Презентации по Культурологии

У багатовікової історії України наша історико-культурна спадщина – це духовний, економічний і соціальний капітал надзвичайно високої цінності, який є головною складовою національної самоповаги і відповідного представлення нашої країни на міжнародному рівні. Україна на своїх теренах зберегла значну кількість об'єктів нерухомої культурної спадщини, починаючи від стоянки раннього палеоліту у Виноградівському району на Закарпатті, якій близько мільйона років, Кирилівської стоянки в Києві, якій виповнюється майже 40 тисяч років, до зовсім молодих пам'яток, збудованих тільки у минулому столітті.

Такая теория была создана Исааком Ньютоном (1643-1727). Она изложена в его трудах «Лекция по оптике» (1669), «Новая теория света и цветов»(1672), «Оптика»(1704) и др. В своих трудах И.Ньютон утверждал об органическом единстве света и цвета, об их физическом тождестве, что цвет не возникает в определенных условиях, а лишь проявляется. Ученый построил 7-ступенчатый цветовой круг – основу для построения системы цветов. Круг со временем стал простейшим инструментом для расчета результатов смешения цветных лучей, для определения сочетаемости или несочетаемости цвета в работе с интерьером или экстерьером дизайнера, архитектора и др. Очень интересна теория И.Ньютона о связи цвета и музыки. Согласно его учению, 7 цветам спектра соответствуют 7 нот музыкальной октавы. Поэтому в спектре содержится такая же внутренняя гармония, как и в музыкальной октаве. Эти музыкально-цветовые аналогии (восходящие к учению Пифагора) дают основание считать Ньютона одним из создателей современной «цветомузыки». Учение Ньютона побудила Гете приняться за исследование цвета, в результате чего возникли две новые ветви науки о цвете – физиологическая оптика и учение о психологическом воздействии цвета. Цветом называется свойство структуры поверхности формы избирательно отражать световые лучи определенной длины волны. Точнее говоря, когда свет падает на любой объект, происходит двоякое отражение в зависимости от характеристики поверхности. Объект отражает, с одной стороны, направленный на него падающий свет, окрашенный своим локальным цветом; с другой - цвет тела, обусловленный собственными характеристиками объекта. Но в любом случае именно различие длины волн, отраженных от поверхности форм, дает наблюдателю огромное разнообразие ощущений, раскрывающих красочное богатство окружающего мира.

Діва́лі, також відоме під назвою Діпавалі (санскр. दीपावली (Dīpāvalī) «Вогняне ґроно»; гінді दीवाली (dīvālī) «Розташування ліхтарів», там  தீபாவளி(dīpāvaḻī) «Шлях вогнів») — головне індійськее свято фестиваль, свято вогнів, фестиваль вогнів, що симовлізує перемогу світла над темрявою; своєрідний індійський «Новий Рік». Для індуїстів усього світу початок святкування Дівалі пов'язаний з коронацією царевича Рами, сьомого утілення Вішну, що повернувся на батьківщину після тривалої подорожі світами. У Південній Індії також вірять, що свято символізує перемогу Рами над царем ракшасів (демонів). Са́ме запалення вогнів (традиційні діпа) і осявання ними темної ночі знаменує для індуїстів повернення людства з темряви до світла завдяки легендарному царевичу—герою Рамаяни. На святі Дівалі обов'язковим для всіх є пробудитися від глибокого сну незнання й поєднатися з Вищим світлом завдяки медитації. Зазвичай, Дівалі є також часом сплати по рахунках, як фінансових, так і моральних і кармічних (прощення, прийняття важливих рішень тощо). Дівалі є найбільшим індуїстським святом, але також шанованим серед прибічників сікхізму та джайнізму.

Анри Матисс (1869 – 1954). Мадам Матисс. 1905. Фовизм (1905 – 1907) Танец. 1909 – 1910.

