Презентации по Культурологии

Название «flash» (вспышка) вошло в фото-обиход в 1886 году с изобретением магниевого порошка. А первую в мире электрическую вспышку применил для фото Генри Фокс Тальбот в 1851 году. Десятком лет ранее, в 1839 году Л. Иббетсон использовал кислородно-водородный светильник (Limelight) для съёмки микрообъектов. Магниевые осветители В 1859 году Р.Бунзен в Германии и Г.Роско в Англии предложили использовать для фотосъёмки свет сгорающего магния. С 1863 года в Англии стали производить магниевую проволоку. В 1864 году горение магниевой проволоки диаметром 1 мм для фото применил Э. Сонштадт. Экспозиция длилась около минуты. В начале 1864 года, три фотографа совместными усилиями получили хороший негатив на шахте Блю Джон Майн в Дербшире, используя магний. С тех пор магний в виде проволоки широко использовался фотографами. Метод был популярен до 1880-х. Магниевую проволоку, а позже – ленту скручивали в рулон и использовали для фотографирования и в фотоувеличителях. Существовали проволочные и ленточные осветители. МАГНИЕВАЯ ВСПЫШКА В 1865 году Чарльз Смит применил смесь порошка магния и пороха для съёмки пирамид Гиза. Результат был неважным, но идея хорошая. В 1883 году Кеньон смешал магний и хлорид калия. Горение было очень ярким. В 1887 году Адольф Мифе и Йохан Гедик применили смесь магния с хлоратом калия. Так был изобретён «флэш-порошок» (или «flash-powder» или «blitzlicht») и вошла в обиход магниевая вспышка, которую мы считаем спутницей форматной камеры. Хотелось бы отметить, что свет, излучаемый магниевой вспышкой был мягким и равномерным чем свет современных накамерных вспышек. Причина проста – свет шёл во все стороны и, многократно отражённый, светил на объект со всех сторон.

Нет, не пейзаж влечет меня, не краски я стремлюсь подметить, А то, что в этих красках светит любовь и радость бытия, Она повсюду разлита…Она везде, где красота. И. Бунин Перспектива – система отображения на плоскости глубины пространства Передний план – все предметы воспринимаются объемно, цвет наиболее контрастен Средний план – объем и цвет постепенно смягчаются Задний план – все сливается в воздушной дымке И. Шишкин «Дождь в дубовом лесу»

Теория дизайна длинных волос Дизайн длинных волос Теория дизайна длинных волос Дизайн длинных волос

Город у подножия Лисьей горы На берегу пруда, у подножия Лисьей горы стоит город Нижний Тагил, в прошлом - вотчина заводовладельцев Демидовых. В XVIII веке при демидовских заводах возникало множество мелких кустарных производств - уральские умельцы изготавливали лаковые расписные плакетки, шкатулки, столики, сухарницы. Но особенно большой популярностью пользовались подносы из металла с декоративной росписью. Нижний Тагил Никита Акинфиевич Демидов Особенно большую роль в развитии лакового дела сыграл Никита Акинфиевич Демидов. При нем тагильская живопись на железе достигла своего расцвета. Интерес к тагильским лакам у Никиты Демидова появился, видимо, после путешествия по Европе в 1771-75 годах. Там, как, впрочем, и в России, в то время в большой моде были восточные лаки китайские и японские. Многие западноевропейские мануфактуры выпускали изделия, имитирующие работы лакировщиков Востока. Например, в Англии металлические подносы с росписью изготавливали в Понтипуле, Билстоне, Бирмингаме. Во время поездки Никита Акинфиевич имел прекрасную возможность лично убедиться, что "...художество это во всей Европе похвально". Он не только охотно приобретал лаковые изделия различных европейских фирм, но и, можно предположить, задумал завести свое производство. "Дабы не прекращалось, а возвышалось лакировальное искусство в тагильских заводах", Демидов распорядился завести в Нижнем Тагиле господскую лакировальную фабрику. Н. А. Демидов

ЭПОХА ВОЗРОЖДЕНИЯ Возрожде́ние, или Ренесса́нс (фр. Renaissance, итал. Rinascimento; от — «снова» или «заново» и «nasci» — «рождённый») — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре Нового времени. Центром мироздания объявлен человек Антропоцентризм - воззрение, согласно которому человек есть центр Вселенной и цель всех совершающихся в мире событий.

Пьер Огюст Ренуар (1841-1919) Один из ведущих представителей импрессионизма во Франции. ПЬЕР ОГЮСТ РЕНУАР Автопортрет. 1875 Автопортрет - вид портрета, работая в котором, художники пишут самую близкую к себе модель – самих себя, изучая своё лицо, свой характер. Цветовое решение картины - цветовая разработка картины, где цвет служит не просто украшением или создаёт впечатление иллюзии видимой реальности, а оттачивает, уточняет композицию при помощи цветового пятна, цветового нюанса и контраста, создавая в каждой картине своё цветовое решение, свою систему, организацию цветовых отношений – колорит, раскрывая, тем самым, образ. Образ в портрете - сочетание внешних и внутренних черт человека в едином живописном воплощении.

