Презентации по Музыке

Авторы «Садко» Музыка – композитор Римский Корсаков Литература – русская былина Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844 – 1908) Опера-былина «Садко» - одно из первых значительных произведений композитора. Сначала Римский-Корсаков сочинил симфоническую картину «Садко». Позже он ее использовал для создания оперы-былины.

Кристоф Виллибальд Глюк – немецкий композитор XVIII века Опера написана на сюжет древне греческого мифа «Орфей и Эвридика» На севере Греции, во Фракии, жил певец Орфей. Чудесный дар песен был у него, и слава о нём шла по всей земле греков.

В симфоническом оркестре её голос самый главный, Самый нежный и певучий, коль смычком проводишь плавно. Голос трепетный, высокий узнаём мы без ошибки. Назовите-ка, ребята, инструмент волшебный ... .

Связь времён Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791). Австрийский композитор. Обладал феноменальным музыкальным слухом и памятью. Выступал как клавесинист-виртуоз, скрипач, органист, дирижер, блестяще импровизировал. Пётр Ильич Чайковский (1840-1893). Российский композитор. Тонкий психолог, мастер-симфонист, музыкальный драматург. Чайковский раскрыл в музыке внутренний мир человека (от лирической задушевности до глубочайшей трагедии), создал высочайшие образцы опер, балетов, симфоний, камерных произведений.

Прибалтика Эстония Литва Латвия Прибалтика – край янтаря С древности Прибалтика известна, как страна янтаря. Тогда янтарь оценивали также, как и золото

Қайырмасы: Ай-ай жаным, ай жаным, Асыл жарым, Керегі не өзіңнен басқа жанның. 2 рет Ат байладым бидайдың сабағына, Жолдас болма адамның жаманына. Болсаң жолдас адамның жаманына Салып берер дұшпанның табанына.

Музыкальный руководитель Учитель музыки

Смычком по струнам проведу и сразу в сказку попаду. Мне дивный инструмент поможет по-разному играть он может: то нежно, ласково, легко, то низко, сочно, глубоко. Он звуком бархатным поет и сразу за душу берет, не контрабас и не свирель, зовут его виолончель. Звук виолончели

В. А. Моцарт. Ария Царицы Ночи (опера «Волшебная флейта»)

В основу либретто оперы «Русалка» легла неоконченная пушкинская драма. Она увлекла композитора жизненностью сюжета, народно­стью языка и человеческих характеров. А глав­ное, что определило выбор композитора, — со­циальная направленность сюжета, осуждение несправедливости существовавшего уклада. Именно это помогло Даргомыжскому не только правдиво показать в опере жизнь отдельных людей из народа, но и подняться до больших обобщений. Личная трагедия девушки-кресть­янки становится частью трагедии народа. О «Русалке» Пушкина известный русский критик Белинский писал: «Великий талант только в эпоху полного своего развития может в фантастической сказке высказать столько об­щечеловеческого, действительного, реального, что, читая ее, думаешь читать совсем не сказ­ку, а высокую трагедию». В опере заключена целая портретная гале­рея образов. Причем Даргомыжский заменил некоторые второстепенные персонажи и подробности действия. Заключительные сцены, не до­писанные Пушкиным, были досочинены ком­позитором. Каждый из героев оперы показан не только как определенный человек, но и как порождение своей среды, своего времени, как определенный социальный тип. На основе этого сюжета Даргомыжским была создана опера нового типа — психологическая бытовая музы­кальная драма. Опера «Русалка» В центре оперы два крестьянских образа: Мельник и его дочь Наташа. Это привело к тому, что всю оперу композитор наполнил народно-­песенными элементами. Среди арий, ансамблей и хоров есть основанные на подлинных народных мелодиях, но есть и созданные самим Дар­гомыжским в народной манере. В опере развиваются две драматические линии. Первая из них охватывает все первое действие. Наташа и Мельник показаны здесь так часть той среды, в которой они живут. Эта среда представлена народными хорами, плясками. Им противостоит образ Князя, характеристика которого связана с интонациями городского романса. Правда, и сама Наташа вначале обрисована такой же музыкой. Первое действие начинается сценой Наташи (сопрано) и Мельника (бас). В опере это действие играет очень важную роль: здесь проис­ходит показ основных образов, завязка драмы, её развитие и даже развязка (самоубийство На­таши). Содержание его так разнообразно, что могло бы послужить сюжетом для целой опе­ры.

