Презентации по Культурологии

Музей современного африканского искусства Цайца
Музей современного африканского искусства Цайца
В сентябре 2017 официально закончилась реконструкция здания силосного элеватора, в котором теперь находится музей современного искусства Африки - Zeitz MOCAA. Проект реконструкции разработан британским архитектором Томасом Хезервиком. Большинство силосных корпусов переделано в выставочные залы, а некоторые из них объединены в атриум, который венчает стеклянная крыша. Zeitz MOCAA - первый крупный музей современного искусства на Африканском континенте. Здание располагается на набережной V&A в Кейптауне. Этот новый культурный центр является результатом реконструкции зернового силоса, построенного в начале 1920-х годов. Название постройки: Музей современного искусства Zeitz MOCAA Автор: Томас Хезервик / Thomas Heatherwick Дата постройки: сентябрь 2017 Место нахождения: Кейптаун, ЮАР Порт Кейптауна Подходящее здание было найдено в порту Кейптауна: зернохранилище, построенное в 1921 году и бывшее в прошлом самым высоким строением города. Впоследствии зернохранилище постигла участь многих промышленных зданий той эпохи — оно было заброшено, а после предназначено под снос. Однако с архитектурной точки зрения строение, состоящее из 42 огромных бетонных труб, представляло интерес, что позволило ему получить статус исторического памятника и таким образом избежать сноса. Порт с течением времени превратился в модный район (его центр — набережная Виктории и Альфреда), архитектурная доминанта которого не могла оставаться пустующей. В 2014 году Йохан Цайц и Марк Коеци нашли здание и увидели в нем идеальный дом для своей коллекции.
Продолжить чтение
Анималистический жанр
Анималистический жанр
Анималистический жанр (Анимали́зм) (от лат. animal — животное) — жанр изобразительного искусства, основным объектом которого являются животные, главным образом в живописи, фотографии, скульптуре, графике и реже в декоративном искусстве. Франц Марк Синий конь, 1911 Художники, работающие в анималистическом жанре, называются анималистами. Художник-анималист должен сочетать большую любовь и чуткость к природе с наблюдательностью ученого. Василий Ватагин (1883—1969) — русский живописец и скульптор. Евгений Чарушин (1901—1965) — русский график, Заслуженный деятель искусств РСФСР. Константин Флёров (1904—1980) — русский палеонтолог, график и живописец, доктор наук. Николай Кондаков (1908—1999) — русский биолог, иллюстратор, кандидат наук. Франц Марк (1880—1916) — немецкий живописец-экспрессионист В. А. Ватагин. Мамонты. 1946. Дерево.
Продолжить чтение
Жизнь и творчество Андрея Рублева
Жизнь и творчество Андрея Рублева
Биография и творчество  Андрей Рублев (+ ок.1430), иконописец, ученик Феофана Грека, преподобный.  Сперва был послушником у преподобного Никона Радонежского, а потом иноком в Спасо-Андрониковом монастыре в Москве, где скончался и погребен.    Благовещение  Крещение Господне Спас Вседержитель Преображение Господне Троица Ветхозаветная Спас в силах Архангел Гавриил Дмитрий Солунский Рождество Христово Сретение Господне Вход Господень в Иерусалим  Вознесение Господне Святой Иоанн Предтеча  Архангел Михаил  Святитель Григорий Богослов Святитель Иоанн Златоуст Благовещение Сошествие во Ад Апостол Андрей Первозванный Архангел Гавриил В древнем житии преподобного Сергия Радонежского, составленном учеником его Епифанием, украшенном многочисленными миниатюрами (список XVI в.), Андрей Рублев изображен в трех видах: сидящим на подмостках и пишущим на стене храма образ Нерукотворенного Спаса; приходящим к новопостроенной в лавре каменной церкви и погребаемым лаврской братией.  Наиболее крупные работы Андрея Рублева – иконы, а также фрески в соборе Успения во Владимире (1408). Деисис работы Феофана Грека и Андрея Рублева, равно как и вся златоверхая церковь Благовещения на царском дворе, у царской казны, сгорели во время большого пожара в Москве в 1547.  Скончался преподобный в Андрониковом монастыре 29 января 1430.   Крупнейшие мастера древнерусской живописи, включая Дионисия, испытали глубокое воздействие его творчества. На Стоглавом соборе (1551) иконопись Рублева была провозглашена образцом для подражания: прямо было ведено «писати живописцем иконы с древних образов, как греческий живописцы писали, и как писал Андрей Рублев и протчии пресловутый живописцы».   Большая работа по реставрации его произведений и уточнению его художественной биографии, проделанная в XX в., привела и к образованию романтической «рублевской легенды», извлекающей героизированную фигуру художника из анонимно-аскетической, надындивидуальной среды средневекового творчества.   Местночтимый как святой с XVI в., Андрей Рублев в наше время вошел и в число общероссийских святых: канонизирован Русской православной церковью в 1988; церковь отмечает его память 4 июля (17 июля н.ст.).
