Презентации по Культурологии

Вологодское кружево – особенное явление в народном искусстве Русского Севера. Богатство и разнообразие узоров, чистота линий, мерные ритмы орнаментов, высокое мастерство – таково его художественное своеобразие. Poems and songs have been written about Vologda lace, and films have been created. Известное по всему миру, оно олицетворяет славу русского кружева. Слово «кружево» происходит от «окружать», украшать нарядной отделкой края одежды и других предметов из тканей. Кружевоплетение было известно на Руси издавна. Им занимались женщины всех сословий. The dress of tsars , princes and boyars was decorated with lace made of gold, silver and silk threads; в народной одежде использовалось кружево из льняной пряжи, а с конца XIX века – из хлопчатобумажных нитей.

ПЕРСПЕКТИВА Перспекти́ва (фр. perspective от лат. perspicere — смотреть сквозь) — наука об изображении пространственных объектов на плоскости или какой-либо поверхности в соответствии с теми кажущимися сокращениями их размеров, изменениями очертаний формы и светотеневых отношений, которые наблюдаются в натуре. Понимание принципов построения перспективы – это основа для создания точного и визуально притягательного художественного произведения. Для построения перспективы необходимо определиться с планировкой выбрать видовую точку и тип перспективного изображения. Чаще всего в изображении интерьера используются 2 вида: перспектива с 1 точкой схода и с 2-мя точками схода

Касси. Мыс Канай Газовая станция в Клиши

Дед Мороз – главный сказочный персонаж на празднике Нового года. Изначально у славян — олицетворение зимних морозов. Обычно изображается в белой, синей или красной шубе с длинной белой бородой и посохом в руке, в валенках. Ездит на тройке лошадей. Неразлучен со своей внучкой Снегурочкой. 2 Славянам Мороз представлялся в виде невысокого старичка с длинной седой бородой, который бегает по полям и вызывает стуком трескучие морозы. Образ Мороза нашёл своё отражение в русских пословицах, поговорках, сказках. 3

Культура одежды в КИтае От эпохи к эпохе одежда китайцев претерпевала изменения. Кроме того, у каждой этнической группы, населяющей Китай, имеются свои традиции в одежде и аксессуарах. Говоря в общем, в Центральном Китае, к югу от Великой стены принято было запахивать одежду направо, а в районах к северу от нее — налево. Северные кочевые народы, проводившие значительную часть жизни в седле, носили короткую куртку с узкими рукавами, брюки и сапоги, такая одежда не стесняла движений при стрельбе из лука. На протяжении многих столетий юбочный костюм носили как женщины, так и мужчины. Другим типом китайского платья является длиннополый халат “шэньи” (также “чаншань”, “чанпао”). В Китае большое внимание уделялось этикету. Важной составной частью этикета была манера одеваться. По одежде судили о знатности и социальном положении. Для разных сословий и рангов существовали строгие правила, касающиеся материала, была манера одеваться. По одежде судили о знатности и социальном положении человека. Для разных сословий и служебных рангов существовали строгие установления, касавшиеся качества материала для одежды, покроя, орнамента, окраски. В эпоху Тан, отличавшуюся свободными нравами и внешней открытостью, женщины высшего света решительно отказались от традиционной одежды глухого покроя, скрывавшей прелести женской фигуры, и стали носить наряды с широкими, свободно ниспадающими рукавами и воротом, оставлявшим открытыми шею и грудь. Более вольной стала и прическа, волосы зачесывали высоко, так что лоб оставался открытым. Бывало даже, что дамы рядились в мужской костюм. По древней традиции, ханьцы — мужчины и женщины — с младенчества никогда не стригли волос. Но вот установилась маньчжурская династия Цин, и маньчжуры ввели обычай, предписывавший мужчинам брить лоб и темя, а сзади собирать волосы в длинную косу. Ципао, претерпев некоторые изменения, к 20-м годам XX века стал общепринятой одеждой китайских женщин. После падения династии Цин китайские студенты, обучавшиеся в Японии, стали носить френч “а ля Сунь Ятсен”, он считался в свое время самым “современным” костюмом в Китае. Потом в Китай проник костюм европейского покроя “сифу” (“западный костюм”).