Иван Андреевич Крылов

Цель: Познакомить обучающихся с норвежской музыкой на примере выдающегося произведения Э.Грига «Пер Гюнт» Задачи: Образовательная - обеспечить в ходе урока усвоение понятий сюита, тема, вариация. Воспитательная - содействовать развитию эстетического вкуса. Развивающая - создать условия для развития памяти, внимания, воображения. Эдвард Григ Эдвард Хагеруп Григ (1843—1907) — норвежский композитор периода романтизма, музыкальный деятель, пианист, дирижёр.

Русская народная песня – песня, слова и музыка которой сложились исторически в ходе развития русской культуры. Как правило, безымянные. Доминирующим гетерогенным жанром во 2-ой половине XVIII - начале XIX вв. становится так называемая русская песня, ориентируемая на песенный фольклор и выражающая в «поэтических звуках лирическую сторону жизни» (В.Г.Белинский). Наивность русской песни приобретала статус национальной ментальности. Известные собиратели Кирша (Кирилл) Данилов («Сборник Кирши Данилова», 1804) Пётр Васильевич Киреевский (1808-1856, несколько выпусков песен в 1860-1874) Рыбников Павел Николаевич (1831-1885, Собрание песен в 4 частях в 1861-1867) Именно песня как музыкально-поэтический жанр хранила «музыку души», интонации живого голоса, естество звуковой эмоции. Канты (от лат. cantus пение, распев), «российские» и «русские» песни, ориентированные на фольклорные традиции, стоят у истоков песни-романса. Романтическая лирика превратила жанр в некий почти универсальный стиль, в котором уживались песни, элегии, романсы в его разных модификациях, даже баллады. В.М. Жирмунский определяет романтический стиль как «песенный». «Музыкальность» в широком смысле слова понимается как синоним «лирического».

Kurz gesagt : Geburtstag : 18.11.1786 Heimat : Deutschland, Schleswig-Holstein ,Eutin Berühmt als : Einer der ersten Romantikomponisten Der Begründer des nationalen Musiktheaters Die Eltern Franz Anton von Weber Genovefa Brenner

ЛЮТНЯ СТРУННО – ЩИПКОВЫЙ ИНСТРУМЕНТ ЛЮТНЯ Лютня – старинный струнный щипковый инструмент. Лютня до сих пор бытует в Армении. Он имеет арабское название «уд», что означает «дерево». Лютня сделана из гнутых деревянных пластин, образующих изящный корпус в виде панциря черепахи. Звук нежный, благородный. Использовалась для аккомпанемента лирическому пению (песням, балладам, мадригалам), танцам и как сольный инструмент. Была популярным инструментом в Италии и Испании 15 – 17 вв.

Здравствуй, третьеклассник. Это 1 урок по теме «День, полный событий» Всего ты сможешь посетить 7 дистанционных уроков по этой теме. Сегодня мы обратимся к картинам природы в музыке. Твой учитель Приглашаю также послушать музыкальный материал урока: Чайковский «Утренняя молитва», Э.Григ «Утро» Разучить песню «Воробьиная песенка». Тебе нужно выучить песню, записать и прикрепить звуковым файлом в комментариях к уроку. Познакомься с содержанием урока. Узнай, что ты сможешь сделать на этом уроке. Прочитай внимательно презентацию. Запомни ответы на вопросы: 1. Запомни фамилии композиторов! 2. Запомни названия произведений ! 3. Чем отличаются образы природы у П.И.Чайковского и Э.Грига? 4.Выучи песню; 5. Запомни термины: песенность • развитие • повтор • лад • тембр. 3.Посмотри видеофрагмент. 4.Послушай музыкальный материал в презентации. 5.Выучи песню «Воробьиная песенка». 6.Запиши и вышли мне звуковым файлом. 7.Выполни задания в конце презентации. 8.Нарисуй рисунок о природе. 9.Вернись к уроку Вконтакте. В строку «комментарии» внеси ответы на задания к тексту и отзыв на урок У тебя все получиться Проведи свой урок так

Филипп Миронович Лукин

Аркадий Дмитриевич Филиппенко – один из самых известных и любимых детских композиторов. На его песнях выросло не одно поколение, они близки и понятны всем. Это классика детской музыки. Филиппенко жил и работал на Украине. (1912–1983) (1912–1983) Аркадий Дмитриевич Филиппенко прожил достойную жизнь: фронтовик, замечательный композитор, отзывчивый человек. Им создано более 400 песен для детей. Татьяна Ильинична Волгина (1911-1981) - украинская детская писательница и поэтесса.  Она писала для детей и для взрослых о детях. Поэт, автор сказок. 