Японская культура является неповторимым самобытным явлением не только в контексте общемировой культуры, но и в ряду других восточных культур. Она непрерывно развивалась, начиная с X - XI веков. C XVII и до середины XIX века Япония была практически закрыта для иностранцев (связи сохранялись только с Нидерландами и Китаем). В период этой изоляции в Японии получило творческое развитие национальное своеобразие. И когда по прошествии нескольких веков перед миром наконец открылась богатейшая традиционная культура Японии, она оказала сильное влияние на последующее развитие европейской живописи, театра и литературы. Японская цивилизация сформировалась в результате сложных и разновременных этнических контактов. Японская культура в отличие от индийской и китайской на рубеже средних веков только рождалась, поэтому ей был присущ повышенный динамизм и особенная чуткость к восприятию чужеземных влияний. Как повествует «Кодзики», древнейший памятник японского языка и литературы, богиня солнца Аматэрасу дала своему внуку принцу Ниниги, обожествленному предку японцев, священное зеркало Ята и сказала: «Смотри на это зеркало так, как ты смотришь на меня». Она дала ему это зеркало вместе со священным мечом Муракумо и священным яшмовым ожерельем Ясакани. Эти три символа японского народа, японской культуры, японской государственности передавались с незапамятных времен от поколения к поколению как священная эстафета доблести, знания, искусства. В истории японской культуры и искусства можно выделить три глубинных, доныне живущих течения, три измерения японской духовности, взаимопроникающих и обогащающих друг друга: синто («путь небесных божеств») — народная языческая религия японцев; дзэн — наиболее влиятельное в Японии течение буддизма (дзэн — это одновременно доктрина и стиль жизни, аналогично средневековому христианству, мусульманству); бусидо («путь воина») — эстетика самурайст-ва, искусство меча и смерти.

Слава нашей стороне! Слава русской старине! И про эту старину Я рассказывать начну, Чтобы дети знать могли О делах родной земли.  КАК ЛЮДИ ЖИЛИ В СТАРИНУ Раздел Стр.49 Из истории имен Жилища человека Одежда наших предков Старинная трапеза Нас не было – оно было. Нас не будет – оно будет. Никто ни у кого его не видел, А у каждого есть. Загадка Нет меж живущих людей, да и не может и быть безымянных; В первый же миг по рождению каждый убогий и знатный, Имя как сладостный дар, от родных своих получает... Гомер, древнегреческий поэт

Готика (італ. gotico, від назви германського племені готів), готичний стиль — художній стиль, що був завершальним етапом у розвитку середньовічної культури країн Західної Європи (між серединами XII і XVI століть). Сам термін «готика» виник саме в добу Відродження для позначки попереднього періоду розвитку архітектури, аби підкреслити відмінності архітектури, що відродила стилістику архітектури Стародавнього Риму і мала значні відмінності (стильові і конструктивні) від середньовічної архітектури. Романська і готична архітектура — неможливі без архітектурного досвіду попередників і математичних знань. Метод геометричного пропорціонування головував через авторитет математичних знань науковців арабської Іспанії і античних математиків. Для побудоби готичної церкви чи величного готичного собору знадобилися розвідані поклади каменю, піску, вапна, відповідний ліс (деревина) і поклади свинцю, пластинами якого вкривали протяжні готичні дахи. Уславилися кам'яні кар'єри Франції, особливо поблизу Турне, звідки камінь і тесані деталі везли в Пікардію, Артуа, Шампань і навіть в Англію Виникнення

Основное понятие сюрреализма, сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов. Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения. Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Одними из важнейших ценностей являлись свобода, а также иррациональность. Сюрреалисты выполняли свои работы без оглядки на рациональную эстетику, используя фантасмагорические формы. Они работали с такими тематиками, как эротика, ирония, магия и подсознание. Нередко сюрреалисты выполняли свои работы под воздействием гипноза, алкоголя, наркотиков или голода, ради того, чтобы достичь глубин своего подсознания. Они создали теорию освобождения желания, изобретая методы, направленные на воспроизведение механизмов сновидений. Они провозглашали неконтролируемое создание текстов — автоматическое письмо(процесс или результат письма, который предположительно является результатом бессознательной деятельности пишущего). Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924).Известными литераторами сюрреализма также были Поль Элюар и Луи Арагон Выдающимися художниками-сюрреалистами являются Сальвадор Дали, Рене Магритт, Жоан Миро, Джорджо де Кирико, Макс Эрнст; фотографами — Филипп Халсман, Ман Рей, Грета Штерн; кинематографистами — Жан Кокто, Луис Бунюэль.