СКУЛЬПТОРЫ О СКУЛЬПТУРЕ ТВОРЕНЬЕ МОЖЕТ ПЕРЕЖИТЬ ТВОРЦА ТВОРЕЦ УЙДЕТ, ПРИРОДОЙ ПОБЕЖДЕННЫЙ, ОДНАКО ОБРАЗ, ИМ ЗАПЕЧАТЛЕННЫЙ, ВЕКАМИ БУДЕТ СОГРЕВАТЬ СЕРДЦА. Микеланджело Скульптура, равно как и история, есть наиболее долговечное хранилище добродетелей людских и их слабостей. Э.-М. Фальконе Скульптура — вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов. Фальконе Этьен-Морис (1716- 1791) - французский скульптор.

Добро пожаловать в египетские залы Эрмитажа! Начнём нашу экскурсию с показа памятников. Статуя фараона Аменемхета III Статуя Мут-Сехмет Стела жреца Нахт-джхути. Известняк .VII век до н.э. Стела жреца Сетау. Известняк. XIV век до н.э. Амарнский период.

Традиционная тряпичная кукла Задачи проекта: Изучить историю возникновения народной тряпичной куклы. Познакомить с техникой изготовления народной тряпичной куклы. Вызвать интерес к созданию куклы, ее обыгрыванию, подвести к пониманию ее значения. Воспитать интерес и любовь к русской культуре, народному творчеству, обрядам и обычаям, к народным играм. Цель проекта: Приобщение детей к народной культуре, через ознакомление с народной куклой

ТЕАТР Это особый вид искусства, как и музыка, живопись, архитектура Театры Республики Башкортостан Сибайский театр драмы

«Инструменты созидания семьи». І. Обоюдная цель – единство семьи в Его славу! Быт.2:24 « ...и прилепиться к жене своей...» – это процесс всей нашей жизни! Еф.5: 31 Посему оставит человек отца своего и мать и прилепится к жене своей, и будут двое одна плоть. 32 Тайна сия велика; я говорю по отношению ко Христу и к Церкви. В чем, именно, мы должны быть едины? А. Общность целей, мотивов и фарватера жизни. «Инструменты созидания семьи». І. Обоюдная цель – единство семьи в Его славу! Быт.2:24 « ...и прилепиться к жене своей...» – это процесс всей нашей жизни! Еф.5: 31 Посему оставит человек отца своего и мать и прилепится к жене своей, и будут двое одна плоть. 32 Тайна сия велика; я говорю по отношению ко Христу и к Церкви. А. Общность целей, мотивов и фарватера жизни. Б. Общность действий и планов. Ам.3:3 Пойдут ли двое вместе, не сговорившись между собою?

Аэрография (воздухописание) — одна из техник изобразительного искусства, использующая аэрограф в качестве инструмента для нанесения жидкого или порошкообразного красителя при помощи сжатого воздуха на какую-либо поверхность. Также может быть использован баллончик с краской. С появлением аэрографии в России в начале ХХ столетия, аэрография получает также русский вариант наименования — воздухописание. Первая аэрографическая мастерская в России открылась в 1908 году на шёлковой фабрике Мусси в Петровском пассаже. Мастерская состояла из трёх помещений: лаборатории с компрессором, комнаты для работы на мольбертах без вентиляторов и комнаты для сушилки и укладки товара. Инструктаж проводили француженки. Мастерская просуществовала несколько месяцев

Треугольник экспозиции Выдержка время, на которое в фотоаппарате открывается доступ света к матрице

ПЕРВАЯ ПОЛОВИНА XVIII в Основоположники жанра: И.Н. Никитин (1680-1742) «Персонных дел мастер», любимый художник Петра I, предмет его патриотической гордости перед иностранцами, «дабы знали, что есть и из нашего народа добрые мастеры». А.М. Матвеев (1701-1739) - один из основоположников русской светской живописи, мастер монументально-декоративного искусства, первый русский заграничный пенсионер, получивший полное академическое образование, первый руководитель Живописной команды в Петербургской Канцелярии от строений (1731-1739 гг.). ПОРТРЕТ – ведущий жанр А.М. Матвеев Автопортрет с женой

Жилой дом - это сочетание различных жизненных функций и формирование его пространства и вещной среды зависит от живущего в нем человека, от образа его жизни. В небольшой квартире вместо принципа: «одна комната – одна функция» действует принцип «одна комната – для нескольких функций». Поэтому важно научиться создавать многофункциональное помещение, т.е. организовывать в пространстве комнаты места, предназначенные для разных видов деятельности.

ДЕКОРАЦИЯ (термин, образованный от латинского слова decorare - украшать) - способ оформления спектаклей в театре. Основная функция декорации в спектакле — создание образа места действия.

Историческая справка Впервые работа с кейсами в рамках учебного процесса была реализована в Гарвардской школе бизнеса в 1908 г. В России данная технология стала внедряться лишь последние 3-4 года. Возможности кейс - технологии в образовательном процессе: повышение мотивации учения у обучающихся; развитие интеллектуальных навыков у учащихся, которые будут ими востребованы при дальнейшем обучении и в профессиональной деятельности.

