Презентации по Культурологии

Введение Господство различных вкусов в моде определяется общественной средой на каждом определенном отрезке времени, сменой времен года, развитием прогресса в области швейной и текстильной промышленности, а также экологической обстановкой на планете Земля. Женская одежда - одно из основных направлений в моде. Не менее двух раз в год крупные модные дома создают новые модные коллекции, следуя кривой развития вкусов, учитывая исторически накопленный опыт в модных тенденциях, используя последние достижения технологии и техники. В каждую коллекцию модной одежды входят блузы того или иного стилевого направления, которое отвечает актуальным модным тенденциям. В данном курсовом проекте рассматривается разработка модельной конструкции женской блузы романтического стиля, что является актуальным направлением в проектировании женской одежды для коллекций на весну-лето 2021 года. Тенденции моды весна-лето 2021 Одним из 20 стилистических направлений, на предстоящий летний сезон, является направление под названием Скатерть. Белоснежные бабушкины салфетки и скатерти из прошвы диктуют моду. Платья, блузы, брюки и жакеты из кружева и шитья х/б дополнят гардероб модницы летом будущего года. Силуэтные и объемные формы: В женской одежде будут преобладать прямой и полуприлегающий силуэты, отдельные детали костюма могут иметь формы с увеличенными и даже чрезмерно увеличенными объёмами. Застежки на изделиях отсутствуют либо выполнены скрытыми, не привлекающими к себе внимания. Детали изделий могут быть как симметричными, так и ассиметричными. Карманы накладные, либо являются частью основной детали костюма. Конструктивные особенности воротников и рукавов: К модным формам относятся широкие прямые рукава, рукава - фонарики различных длин и объёмов, в летних блузах и платьях рукава могут полностью отсутствовать. Горловина обрабатывается обтачкой, крайне редко дизайнеры предлагают воротники стойки или отложные воротники, исключение составляют воротники пиджачного типа с лацканом.

ВОПРОС 1 ВОПРОС 2

Цели урока: Закрепить знания учащихся о видах изобразительного искусства, о синтезе искусств в архитектуре; сформировать представление о мозаике, как о виде монументального искусства. Задачи: Знакомство с историей возникновения мозаичного искусства. Развитие искусства мозаики в России. Творчество М.В. Ломоносова. Формирование навыков работы над имитацией техники мозаики. Развитие навыков работы в группе. Какие виды изобразительных искусств вы знаете?

Культура и общество ВлГУ, Е.Н.Орлик, 2013 г. Культура в контексте человеческой деятельности Термин культура латинского происхождения и первоначально означал «возделывание почвы». В Великобритании сельское хозяйство так и называется –agriculture. В 17-18 веках культура стала восприниматься как некая возвышенная деятельность , отсюда фр. – «кутюр». Критерии отнесения материальных и нематериальных объектов к культуре можно считать : - культурными образцами можно считать только те, что возникли благодаря человеческой деятельности; - для включения некоторого объекта в культуру требуется признание его полезности; - необходимым условием включения объекта в культурную среду является его распространение в социальной сфере. Культурный образец считается полностью принятым в социальной среде, если его использование становится само собой разумеющимся. Rev. 1.01 / 07.12.2007 Культура и общество ВлГУ, Е.Н.Орлик, 2013 г. Культура в контексте человеческой деятельности Чтобы стать частью культуры , продукт должен быть не только принят большей частью общество, но и материализован в сознании людей с помощью записи, фиксации в камне, керамике, металле и т.п.  В широком смысле культура – это специфическая , генетически не наследуемая совокупность средств, способов, форм , образцов и ориентиров взаимодействия людей со средой обитания, которые они вырабатывают в совместной жизни для поддержания определенных структур деятельности и общения. В любом обществе существует одна доминирующая культура, которая сопровождает индивида всю его жизнь и передается из поколения в поколение. Джордж Мердок (США) выделил более 60 универсалий, свойственных всем обществам.  