2 10 1 3 4 5 6 7 9 Завершить В 1959 году совместным приказом двух министров (высшего образования и судостроительной промышленности) в Северодвинске был открыт Вечерний филиал Ленинградского кораблестроительного института (ЛКИ). Приказом председателя Госкомитета по судостроению Министерства высшего и среднего специального образования РСФСР № 0036/9 cc от 10/18.02.1965 в г. Северодвинске при заводе было создано подразделение № 35 — Севмашвтуз. В первый учебный год (1965/66 г.) штатный преподавательский состав Севмашвтуза насчитывал 15 человек. Обучение производилось по четырём специальностям: «Судостроение и судоремонт», «Оборудование и технология сварочного производства», «Судовые энергетические установки» и «Электрооборудование судов». При входе в Севмашвтуз установлен бюст героя социалистического труда - Крылова Алексея Николаевича (15.08.1863-26.10.1945). Открыт 20.12.1996г. Алексея Николаевича Крылова по праву называют в России адмиралом корабельной науки, отцом научного кораблестроения. Он впервые в мире создал теорию корабля, вооружил специалистов знанием точных законов кораблестроения. ул. Воронина,6 Возврат

Большой театр в Москве. Мариинский театр

Л А Т И Н А Зажигательная, энергичная музыка, перенесет нас в жаркие страны,где море эмоций и праздничное настроения. Очаровательные девушки, роскошные костюмы с перьями. Подарит ВАМ танцевальное путешествие в потрясающую Бразилию. Возможен мастер класс! Б У Р Л Е С К Бурлеск - это изысканное и яркое дополнение любого праздника. Ladies of Burlesque - это изысканное шоу, игривое, запоминающееся. Артистки в красивых нарядах, джазовая музыка и яркие танцы перенесут вас в Эпоху Джаза 30-40х.

Родился 8 (20) ноября 1859 года в Москве, в купеческой семье. В 1873—1886 годах учился (с перерывом) в МУЖВЗ: сначала — на архитектурном отделении, некоторое время — на живописном у В. Г. Перова, и, наконец, — на скульптурном отделении у С. И. Иванова. В 1881 году окончил курс наук, и за скульптуру «Мальчик» (гипс) получил большую серебряную медаль. Получив в 1886 году диплом на звание классного художника по скульптуре стал преподавать в московских городских училищах и в училище изящных искусств Гунста. В 1887—1893 годах выполнял модели для художественных изделий мелкой пластики и заказы на декоративные лепные украшения. Свыше двадцати лет (1895—1918) Волнухин руководил скульптурной мастерской в МУЖВЗ, в 1917—1921 годах преподавал в ГСХМ — Вхутемасе — Вхутеине. С 1910 года С. М. Волнухин — академик Императорской Академии художеств. Первоначально получил известность как мастер портрета, вылепленного импрессионистически-фактурно, с тонкой передачей личной психологической "ауры" модели. Одни композиции превращались в своего рода интерьерные памятники, полные внутренней значительности и достоинства, - таков задумчивый П.М. Третьяков (1899, бронзовый бюст, установленный внутри Третьяковской галереи, Москва). Будучи убежденным реалистом передвижнической школы, С.Волнухин имел осторожно и умно использовать достижения нового времени. Портрет П. М. Третьякова отличается содержательностью характеристики, правдивостью образа, свежестью формы, достигнутой характерным для нового времени активным использованием светотени.

Дресс-код — это свод правил и рекомендаций о том, как сотрудникам представительских профессий следует выглядеть в конкретных ситуациях делового общения. Мужской деловой стиль Мужской деловой костюм достаточно консервативен, главная его черта — это строгость. Выбор фасона однобортный или двубортный, ширина лацканов и т. п. зависит как от модных тенденций, так индивидуального вкуса и того, насколько он подходит к типу фигуры. Грамотно подобранный костюм призван скрывать ее недостатки и подчеркивать ее достоинства. Фаворитами делового костюма являются темно-серый и темно-синий цвет. Вечером костюм должен быть темнее, чем днем, в летнее время — светлее, чем в зимнее. Брючный ремень. Подбирается из натуральной кожи с пряжкой средних размеров обязательно в тон к костюму, но оттенок ремня и обуви должен быть максимально приближен, лучше — совпадать.

История Пучок соломы, перевязанный жгутом, издревле служил основой традиционных крестьянских игрушек. В 19-20 веках соломенную игрушку делали в любой части России, где выращивали хлеб. По всей вероятности, первые соломенные игрушки родились как бы прямо в поле в страду, когда крестьянки часто вынуждены были брать с собой малых детей.  Назначение: 1) игрушки 2) обереги 3) талисманы 4) амулеты

Самой сложной считается лексика классического танца, которая требует большой точности и академизма исполнения. Все элементы классического танца основаны на биохимическом процессе выворотности ног и мягкости, округлости рук при собранности всего корпуса. Овладение элементами классического танца подобно овладению клавиатурой состоящей из нот. Эта лексика воспитывает грацию (совершенство пластической формы движений), изящество (отточенность и изысканность формы), элегантность (благородство и за-вершённость стиля).

