Презентации по Музыке

Решетникова Светлана Георгиевна

РОК-МУЗЫКА (англ. rock music, от rock — качаться, трястись), тип современной поп-музыки, ведущий свое происхождение от песенно-танцевальных жанров негритянского городского фольклора 1920-30-х гг., ритм-энд-блюза и рок-н-ролла. Важными характеристиками рок-музыки являются ее социальные функции, формы бытования (от любительских групп до профессональных коллективов), техническое оснащение (применение электрического и электронного усиления и преобразования звука), экспрессия вокального и инструментального интонирования. С музыкальной стороны наиболее характерными ее признаками можно считать наличие в ней трансформированных элементов блюза в сочетании со специфической ритмикой. БЕРРИ (Berry) Чак (полн. Чарлз Эдвард Андерсон Берри) (р. 18 октября 1926, Сент-Луис, шт. Миссури), американский певец, выдающийся гитарист и автор песен, оказавший огромное влияние на эволюцию рок-н-ролла. Лауреат премии «Грэмми ».

Как приступить к сравнению живописного и музыкального произведения? Описать содержание: например, музыка рассказывает о весне или о каком- либо событии, человеке. Нужно обратить внимание на особенности изображения на картине, на композицию, т.е. расположение, смысловой центр. Посмотреть, что происходит, в каком темпе, слышны ли конкретные звуки, голоса. Настроение в картине передается через характер линий, плавных или ломанный, через энергию штриха или мазка. Они определяют ритмический рисунок и характер мелодической линии. Возможно, что в картине можно услышать признаки песенности, танцевальности или маршевости. Очень важен цвет:. Красный – тревога, героика, возбуждении. Оранжевый – радость. Желтый – солнце, энергия. Зеленый – цвет природы, жизни. Голубой – цвет мечты, духовного начала. Синий – глубина мысли, чувства, моря Фиолетовый – сумерки, тайна, загадка. Белый- начало начал, чистота, ангел, снег. Черный- цвет конца, бездны. Розовый –наив, Барби. Серый – тоска. Коричневый – печаль. Золотой и серебряный цвета Бога, космоса, Вечности. Нужно определить главные тона. Теплые, холодные. Их взаимоотношения- контраст, дополнение, как бежевый и оттенки коричневого. Будьте внимательны в подборе инструментов. О н зависит от национальной окраски в произведении (Россия – гусли, балалайка, Западные страны – симфонический оркестр, орган, если собор). Век, эпоха тоже накладывают отпечаток – так электрическая гитара соотносится с XX веком, синтезатор иллюстрирует комические или подводные композиции, а орган звучит там, где картина повествует о чем- то старинном, возвышенном. Литавры воспринимаются, как удары сабель. Флейта, гобой используются в музыке природы Фортепиано, скрипка, это как бы «лирический герой». Обобщите, сделайте выводы: что же здесь было самым главным?

Музыкальный язык Каждый вид искусства – живопись, поэзия, литература – выработал свой «характерный язык», с помощью которого воплощаются самые разные идеи и образы. Например: Живопись говорит на языке красок, используя оттенки цветов. Картины имеют сюжет и передают настроение, которое мы можем увидеть; Язык поэзии и литературы – слова и рифмы. Благодаря искусству слова появилось огромное количество интересных книг; Танец – выражается через сочетание движений и жестов. Музыка – разнообразный и красочный вид искусства. Язык музыки – это целый комплекс средств музыкальной выразительности, которые создают характер и образ музыкального произведения. Это цветик-семицветик, на каждом его лепестке живут средства музыкальной выразительности С некоторыми мы уже знакомы тембр Мелодия и регистр Ритм и метр штрихи лад динамика фактура темп Окраска голоса или инструмента Громкость звучания Скорость исполнения произведения Настроение музыки, которое создает тональность. Мажор – веселое, Минор - грустное Приемы игры на инструменте или способ, которым берут звук Ритм – все короткие и длинные звуки. Метр- чередование сильной и слабой доли. Вся музыкальная ткань

Ритм, ритмические фигуры Ритм - это: организованная последовательность длительностей звуков быстрая смена звуков организованная последовательность движений музыканта Точка, стоящая около ноты увеличивает длительность на половину длительности на целую длительность на треть длительности

Знаки альтерации Альтерация – применяется для изменения основных нот (до, ре, ми, фа, соль, ля, си и т.д) диез – , бемоль - , бекар - . (диез) - это знак альтерации, обозначающий повышение ноты на один полутон. ре# ре