Немного истории. Слово "флористика" происходит от имени древнеримской богини цветов, весны и юности - Флоры. Флористика — это художественное творчество, основой для которого служат засушенные цветы, листья, мох, лишайник, кора, семена растений, чешуйки луковиц, тополиный пух, солома и другой природный материал. Из него художники-флористы создают прекрасные картины, пейзажи, портреты. "Картинами без кисти и красок" называют такие произведения, так как традиционные краски — масляные, акварельные, гуашь — с успехом заменяет богатая палитра и разнообразная фактура природного материал. Издавна люди украшали растениями и цветами свои жилища. Цветами украшали залы для пиров и места празднеств в Древней Греции и Риме. Цветами встречали воинов-победителей. Цветами украшали и украшают сейчас почетных гостей в Индонезии, Индии Бирме. Флористика является самым молодым видом аппликации. В 1960 г. в Москве было организовано первое в мире общество художников-флористов. Их творчество основано на использовании необычного для аппликации материала - засушенных растений, оболочек от чеснока, репчатого лука, мха, соломы. Всмотритесь внимательнее в природу — каждый цветок, травинка неповторимы и по-своему прекрасны. С весны до поздней осени буйствует зелень. Природа дает нам неповторимое многообразие красок и совершенство форм. Эту красоту можно и нужно перенести в картину. Такая работа разовьет у Вас и Ваших детей мышление и трудолюбие, художественный вкус и наблюдательность, любовь к родной земле и бережное к ней отношение. Да и собирать материал на свежем воздухе довольно-таки приятно. Сегодня этот вид творчества стремительно и многогранно развивается. Он стал популярным, подлинно народным русским стилем, близким нам с вами. Произведения флористов украшают наши дома, школы, музеи. Вселяют в наши сердца доброту и заботу. Остаются в нашей памяти на долгие, долгие годы. А научил нас этому искусству мастер с прекрасным именем Природа.

МКУК «ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ» МКУК «ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ» - муниципальный художественный музей. Музей осуществляет свою деятельность в сфере культуры в соответствии с предметом и целями деятельности, определенными федеральным, областным законодательством, муниципальными правовыми актами и уставом учреждения. Цели и задачи деятельности:  - Сохранение исторического наследия в сфере изобразительного искусства. - Пробуждение интереса к изобразительному искусству во всем его многообразии.  - Сохранение и развитие традиций художественного творчества.  - Распространение знаний об истории и культуре края.   Приоритетные направления деятельности:     - Формирование коллекции произведений искусства, имеющих достаточно высокий художественный уровень.   - Обеспечение сохранности и изучение коллекции. - Организация выставочной деятельности в сфере изобразительного искусства и декоративно-прикладного искусства.   - Экскурсионное сопровождение выставочной деятельности.- Деятельность в сфере эстетического воспитания по программе «Уроки в галерее» во взаимодействии с образовательными учреждениями.     Работает постоянная экспозиция – ХУДОЖЕСТВЕННО - ИСТОРИЧЕСКАЯ ЭКСПОЗИЦИЯ «Осташковские художники ХХ-ХХI вв.»   Организуются выставки.

Кожна дівчина хоче, аби її вії були пишними і красивими. Якщо природа її не нагородила такою розкішшю, то сьогодні є метод, який додасть густоти віям. У салонах краси майстри освоїли техніку нарощування вій. Тож уже за кілька годин після цієї процедури Ваші очі матимуть неперевершений вигляд. Кожна жінка хоче бути володаркою чаруючого і незабутнього погляду. На жаль далеко не всі можуть похвалитися довгими, красивими віями, які обрамляють очі і роблять їх більш виразними. І для них сучасна косметологія пропонує послугу нарощування вій.  Але! Якщо ви вирішили влаштувати собі маленьке свято, та підкорити всіх чоловіків у окрузі своїм карколомним поглядом, а при більш тісному спілкуванні - секретом "поцілунку метелика", то вирушайте тільки до професійного майстру і не економте без міри, щоб згодом не було болісно боляче від наслідків після неякісного нарощування! І вже тоді - ляскайте віями, і злітайте ... 

живопись Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на поверхность Существует пять видов живописи Станковая,монументальная, театрально-декорактивная, Декорактивная,миниатюрная .