Марина (ит. таппа, от лат. таппиз — морской) — один из видов пейзажа, объектом изображения которого является водная стихия, море Рождение искусства марины происходило во многом под воздействием бурного развития мореплавания. Ранние ма​ринисты иллюстрировали сцены морских сражений, а не чисто пейзажные композиции. Постепенно художники осознали живописную ценность окру​жающей действительности. Они внимательно изучали эффекты отражения света на морской поверхности, искали пути переда​чи в живописи естественного морского свечения. В России морской пейзаж развивался под влиянием ис​кусства голландских живописцев. Интерес русских художников к изображению морских пейзажей был связан со временем вы​хода России в XVIII в. на морские просторы, с утверждением ее позиций на Балтике, в Приазовье, Причерноморье при Петре I.

В 1960-е годы Париж возвращает себе статус «столицы моды». Именно здесь начинали карьеру многие талантливые дизайнеры одежды. Здесь по два раза в год и более устраивались показы мод на которые съезжались покупатели, производители одежды и журналисты со всего мира. Развитию французской индустрии моды способствовало введение лицензирования авторских прав на модели одежды. Именно тогда началось повальное увлечение известными брендами. В 1960-е Большинство стран Европы и мира оправились от военных потерь и демонстрировали высокий рост благосостояния граждан. Массовое производство и массовое потребление достигли значительных успехов. Всемирная промышлен-ная выставка в Сиэтле

Белый цвет – это совокупность всех или нескольких цветов, взятых в определенной пропорции. Если луч белого света пропустить через стеклянную призму, то он разложится на цветные составляющие. Совокупность цветных составляющих сложного излучения называется спектром излучения : Излучения с разной длиной волны воспринимаются глазом по-разному: от 380 до 450 нм – как фиолетовый цвет; от450до480–каксиний;от480до510–какго- лубой; от 510 до 550 – как зеленый; от 550 до 575 – как желто-зеленый; от 575 до 590 – как желтый; от 590 до 610 – как оранжевый; более 610 – как красный цвет. Границы цветов приблизительны и у разных людей могут несколько различаться.

СИНДРО́М СТЕНДА́ЛЯ Анри Мари Бейль (псевдоним Фредерик де Стендаль) родился 23 января 1783 г. в небольшом французском городке Гренобле в семье адвоката Шерюбена Бейля. Одно за другим выходят в Париже сочинения Стендаля: «О любви» (1822), памфлет «Расин и Шекспир» (1823 и 1825), «Жизнь Россини» (1824), «Прогулки по Риму» (1829). В 1827 г. Стендаль издал свой первый роман «Арманс».

Новизна Украшение тувинских женщин - это один из компонентов материальной и духовной культуры народа, свидетельствующий о развитии традиций. Украшения изготавливались на высокохудожественном уровне в раннежелезном веке. Об этом свидетельствуют материалы из курганов Аржана: гривны, серьги. Актуальность Современные тувинские женщины и девушки используют украшения свойственные нашему времени. Однако чтобы не забыть свои истоки, а так же знать национальную культуру, в выполнение тувинских украшений часто вводятся элементы стилизации, что делает их доступными для использования в современной жизни.

АНТРОПОНИМЫ Именник сходен с русским Имена славянского происхождения Фракийские имена Уменьшительно-ласкательные/краткие формы в качестве официальных Турецкие имена Болгарский Национальный институт статистики, 2010 г.

Крапанки называют ещё «Богородицины слёзки» "Крапанки" (от украинского "крапать" - капать) - пасхальные яйца, покрытые цветными пятнами. Один из простых, но очень эффектных способов украсить пасхальные яйца.

Самым первым жилищем для человека являлись пещеры. Можно ли их назвать архитектурными сооружениями? Юрта – жилище из костей животных (или деревянных жердей), обтянутое шкурами Шалаш – легкое укрытие, составленное из длинных веток, укрытых мхом, травой или листьями

Правило золотого сечения золотое сечение - это деление целого на две не равные части,  в соотношении что меньшая часть относится к большей, как большая часть ко всему целому и наоборот