АНТИЧНАЯ КУЛЬТУРА Анти́чность (восходит к лат. antiquitas — древность) — в общем смысле это слово означает «греко-римская древность», иначе говоря, цивилизация Древней Греции и Древнего Рима во всём многообразии её исторических форм. Эгейская (крито-микенская культура) – III-II тыс. до н. э. Культура Древней Греции – XI-I вв до н.э. - гомеровский период – XI-VII вв до н.э. - архаический период – VII-VI вв до н.э. - классический период –V-IVвв до н.э. - эллинистический период – III- I вв до н. э. 3. Культура этрусков - VIII-VI вв до н.э. 4. Культура Древнего Рима - V в. до н.э.- V в. н.э. - период республики V – I вв. до н.э. - период империи I в. до н.э. – V в. н.э. Эгейская (крито-микенская) культура III- II тыс. до н. э. Культура античного мира не возникла внезапно, ей предшествовала богатейшая и оригинальная культура, созданная на островах и побережье Эгейского моря. На острове Крит и полуострове Пелопоннес находились важные центры эгейской культуры. Главным центром его был остров Крит, а затем — г. Микены на полуострове Пелопоннес.

French cultural diplomacy Policy of influence 96 institutes and centers in 137 countries 445 Alliances françaises 161 services of Cultural cooperation Main organizations French Institute Alliance française Francophonie International Organisation of La Francophonie The organization comprises 57 member states and governments, three associate members and twenty observers.  The global community of French-speaking peoples,comprising a network of private and public organizations promoting equal ties among countries where French people or France played a significant historical role, culturally, militarily or politically 1880 - French geographer Onésime Reclus coined the word Francophonie 1962 - Francophonie was then coined a second time by Léopold Sédar Senghor, founder of the Négritude movement, in the review Esprit 1970 - The modern organisation was created. Its motto is égalité, complémentarité, solidarité ("equality, complementarity, and solidarity"), a deliberate allusion to France's motto liberté, égalité, fraternité.

Футуризм — це мистецтво антигуманізму, яке має відбити настання часу техніки. Спрямування футуризму можна виразити трьома «М»: місто, машина, маса. Дві головні ознаки футуризму: по-перше, нове мистецтво зовсім не цікавиться людиною. Психологізм оголошується анахронізмом. Психологізм — характерна риса міщанської літератури, яка вмирає. Якщо цікавить душа — пізнай машину. По-друге, для цього мистецтва характерний винятковий динамізм, опоетизування руху, швидкості, зорові пошуки засобів зображення руху. Зупинка є злом, отже — футуристи вживали такі принципи динамізації («прискорення») свого художнього тексту: тексти записувалися без розділових знаків, без великих і малих букв. На думку футуристів, найбільше перешкод для руху роблять прикметники й прийменники. На перший план висувається дієслово. Футуризм — це тотальне заперечення, у тім числі й єства. Музикою міста вважався шум міста. Панувала поетизація потворного, антиестетизм: деякі футуристи, наприклад, видавали свої твори на шпалерах. У живописі та скульптурі італійський футуризм став предтечею багатьох наступних художніх відкриттів і течій. Так, Умберто Боччоні, який використовував у своїй роботі одразу кілька матеріалів (скло, дерево, картон, залізо, шкіра, одяг, дзеркала, електричні лампочки і т. д.) став попередником стилю поп-арт. У своїх футуристичних роботах Джакомо Балла прагнув до об'єднання форми, кольору, руху і звуку.

Сады, перекликающиеся со своим местоположением, обладают достаточной визуальной целостностью и логикой. Часто дизайнеры не видят парадокса в осуществлении заранее придуманной идеи на не подходящей для этого площадке, например английский загородный сад в Элисте, и манипулируют площадкой для размещения на ней проекта. Подобный подход может показаться неуместным. Так, японский сад с его образцами строгого символизма, в западных вариантах превратился в обычный коллаж. 1. Принципы стиля

Малые голландцы Голландская школа живописи эпохи барокко (XVII в.) Формирование светского направления живописи Отражение реальной жизни горожанина-бюргера (они же являются основными заказчиками) Основное предназначение – украшение дома горожан-бюргеров Развитие системы жанров: натюрморта, портрета, пейзажа, бытового жанра Небольшие размеры Виртуозная техника Внимание к бытовой детали Малые голландцы Франс Халс. Цыганка. 1628-1630. Холст, масло. Лувр, Париж

СТРАНА «ЧУДО-ГЛИНА» Занятия эти чрезвычайно полезны для всех: ведь они прекрасно развивают тонкую моторику пальцев, координацию, образное мышление и воображение; учат взаимодействовать с объёмом и пластикой материала, гармонично использовать в одном изделии выразительные возможности формы, линии и цвета.

Большое чёрное пятно Вдруг расползлось и всё закрыло. Остыло солнце, дождь пошёл, И радость обо мне забыла. Вдохновение, трепет сердца художника оставляют след в каждом штрихе карандаша, мазке кисти, движении резца . Сегодня узнаете о роли пятна в изображении и его выразительных возможностях при решении композиционных задач.