Презентации по Культурологии

Цветотипы внешности Цветотип внешности – это природный колорит человека. Сочетание цвета глаз, кожи и волос. Цветотипы внешности Для того, чтобы определить цветотип, нужно знать: температуру своих природных красок. контрастность своей внешности т.е. яркость.

Прекрасная Венеция, стоящая на воде, известна итальянцам и представителям других стран как «Город Мостов». Такое название вполне объяснимо: в городе насчитывается около четырех сотен мостов, соединяющих 117 небольших островков над 150 каналами. Некоторые из этих связующих звеньев получили интересные и необычные имена, некоторые выделяются своим внешним видом, некоторые привлекают определенных туристов. Но сегодня речь пойдет об одном из самых известных и значимых мостов города – Риальто. Мост Риальто Оставшиеся площади жители города называют campo или campiello – полем или маленьким полем. В IX веке это была небольшая площадка возле Собора Святого Марка. В 1777 году площадь обрела свои сегодняшние размеры. В наши дни площадь Святого Марка имеет форму трапеции с длиной – 175м, шириной в широкой части – 82м, а в узкой – 56м. Северную сторону площади занимает здание Старых Прокураций, южную — здание Новых Прокураций. К Старым Прокурациям пристроена часовая башня с колоколом, по которому каждый час бьют бронзовые статуи, а циферблат украшен знаками зодиака. Эти здания в западной части соединяют аркады Фабрике Нуове, благодаря чему площадь имеет вид огромного двора эпохи Возрождения. В юго-восточном углу возвышается колокольня Сан-Марко. Высота колокольни – 99м. Собор Святого Марка

Twentieth Century Pictures — независимая производственная Голливудская кинокомпания, созданная в 1933 году Джозефом Шенком (бывший президент United Artists), Дэррилом Ф. Зануком (Warner Brothers), Уильямом Гетцем и Рэймондом Гриффитом. Финансовая поддержка осуществлялась младшим братом Джозефа Шенка — Николасом Шенком и тестем Уильяма Гетца — Луиса Б. Майера, главы MGM Studios. Фильмы снимались в различных студиях, а готовая продукция распространялась компанией United Artists. Шенк был президентом 20th Century, в то время как Занук был назначен вице-президентом по производству, а Гетц служил в качестве вице-президента. Успех пришёл с самого начала: фильм «Дом Ротшильдов» номинировался на премию Американской киноакадемии за лучший фильм. В 1935 году компания выпустила классический фильм «Отверженные» по роману Виктора Гюго, который также был номинирован на лучший фильм. Киностудия «20th Century Fox» В 1935 году Шенк и Занук начали переговоры с управляющим Fox Film Corporation Сидни Кентом о слиянии. Несмотря на то, что Fox Film была в то время значительно крупней, 20th Century Pictures выступала в роли ведущего игрока в этой сделке. Немалую роль в осуществлении слияния сыграл Спирос Скурас, бывший в то время управляющим сети театров Западного побережья корпорации Fox, а позднее ставшим и президентом новой компании. Компания получила название The Twentieth Century-Fox Film Corporation и начала функционировать 31 мая 1935 года. Первым президентом объединённого кинотреста стал Джозеф Шенк. Кинопроизводством фактически ведал Дэррил Занук. В начале 1950-х годов после триумфа в прокате пеплума «Плащаница» он объявил о переходе на широкоэкранную технологию CinemaScope.

Оформление помещения Выставка портретов французских кинозвёзд и видов Парижа разных лет на баннерах, создающих декорационную галерею в бело-голубой цветовой гамме в формате сепии и выставка французских акварелей к примеру, Тьерри Дюваля http://novosti-n.org/ukraine/read/156192.html Привозная мебель , кеттеринг .Столы задрапированы тканью декоративной с изящными цветочными мини-композициями

SEE-THINK-WONDER What do you see? What do you think about that? What does it make you wonder?

Эти сюрреалистические картины созданы Алексом Андреевым (Alex Andreyev), арт-художником и дизайнером из Питера. Рисовать Алекс начинал с традиционных чернил, ручек, кистей, а также экспериментировал с цифровым подходом. В настоящий момент художник использует Adobe Photoshop и Corel Painter. Вот что говорит автор: "Мой стиль можно описать как сюрреализм, мне очень интересен концепт-арт, графические романы и анимационные фильмы. Если вы ищете цифровые концепты для украшения вашего дома или офиса, проверьте мои работы." Алексей Андреев очень талантливый русский художник, работы которого углубляют в мир мечты и поэзии. Наслаждайтесь!

