніше лицарської культури; їм властиві витонченість, любов до вишуканого лінійного малюнку, емоційно-виразний м'який колорит. Його фрески та картини відрізняються більшим реалізмом образів за попередників. Полюбляв використовувати більш широку колірну гаму. Образи розташовував по діагональним паралельним лініям, які сходяться у глибині, створюючи ілюзію простору. Дотримувався чітких архітектурних рамок й реалістичної ілюзії світла і тіні, їх гру. Поєднував тонкість, вишуканість та витонченість образів та об'єктів, постійно вдосконалював натуралізм осіб. Часто роботи поєднували в собі казкову атмосферу з гострим почуттям реальності.
Мадонна з ангелами та святими
Благовіщення

Ніколло Пізано
Італійський скульптор і архітектор, основоположник скульптури проторенессанса.
Восьмикутна кафедра для Сієнського собору
Фонтан для прикраси центральної площі в Перуджі

Джованні Пізано
Стиль Джованні Пізано відрізняється більшою свободою і динамічністю, він показує фігури в русі і використовує різні засоби драматизації, його скульптурам притаманні різкі повороти і незграбні контури. Значну увагу приділяв об'єму, відображення руху. В його працях більше лінійності у порівняні з попередниками. Намагався наділити свої роботи більшим чуттям, драматизмом. В архітектурі для Пізано характерний виразність, вільний простір. Стиль рельєфів має більші свободи та невимушеності. Намагався об'єднувати скульптуру та архітектуру. Став винахідником пласкої емалі, яку вперше застосував при оздоблені вівтаря собору в Ареццо.

Раннє Відрродження
Початок XV століття отримав трьох могутніх реформаторів мистецтва Італії, яким будуть наслідувати усі відомі майстри.
В архітектурі — Філіппо Брунеллескі.
В живопису — Мазаччо.
В скульптурі — Донателло.

Філіппо Брунеллескі

Мазаччо
Вигнання з раю
Сцени з життя Петра. Воскресіння сина Теофіла, князя Антіохійського і Петро на кафедрі
Сцени з життя Петра. Чудо про Статир

Донателло

Високе Відродження
Високе Відродження вміщує творчість майстрів, яких вже сучасники називали божественними:
Леонардо да Вінчі
Рафаель Санті
Мікеланджело Буонаротті

Рафаель

Мікеланджело

Джорджоне

Тіціан

Браманте

Пізнє Відродження
Серед найвідоміших представників цього періоду:
Паоло Веронезе
Тінторетто

Паоло Веронезе

Тінторетто