Постмодернізм — напрям, що в останні десятиліття XX ст. приходить на зміну модернізмові. Цей напрям — продукт постіндустріальної епохи, епохи розпаду цілісного погляду на світ, руйнування систем — світоглядно-філософських, економічних, політичних. Постмодернізм у музиці Стосовно музики постмодернізм може бути розглянутий як стиль та як стан. Як музичний стиль, постмодерн включає характерні риси мистецького постмодерну — це мистецтво після модернізму. Він характеризується поєднанням різних музичних стилів та жанрів, полістилістикою. Характерна також самовідносність та іронічність, стертя кордонів між «високим мистецтвом» та кітчем, Д. Олбрайт (2004) охарактеризовує постмодерн, як тотальний колаж, полістилізм та випадковість.

Оглавление: Цели и задачи Актуальность Предмет и метод исследования История музыки Тестирование Значение музыки в жизни Выводы Список Литературы Цель: Определить роль музыки в жизни человека. Задачи: - Выяснить, как появление музыки повлияло на жизнь человека − Выявить, как музыка влияет на сознание человека − Как различаются вкусы в музыке у разных поколений.

Исполнитель Эдвард Кристофер Ширан (Edward Christopher Sheeran; род. 17 февраля 1991) — британский автор-исполнитель. Первый коммерческий успех пришёл к нему в июне 2011 года благодаря синглу «The A Team», занявшему третье место в британском чарте. Оба его альбома, + (2011) и x (2015), занимали первые места в британском чарте, последний также возглавлял американский чарт. Песня Ширана «Thinking Out Loud» принесла ему две премии «Грэмми» в 2016 году.

СЕГОДНЯ ВЫ УЗНАЕТЕ, КАК РОЖДАЕТСЯ МУЗЫКА, КАК ОНА ЖИВЁТ И РАЗВИВАЕТСЯ. В музыке существуют точные повторы. Вспомните песни с повторами: Песенка Львёнка «Я на солнышке лежу...» Песенка Красной Шапочки «Крылатые качели» «ДЕД МОРОЗ» Р. ШУМАН Существуют другие варианты развития музыки. Прослушав фрагмент пьесы «Дед Мороз» Р. Шумана, ответьте на вопрос: Что осталось неизменным, что изменилось?

Музыка может передавать спокойный, радостный, печальный, грозный, задорный… Как это средство в музыке называется, собери из букв слово? КТАРХАЕР Общее настроение музыки называется – ЛАД Послушай произведение и определи, какой звучит лад? грустный радостный

С сегодняшнего урока мы начнём говорить о строении произведения. Различные сочетания музыкальных звуков составляют музыкальную речь. При помощи музыкальной речи композиторы «разговаривают» с нами, слушателями, поверяя нам свои замыслы и вызывая у нас различные чувства и переживания. Подобно человеческой речи, музыкальная тоже имеет свои знаки препинания, своеобразные музыкальные слоги, слова и предложения, при помощи которых выстраивается музыкальное произведение. В любом музыкальном произведении есть свой план, своя форма. Музыкальная форма - это порядок расположения частей и разделов в музыкальном произведении. Все произведения имеют начало и завершение, а также какое-либо развитие. Сегодня мы поговорим о начале произведений и узнаем о том, что они бывают разными. Многие произведения, прежде чем зазвучит основная тема, мелодия, начинаются со вступления. Как вы думаете, для чего необходимо вступление? 1. Настраивает слушателя на характер, создаёт тот образ, который заложен в произведении. 2. Задаёт темп, ритм - если это танцевальное произведение. И для того, чтобы можно было вовремя вступить.

Огромное значение для мировой музыкальной  культуры имеет творчество   австрийских   композиторов   ­   Йозефа   Гайдна,Вольфганга Амадея Моцарта и  Людвига ван Бетховена.     Жизнь и деятельность каждого из них подолгу  протекала в столице   Австрии   ­   Вене.   Поэтому   Гайдна,   Моцарта   и Бетховена   называют   венскими   классиками.   Классиками   -потому что созданные ими произведения получили всемирное признание,  сочинения композиторов   Венской   классической   школы   до   сих   пор остаются непревзойдённым образцом.  С   творчеством   венских   классиков   связан   расцвет   таких жанров,   как   опера,   симфония,   соната,   концерт,   квартет. Одним из создателей классического квартета являлся Й. Гайдн. Франц Йозеф Гайдн (1732-1809) Австрийский композитор, представитель венской классической школы. Йозефа Гайдна называли « Отцом симфонии и квартета».