Ведение Изобразительное искусство располагает многообразием ма­териалов и техник. Каждая техника предполагает использование различных инструментов. Каждый изобразительный инструмент имеет свою специфику, что определяет способы работы с ним. Рас­смотрим особенности каждого инструмента. Изобразительное искусство в целом представляет собой случай визуально воспринимаемой красоты. Это трехмерные объекты или же пространство и формы, изображенные на какой-то плоскости (например, на стене или холсте). Изобразительное искусство часто служит для украшения – интерьера и экстерьера здания, парка, городской среды. Три главных вида изобразительного искусства: живопись, графика и скульптура. Общая задача живописи и графики состоит в имитации пространственной сцены на плоскости. Графические изображения долгое время связывались с различными подсобными задачами в профессиональной работе художников и архитекторов, и только в последние столетия графика обрела самостоятельность как вид искусства. Скульптура существенно отличается от живописи и графики. Она работает с реальным объемом - трехмерными телами. Прием работы Приемы работы в изобразительном искусстве весьма разнообразны. Художники могут использовать различные инструменты и материалы, придумывать все новые и новые способы их применения. Реализация изображения определенными инструментами, материалами и способами предопределяет его внешний облик и, соответственно, особенности его художественной выразительности и стилистику. Монументальные изображения на плоскости можно создавать при помощи росписей, мозаик, витражей, сграффито. В монументальной живописи больше других прославлена техника фрески – роспись по сырой штукатурке. Станковые картины исполняются самыми разными по составу красками на основе из холста, дерева, картона, пластика, металла. Самый важный материал станковой живописи – масляные краски, изобретенные в XV в. в Нидерландах. Техника масляной живописи имеет множество вариантов применения. Уступают маслу по своим живописным возможностям, но все равно востребованы: темпера, гуашь, акриловые краски. Основной инструмент живописца – кисть.

ПЛАН РАБОТЫ Организационно-подготовительный этап 1. Обоснование возникшей проблемы 2. Поиск и анализ проблемы 3. Выбор темы проекта Конструкторский этап 1. Поиск оптимального решения 2. Выбор оптимального решения 3. Требования к изделию 4. Варианты решения проблемы Технологический этап 1. Внешний вид куклы 2. Детали 3. Изготовление куклы Экономическая и экологическая оценки проектируемого изделия. Заключительный этап Реклама I. Организационно-подготовительный этап Скоро праздник – 8 марта Международный женский день. Мне нужен подарок маме. У меня есть два варианта решения этой проблемы: купить подарок в магазине, изготовить что-нибудь своими руками. Хочу сделать сюрприз всей семье. Конечно, сходить в магазин и купить подарок быстрее и проще, чем сделать что-то самой. Но я решила, что изготовлю подарок своими руками. У меня много различных интересных занятий. Я люблю шить, из старых вещей делаю что-то новое. Мама говорит, что у нее всегда поднимается настроение, когда она на них смотрит. Свои работы я всегда выполняю с большим желанием, т.к. мне очень нравится это занятие. В этот раз я решила попробовать сделать куклу своими руками. Думаю, это будет хорошим подарком для моей семьи 1. Обоснование возникшей проблемы

Язык искусства: Цвет; Линия; Силуэт; Украшение; Язык искусства: Цвет; Линия; Силуэт; Украшение; Ритм;

Пабло Пикассо – «Авиньонские девицы» 1907 Куби́зм (фр. Cubisme) — модернистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века во Франции и характеризующееся использованием подчёркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. «Дома в Эстаке» – Жорж Брак Английский искусствовед Эрнст Гомбрих выводит истоки кубизма из творчества французского художника Поля Сезанна, а также его ответ на письмо молодого Пабло Пикассо: «В одном из писем Сезанн рекомендует молодому художнику рассматривать натуру как совокупность простых форм — сфер, конусов, цилиндров. Пикассо и его друзья восприняли совет буквально». Возникновение кубизма традиционно датируют 1905—1907 годами и связывают с творчеством Пабло Пикассо . Термин «кубизм» появился в 1908 году, после того как Анри Матисс увидев пейзажи Дома в Эстаке, написанные Ж. Браком в 1908 воскликнул «Что за кубики»!

Музей под открытым небом — в наиболее общем значении, любой музей, чья экспозиция выставляется вне помещений. К таким музеям относятся парки скульптур, парки миниатюр, многие технические музеи (под открытым небом часто размещаются экспонаты музеев авиации, военной техники, транспорта). В более узком значении музеями под открытым небом называют музеи, в которых демонстрируются примеры архитектурных сооружений. Во многих музеях проводится комплексная реконструкция прошлого, исторические строения являются не просто отдельными экспонатами, а образуют взаимосвязанный комплекс. Таким образом посетители получают возможность побывать в реконструированном населённом пункте прошлого, получая общее представление об истории и этнографии соответствующей страны или местности. КИЖИ Всемирно известный архитектурный ансамбль, расположенный на острове Кижи Онежского озера, состоящий из двух церквей и колокольни XVIII—XIX веков, окружённых единой оградой — реконструкцией традиционных оград погостов.