Репин родился в селе Чугуево Харьковской губернии в семье военного поселенца. Его первыми учителями живописи были местные иконописцы. Домик Репиных в Чугуеве (фото) Заветная мечта молодого Репина — учиться в Академии художеств в Петербурге. Но денег на поездку не было. Тогда Репин взялся за роспись одной из церквей в окрестностях Чугуева и таким образом заработал необходимые ему для поездки в столицу деньги. Осиновская церковь в Чугуеве

1) Носителем суверенитета и единственным источником власти в России согласно Конституции Российской Федерации является (выберите из списка ниже правильный вариант): А) Президент Российской Федерации Б) Государственная Дума Федерального Собрания Российской Федерации В) Многонациональный народ Российской Федерации Г) Конституционный Суд Российской Федерации 2) Россия исторически сложилась как многонациональное государство. Определите последовательность добровольного вхождения перечисленных ниже территорий в Российское государство, если известно, что Республика Хакасия празднует в этом году 290-летие в составе России, а Республика Саха (Якутия) – 385-летие (ответ запишите в формате 1–А, 2–Д и т.д.): А) Республика Ингушетия Б) Республика Хакасия В) Республика Саха (Якутия) Г) Удмуртская Республика

Основой любого произведения искусства является композиция, придающая ему единство и цельность. У композиции свои законы, которые складываются в процессе художественной деятельности. Речь идет о сюжетной композиции для художника, об отдельных приемах, с помощью которых достигается наибольшая выразительность картины. Остановимся на взаимоотношении двух понятий- сюжет и содержание. Под сюжетом надо понимать то, что непосредственно изобразил мастер в своем произведении. Сюжет, образно говоря, находится на поверхности айсберга, а содержание- его глубинная часть. Один и тот-же сюжет сотни людей воспринимают и толкуют по-разному, то-есть, создают свою версию содержания. Безусловно, право выбора остается за художником, который средствами живописной композиции раскрывает перед зрителем всю многогранность содержания. К наиболее распространенным композиционным приемам в живописи принадлежат ритмические построения. В таких работах все элементы произведения подчинены только ритму. Художник может задать четкий, жесткий ритм. В ней нет ни одной детали Что такое композиция в живописи и рисунке: Простым языком, композиция — это расположение предметов в листе: какие предметы будут в работе, каких размеров, как они расположены друг относительно друга, и на каком формате. «Форматом» в живописи называют размеры и пропорции сторон того листа, холста и другой основы, на которой вы будете писать. Помните, формат может быть не только прямоугольным, но и круглым, овальным, многоугольным. Любым, который придёт Вам в голову. Расположение пятен, линей, фигур и пустого пространства — это тоже композиция. Цвета тоже создают композицию. Композиция, то есть выбор объектов и пространства, и расположение объектов в этом пространстве, может рассказывать сюжет, мысль, передавать настроение или выражать ощущения, ассоциации. Композиция далеко не всегда символический, литературный рассказ. Она и не должна обязательно быть таковым. Часто композиция создана просто для удовольствия. Художнику может приносить удовольствие смотреть на ту композицию, что он создал. Он может создавать композицию только ради этого. Это похоже на музыку: иногда голосом пропевают слова, стараясь донести какой-то смысл, идею, а иногда — просто поют без слов, ради музыки. Если Вы научитесь чувствовать «музыку» картины, не ища в ней литературу, Вы откроете для себя живопись с новой стороны

Музей – заповедник деревянного зодчества – КИЖИ расположен на одноименном острове и прилегающих островах в северо-западной части Онежского озера Новая жизнь – новый дом. Древние славяне вкладывали глубочайший смысл в постройку дома. Ведь как говорят – «Мой дом, моя крепость». Русская изба

И на старости не без радости. Ребёнку дорог пряник, а старику – покой. Не смейся над старым, и сам будешь стар. От совета старых людей голова не болит. Учат добру не дураки, а старики. Молоденький умок старым умом крепится. Уважай старика, сам стар будешь. Хоть большая борода, да душа молода. Тема урока «Все народы воспевают мудрость старости»