Свои направления и разновидности оперного жанра сложились в: Италии Франции Германии Англии Художественная жизнь оперы Опера вызывает споры и дебаты. Рассматриваются пути развития жанра. Создаются свои «штампы» и условности.

Увертю́ра  (от фр. ouverture — вступление)  — это инструментальная  оркестровая пьеса, исполняемая перед началом какого-либо представления — оперы, балета,  кинофильма и т.п. Поначалу увертюры писались для того, чтобы дать публике время занять места в зале.

ГЕРОЙ НАШЕЙЭПОХИ JAZZ https://www.youtube.com/watch?v=TPlGEkYoSc4&t=23s Если вы, слушая эту музыку, не притоптываете ногой, вам никогда не понять, что такое джаз Луи АРМСТРОНГ

Соната – это жанр инструментальной музыки. «Соната» - от итальянского глагола «sonare», что переводится как «звучать». Соната состоит из трех частей. Первая часть всегда быстрая, стремительная, Вторая - медленная и размеренная, Третья заключительная часть пишется в духе первой (то есть, быстрая). От сюиты соната отличается тем, что все части связаны между собой. Между ними нет сильного контраста, кроме темпа, музыкальный материал дополняет предыдущий. Термин «соната» появился в 16 веке, тогда сонатами назвали любую инструментальную музыку. В 17 веке термин уже приобрел современное значение, а сами сонаты разделились на два вида: церковные и камерные сонаты. Церковные сонаты – это произведения, которые писали специально для сопровождения богослужения. «Камерные сонаты» - это сонаты, которые исполняли на концертах один или два инструмента.

Симфонический оркестр Впервые оркестры появились в 16 веке, но состав его музыкантов постоянно менялся. Наиболее богат по своему звучанию симфонический оркестр. Это большой коллектив музыкантов (обычно в нем около 90 человек!). Симфонический оркестр Чтобы все его участники играли слаженно, в оркестре есть дирижер, который с помощью жестов, управляет

Музыка может успокоить или, наоборот, возбудить. Развеселить или заставить плакать. Все мы – кто реже, кто чаще – пользуемся этими ее возможностями. Однако мало кто знает, что музыку, как таблетку, можно «принимать» от головной боли, лишнего веса, неврозов или бессонницы. Здоровый репертуар Мы все пользуемся музыкой в «лечебных целях», но, как правило, чисто интуитивно. Просто знаем, что от этого мотива голова трещит, а вот под эту мелодию можно и вздремнуть. Однако ученые уже разработали совершенно конкретные музыкотерапевтические рекомендации.

История Рок-группа из Свердловска была основана в 1996 году друзьями юности — Евгением Кравцовым, также известным как Крафт, и Алексеем Сафроновым. До создания коллектива они играли в различных школьных и студенческих ансамблях, в которых Сафронов был солистом, а Крафт играл на гитаре и писал песни. Новые члены в рок-группе Немалую роль в истории коллектива сыграл легендарный свердловский музыкант и композитор Александр Пантыкин, появившийся в коллективе по приглашению Кравцова. К 1999 году сформировался окончательный состав группы — к ней присоединились Сергей Пучков, Николай Петров и Владимир Назимов. Александр Пантыкин на вручении премии «Золотая маска» Золотая маска — Российская премия и театральный фестиваль Николай Петров Скончался в 2002 году от болезни Владимир Назимов

ПЭД – ЗАЛОГ ХОРОШЕГО ЗАНЯТИЯ ОБОЗНАЧЕНИЯ R - Правая рука L – Левая рука R – Правая нога L - Левая нога

Оглавление Что такое «HEAVY METAL» Родоначальники жанра Корни Последователи Современники История продолжается Выполнил: Елизаров А.В. 07753с Что такое «HEAVY METAL» Heavy metal - (англ. heavy metal — тяжёлый металл) — жанр рок-музыки, первое и изначальное направление метала. Обычно этим словом называют «классический» метал в том его виде, в котором он был создан в 1970-е годы такими группами, как Black Sabbath, Led Zeppelin, Deep Purple и Judas Priest. Выполнил: Елизаров А.В. 07753с

История В первые термин pop music в английском языке прозвучал еще 1926 году. Настоящим прорывом в поп-музыке стало появление в 1970-е стиля «диско»(евродиско) и таких групп, как ABBA, Boney M. Основные черты поп-музыки как жанра — простота, мелодичность, опора на вокал и ритм с меньшим вниманием к инструментальной части. Поп-му́зыка (Pop-music от Popular music) — направление современной музыки, вид современной массовой культуры.