Продолжить чтение
Фильмы о влиянии книг
Фильмы о влиянии книг
451 градус по Фаренгейту Фильм по одноимённому роману Рэя Брэдбери рассказывает об обществе, в котором чтение книг запрещено законом. Людей, хранящих книги, арестовывают, а книги сжигают так называемые «Пожарные». Главный герой, Гай Монтэг, работает Пожарным, но, после знакомства с читающей девушкой, не хочет мириться с существующей идеологией. 451 градусов по Фаренгейту (это около 233 °C) указывается, как «температура, при которой воспламеняется и горит бумага». По сюжету фильм местами отличается от романа. Воровка книг по мотивам романа Маркуса Зузака «Книжный вор»  Апрель 1938 года. Звучит голос (представляющий Ангела Смерти), рассказывающий о том, как юная Лизель Мемингер вызвала его интерес. Лизель попадает к приёмным родителям. Лизель производит впечатление на соседского мальчика, Руди Штайнера, и он становится её приятелем, а потом и другом. В её новой школе оказывается, что она не знает и не умеет многого из школьной программы, что для сверстников-одноклассников пройденный этап. Впрочем, в коллектив она всё равно не вписывается. Тогда же пробуждается её интерес к книгам и к чтению. Между тем усиливается нацизм, начинается Вторая мировая война. Лизель и Руди становятся членами Гитлерюгенда. Нацистский ритуал сжигания книг шокирует девочку. Любовь к чтению навлекает на неё конфликтные ситуации и непредвиденные знакомства — с людьми как добрыми, так и злыми. Неприятностей больше... Или меньше? Может быть, добрые знакомства всё же перевешивают?
Продолжить чтение
Греческий танец хасапико. 3 класс
Греческий танец хасапико. 3 класс
Этот танец в современной Греции является одним из самых популярных для изучения. Танец был распространен во многих областях Греции, Малой Азии и Балкан, но более всего – в Константинополе и вокруг него. Скорее всего именно из Константинополя времен Византии хасапико и распространился. На самом деле исторических свидетельств о хасапико не так много. Название его происходит от турецкого слова «касап», что означает мясника, торговца мясом. Поэтому и танец нередко называют «танцем мясников». Говорят, что в Константинополе со времен Византии хасапико танцевали городские мясники на Пасху. Слово χασάπης — мясник в современном греческом языке более распространено, чем наименование греческое и более старое – μακελάριος, но танец иногда называют и макелариос. Сложно сказать, какие именно фигуры включал в себя самый древний танец, но несомненно одно: он имел ритуальную направленность и изображал сплоченные ряды воинов, готовящихся к битве. Его точные, выверенные движения и фигуры показывают, как движется воин во время сражения. Сейчас хасапико включает в себя 16 основных фигур, которые можно варьировать и чередовать до бесконечности. Главная трудность в освоении танца заключается не в движениях как таковых, а в абсолютной синхронизации танцоров. Танцуют от 2-х человек и больше, обычно по 3-4 человека в ряду. Они крепко держатся за плечи друг друга и совершают одинаковые движения, составляя единый организм. Ряд движется не по кругу, а вперед-назад, вправо-влево, и практически всегда обращен лицом к зрителям.
Продолжить чтение