Православная иконография Богоматери.  Иконография-совокупность типов изображения Богородицы в иконописи и система их изучения. В календаре Русской Православной церкви упоминается около 260 чтимых и чудотворных икон Богородицы, вообще же можно насчитать более 860 наименований её икон. Для большинства икон установлены отдельные дни празднования. Условно все многообразие типов икон Богоматери с Младенцем можно разделить на четыре группы, каждая из которых представляет собой раскрытие одной из граней образа Божией Матери. Иконографическая схема является выражением богословской идеи. Основные типы икон Богоматери: «Оранта», «Одигитрия», «Умиление» и «Акафистный». Сюжеты, включавшие в себя изображение Богородицы, в христианском искусстве появляются довольно рано: уже в живописи катакомб мы находим сцены Благовещения (катакомбы Прискилы II в.) Первые иконы Богоматери появляются, по всей видимости, после Эфесского собора 431 года. Собор догматически утвердил за Марией право называться Богородицей т.к. через рождение Иисуса от Св. Духа Мария участвует в тайне Боговоплощения. Одним из ранних и наиболее распространенных в восточнохристианском искусстве был иконографический тип Богоматери на троне - Царицы Небесной. Икона «Богоматерь со святыми мучениками» 6 в. Синай.

В гаванях Пирея

« Художники, не являющиеся колористами, занимаются раскрашиванием, а не живописью.»  Эжен Делакруа Работы, написанные красками, называют живописью. Краски бывают разные: акварельные, масляные, гуашь… Красками пишут, а не рисуют! Чтобы удобнее было писать картину красками, художник ставит ее на мольберт. Краски смешивают кистями или мастихином на пластмассовой (деревянной )дощечке – палитре. "Цвета есть раздражающие и успокаивающие, кричащие, спорящие друг с другом и живущие ласково один возле другого. В их борьбе или согласии и есть воздействие цвета на человека через чувство зрения". Кузьма Сергеевич Петров-Водкин

Делаем все вместе бусы из бумаги для новогодней ёлки Коллективная работа Правила работы в парах: Помогайте друг другу в случае затруднений, тактично исправляйте ошибки друг друга. 2. Если твой товарищ справляется лучше тебя, не стесняйся обратиться к нему за помощью, попросить что-то объяснить. Но не злоупотребляй этим. 3. Не обижайся на товарища, если он исправит ту или иную ошибку.

Волшебный мир Театр - это волшебный край, в котором ребенок радуется, играя, а в игре он познает мир! Театр – (от греческого) – место зрелищ. Партер и ложи в театре.

Цветоведение Наука – это комплексная наука о процессах восприятия и различения цветов. Классификация цветов: ХРОМАТИЧЕСКИЕ – ( хроматос, греч.) - цвет АХРОМАТИЧЕСКИЕ – не цветные: белый , серый, черный Основные цвета, Производные ЖЕЛТЫЙ, КРАСНЫЙ, СИНИЙ ЖЕЛТЫЙ+ КРАСНЫЙ= ОРАНЖЕВЫЙ СИНИЙ+ЖЕЛТЫЙ= ЗЕЛЕНЫЙ КРАСНЫЙ+ СИНИЙ= ФИОЛЕТОВЫЙ

The Minsk Hotel The Troitskoye Suburb

Архітектура живопис

Типология культур (от греч. «typos» – отпечаток, форма, образец + «logos» – знание, учение): научный метод, в основе которого лежит систематизация периодов (ступеней) в развитии культуры по наиболее общим признакам, свойствам, а также различения культур по определенным существенным основаниям Принципы типологизации культур Формационный устанавливает зависимость типа культуры от господствующего способа производства Цивилизаци-онный трактуется в зависимости от понимания собственно цивилизации Концептуальный дает возможность осмыслить культуру через призму господствующего в обществе мировоззрения Культурно-исторический акцентирует духовные доминанты исторических периодов и эпох

Целью нашей работы явилось: ознакомиться с различными стилями архитектуры и узнать об их особенностях; научиться проектировать и моделировать общественные помещения; развивать в себе ответственность, трудолюбие благодаря работе в группах; подсчитать необходимые затраты для определенного проекта; научиться работать с разными материалами. В ходе нашей работы мы изучили несколько стилей архитектуры

В США, Канаде, Великобритании и странах Западной Европы его зовут Санта-Клаус. Он одет в красную курточку, отороченную белым мехом и в красные шаровары. На голове — красный колпак. В Финляндии новогоднего деда зовут Йоулупукки. Он носит высокую конусообразную шапку, длинные волосы и красную одежду. Его окружают гномы в островерхих шапочках и накидках, отороченных белым мехом.