Цель урока: получить представление о форме рондо и ее использовании в различных видах искусства. Задачи: Развивающие: Формировать умение работать со схемами; Развивать навык сопоставления; Научить выделять главное в поиске примеров формы рондо в различных видах искусства Образовательные: Дать представление о форме рондо; Рассмотреть понятия рефрена и эпизода; Познакомить со схемой рондо; Научиться представлять форму рондо с помощью геометрических фигур; Проследить, каким образом воплощена форма рондо в других видах искусства Воспитательные: Формировать слушательскую культуру; Прогнозируемые результаты: Дети получат представление о музыкальной форме рондо; Научатся работать со схемами; Смогут, анализируя искать примеры аналогичной формы в других видах искусства; Научатся конструировать похожие формы в разных областях искусства;

Народные танцы Народные танцы имеют древнюю историю. К самым старым из них относятся трудовые, воинственные, обрядовые. Древние люди верили в магическую силу танца, через него пытались задобрить богов. У разных людей есть похожие танцы - хороводы, которые включают в себя движения по кругу, потому что круг - символ солнца. Музыка народного танца проста. Она состоит из одной или двух мелодий, которые повторяются много раз с различными изменениями (варьируются). В народной практике танец часто соединяется с песней. Танец выражает чувства, людей в движениях и жестах. У каждого народа есть танец, в котором выражены наиболее яркие черты национального характера. Слушаем: «Гопак» Гопак (украинский «гоп» - восклицание во время танца) - украинский народный танец, живой, задорный, 2/4. Прыжки, притопы, приседания, быстрое движение. Острый ритм, быстрый темп и частые акценты. Появился во времена Запорожского войска, изначально был мужским. Поговорка «Не говори «гоп», пока не перепрыгнешь»

1.3 «Прыжки» Урок 7…………………………………………………3-10 Урок 8……………………………………………….11-19 Урок 9……………………………………………….20-24 1.2 «Бег»

Скрипка имеет народное происхождение. Прародителями скрипки были арабский ребаб, испанская фидель, германская рота, слияние которых и образовало виолу. Скрипки делали во многих странах мира. Лучшие из них были изготовлены скрипичными мастерами Амати, Гварнери, Страдивари, семейства которых жили в итальянском городе Кремона в 16-18-х веках. Свято хранили мастера секреты изготовления скрипок, передавая их только своим сыновьям. Эти инструменты обладали неповторимым по своей красоте и выразительности звучанием, похожим на голоса певцов. Некоторые знаменитые итальянские скрипки сохранились до нашего времени. Играют на них лучшие музыканты мира. Скрипка – самый распространенный струнный смычковый инструмент. Ее часто называют «королевой оркестра». Антонио Амати Антонио Страдивари Джузеппе Гварнери

Э́двард Хагеруп Григ (нор.- Edvard Hagerup Grieg) —норвежский композитор  периода романтизма,  музыкальный деятель, пианист, дирежёр.  Родился 15июня 1843 года в Бергене в культурной и обеспеченной семье, происходившей от его прадеда по отцовской линии. Творчество Грига формировалось под воздействием норвежской народной культуры. Впервые будущий композитор сел за фортепиано в четыре года. В Бергене родился и долго жил Уле Булль, который первым заметил музыкальный дар Эдварда  и посоветовал родителям определить его в Лейпцигскую консерваторию (основана в 1843 году Мендельсоном). Уле Булль – человек, определивший судьбу Грига

ВВЕДЕНИЕ Многие люди до сих пор слушают песни Битлз и музыку прошлого века так как она помогла сформировать жанры и вдохновить будущих музыкантов. Хоть их популярность потихоньку уходит но она навсегда останется в наших сердцах и веках. Цели: Рассказать про Битлз и музыку XX века. Задачи: Рассказать кто такие Битлз. Какие жанры были в XX веке. Какая музыка была популярна в XX веке. КТО ТАКИЕ БИТЛЗ? The Beatles — британская рок-группа их ливерпуля, была самым ярким феноменом мировой культуры 60-х годов XX века. Ее основал весной в 1956 году 15-ти летний Джон Ленон. Вначале она называлась «The Quarrymen».