Виктор Михайлович Васнецов - русский художник-живописец и архитектор, мастер исторической и фольклорной живописи. Родился 15 мая 1848 в русском селе Лопьял, Вятской губернии, в семье православного священника Михаила Васильевича Васнецова. Учился в Вятском духовном училище (1858—1862), а затем в Вятской духовной семинарии. С благословения отца оставил семинарию с предпоследнего курса и уехал в Петербург учится живописи. По окончании Академии ездил за границу. Выставлять свои работы начал с 1869 года, сначала участвуя в экспозициях Академии, потом — в выставках передвижников. В творчестве Васнецова ярко представлены разные жанры, ставшие этапами очень интересной эволюции: от бытописательства к сказке, от станковой живописи к монументальной, от приземлённости передвижников к прообразу стиля модерн. Позже главным направлением становится былинно-историческое. Кузнецов Н. Д. Портрет В. М. Васнецова (1891) Исход страшной битвы с половцами - сюжет картины Васнецова «После побоища Игоря Святославича с половцами». Поле усыпано трупами. Судьба не пощадила ни опытного воина, ни юношу, жизнь которого прервала половецкая стрела. Они лежат рядом, пораженные дикими половцами. Тела половцев и русичей лежат рядом. Смерть примирила их, уравняла, успокоила, разрешила все конфликты. Окровавленное оружие валяется ненужное, отслужившее. Мертвые руки еще сжимают красные щиты, бессмысленные теперь. Над мертвыми телами схватились в драке стервятники. Они продолжают то, что люди уже закончили. Над полем восходит розоватая луна. Она словно отражает кровавое поле битвы. Совсем скоро мертвое поле накроет ночь. Битва окончена. Виктор Васнецов После побоища Игоря Святославича с половцами. 1880 Холст, Масло. 205 × 390 см Государственная Третьяковская галерея, Москва Природа в картине противопоставлена сюжету. Если люди - это смерть, то природа вокруг полна жизни.

ХХ век чрезвычайно разнообразен в искусстве Все эти направления невозможно объединить одним художественным стилем. Многие произведения сочетают в себе и реализм и абстракцию. Например мозаики Ф. Леже или скульптуры Э. Неизвестного. Художники изобретают новые формы и виды изобразительного искусства. В.Татлин «Контррельеф угловой». П.Кончаловский «Сухие краски»

Лифтинг без пластический операций и фотошопа ☺ Свет в фотографии

Викторина «Калейдоскоп» II-IV часть. II. Шутим вместе. III. Верификатор. IV.Ребусы. II.Шутим вместе. Как зовут художников, которые рисуют без кистей и красок? Мороз, Осень, Солнце.

Актуализация опорных знаний 1. Какие лиственные породы древесины вы знаете? 2. Что называется текстурой древесины? 3. Что такое шпон? Какие виды шпона вы знаете? 4. Из чего и как изготовляют фанеру? 5. Как отделывают поверхность заготовок из древесины и фанеры шлифовальной шкуркой? 6. Как подготовить лобзик к работе? 7. Как переводится рисунок на заготовку из древесины и фанеры? 8. Почему выпиливание рисунка начинают с внутренних контуров? 9. Какие виды художественной отделки изделия из древесины и фанеры вам известны? ИСТОРИЯ ВЫЖИГАНИЯ Выжиганием по дереву, или пирографией, люди занимаются уже не одну сотню  лет. Первые изделия, декорированные выжженным узором, были найдены в Перу и датируются 700 г. до н. э. Термин «пирография» появился в Англии в Викторианскую эпоху, изначально так называлось рисование узоров по дереву раскаленной кочергой. Произошел он от греческого pyr, что означает «огонь », и graphos, что означает «письмо». . Использовать огонь для создания узоров на дереве человек начал, едва научившись обращаться с этим «подарком богов». Царапая обугленную древесину каменным или металлическим орудием, первобытные люди обнаружили, что дерево является прекрасным материалом для рисования и что это его свойство можно использовать в декоративных целях. Благодаря этому наблюдению зародилась пирография. В средние века в Европе выжигание стало уже не только формой народного творчества, но и действительно искусством. Им занимались многие знаменитые художники, такие как Рембрант, Брюйер, Пабло Пикассо, и писатель Виктор Гюго.

Кино не только многоязыкое искусство, но и гораздо более технологичное, коллективное и многопрофессиональное, чем театр. Состав творческого киноколлектива также отличается многочисленностью и профессиональной разветвлённостью. Режиссёра-постановщика — главного дирижёра всего кинопроцесса — окружают ассистенты, помощники, режиссёры по монтажу, массовке, кастингу.

Питер Брейгель Великий нидерландский живописец, прекрасный график и рисовальщик. В 1552-1553 посетил Италию, работал в Антверпене, с 1563 - в Брюсселе. Глава демократического направления в нидерландском искусстве XVI века, Брейгель с громадной силой и полнотой воссоздавал в своем творчестве жизнь, настроения и мироощущение народа в канун Нидерландской буржуазной революции. От многочисленных нравоучительных картин и сатирических притч-рисунков, изобилующих гротескными и причудливыми фантастическими персонажами в духе Иеронима Босха, от дробных по композиции, колористически пестрых полотен (“Битва Масленицы и Поста”, 1559, Музей истории искусств, Вена) с середины 1560-х годов Питер Брейгель перешел к созданию несколько более сдержанных по цвету, отмеченных монументальностью и цельностью композиций, обобщенных картин крестьянской жизни. Изображая постоянно движущуюся народную массу, нидерландский художник раскрывает заключенные в народе мощные жизненные силы, его достоинство и неиссякаемое жизнелюбие (“Крестьянская свадьба”, “Крестьянский танец”, - обе в Музее истории искусств, Вена; и другие картины, посвященные крестьянскому труду). Во многих произведениях художника Брейгеля иносказательно запечатлены бедствия нидерландцев, страдавших под испанским игом (“Избиение младенцев”, Художественно-исторический музей, Вена; “Перепись в Вифлееме”, 1566, Музей старинного искусства, Брюссель). Вавилонская башня, 1563 Музей истории искусств, Вена Городов вавилонские башни, Возгордясь, возносим снова, А Бог города на пашни Рушит, мешая слово. В. Маяковский 

Mrs. Rabone, 1871 Unidentified Māori woman Maori woman c. 1890  For women, the ultimate sign of beauty is full, blue lips and tattoos on the chin.

СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ 1. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ КАК ВИД ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ТВОРЧЕСТВА 1.1. Краткие исторические сведения о Зауралье 1.1. Самобытность народного костюма жителей 2. КУЛЬТУРА ЖИТЕЛЕЙ БАШКОРТОСТАНА 2.1. Праздники, игры, песни и танцы башкир 2.2. Эпос, литература, искусство, религия и язык 3. НАЦИОНАЛЬНАЯ КУХНЯ 3.1. Особенности башкирских блюд 3.2. Национальные блюда и их рецепты 4. СТИЛЕВЫЕ ПРИЗНАКИ НАРОДНОГО КОСТЮМА ЖИТЕЛЕЙ ЗАУРАЛЬЯ 4.1. Ткани для народного костюма 4.2. Украшения и отделка, аксессуары в народном костюме 5. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ МОДЫ 5.1. Коллекции российских дизайнеров 5.2. Разработка авторских эскизов народного костюма ЗАКЛЮЧЕНИЕ СПИСОК ИСТОЧНИКОВ Альбом приложений ВВЕДЕНИЕ Тема проекта — использование элементов народного костюма в современной одежде. Народный костюм — это бесценное неотъемлемое достояние культуры народа, накопленное веками. Одежда, прошедшая в своём развитии долгий путь, тесно связана с историей и эстетическими взглядами создателей. Искусство современного костюма не может развиваться в отрыве от народных, национальных традиций. Без глубокого изучения традиций невозможно прогрессивное развитие любого вида и жанра современного искусства. Актуальность данного исследования обусловлена тем, что костюм играет важную роль не только в жизни ребенка, но и современного взрослого человека. Цель исследования заключается в том, чтобы использовать элементы народного костюма в современной одежде. Создать эскизы моделей совремнной одежды с включением деталей одежды народного башкирского костюма. Задача исследования-используя полученные знания и навыки в данной области, самостоятельно создать эскизы моделей современной одежды с включением деталей одежды народного башкирского костюма.

Слово "диаспора" - греческого происхождения, обозначающее “рассеяние” и определявшее совокупность древних евреев, расселившихся вне Палестины со времен Вавилонского плена в 586 г. до н.э., вследствие насильственного переселения их в Вавилонию после взятия Иерусалима вавилонским царем Навуходоносором II.. Казахская диаспора была создана миграциями на длинные расстояния, имевшими временную, затем перешедшую в постоянную продолжительность; с пересечением внешних границ, сначала, из Казахстана в Китай, Россию, государства Средней Азии, Афганистан и Иран, а затем далее по всему миру.

1955 год Из документов