Content: Santa Claus Winter Festivals & Traditions Fruitcake Poinsettias Christmas lights Christmas Stockings History of the Christmas Tree Mistletoe Christmas Gifting The Three Wise Men or Kings The Candy Canes of Christmas Christmas Carols and Caroling Santa Claus Santa Claus, also known as Saint Nicholas, Father Christmas, Kris Kringle, or simply "Santa", is an old man who, in many brings gifts to the homes of the good children during the late evening and overnight hours of Christmas Eve, December 24.

КЛАССИЦИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ Классицизм - художественный стиль европейского искусства XVII-XIX вв., одной из важнейших черт которого было обращение к античному искусству как высшему образцу и опора на традиции высокого Возрождения.

Художественная культура и искусство Германии Раннее средневековье[п В эпоху раннего средневековья( 6-10 вв) на нынешних землях Германии сложились племенные объединения швабов (алеманов), франков, баваров, тюрингов, саксов, гессов и т. д. Территории, где они жили, и получили позже названия Швабия, Бавария, Тюрингия, Гессен и т. д. Эти названия сохранились и за феодальными княжествами, и в современных названиях федеральных земель Германии.  Земли под военным давлением франков объединили в единое государство Каролингов Земли под военным давлением франков объединили в единое государство Каролингов, которое развалилось в 843 г. Ученые лишь с этого периода ведут отсчёт исключительно немецкого искусства в пределах Восточно-франкского королевства.  С 962 года Восточно-франкское королевство получило название Германская империя, позже известная как Священная Римская империя и Священная Римская империя германской нации. Альбрехт Дюрер (1471-1528) Немецкий живописец и график. Основоположник искусства немецкого Возрождения. Сын серебряных дел мастера, выходца из Венгрии. Учился сначала у отца, затем у нюрнбергского живописца и гравера Михаэля Вольгемута (1486-90). Обязательные для получения звания мастера «годы странствий» (1490-94) провел в городах Верхнего Рейна (Базель, Кольмар, Страсбург), где вошел в круг гуманистов и книгопечатников. В Кольмаре, не застав в живых М. Шонгауэра, у которого намеревался совершенствоваться в технике гравюры на металле, изучал его работы, общаясь с его сыновьями, также художниками.

Биография художника Иван Николаевич Крамской . Родился в Острогожске (Воронежская губерния) 27 мая 1837 в бедной мещанской семье. С детства увлекался искусством и литературой. Рано возникший интерес будущего художника к ис­кусству с течением времени превратился в настойчивое влече­ние к творчеству. По совету одного любителя рисования стал работать акварелью. По окончании уездного училища (1850) служил писцом, затем ретушером у фотографа Данилевского и в качестве по­мощника бесконечно странствует по провинциальным городам России. Биография художника В 1857 году оказался в Петербурге, работал в фотоателье А. И. Деньера. Осенью того же года он осуществляет свою мечту — поступает в Академию художеств, был учеником А. Т. Маркова. За картину “Моисей источает воду из скалы” (1863) получил Малую золотую медаль.. В годы учения сплотил вокруг себя передовую академическую молодежь. Возглавил протест выпускников Академии (“бунта четырнадцати”), Осенью 1863 года четырнадцати академистам была пред­ложена «программа» на тему из скандинавских саг «Пир в Валгалле». Молодые художники подали в совет академии прошение о том, чтобы им было разрешено выбрать каждому тему для картины на соискание большой золотой медали. Академия неблагосклонно отнеслась к предложенному новшеству. Один из профессоров академии, архитектор Тон, даже так охарактеризовал попытку молодых художников: “в прежнее время вас отдали бы за это в солдаты”, вследствие чего 14 молодых художников, с Крамским во главе, отказались в 1863 году писать на заданную академией тему — “Пир в Валгалле” и вышли из академии. . Разрыв с Академией возглавил Крамской.

РАЗУДАЛАЯ МАСЛЕНИЦА Широкая Масленица - Сырная неделя! Ты пришла нарядная к нам Весну встречать. Печь блины и развлекаться будем всю неделю, Чтоб Зиму студёную из дому прогнать! МАСЛЕНИЧНАЯ НЕДЕЛЯ Каждый день масленицы назывался по-особому: Понедельник - встреча Вторник - заигрыш Среда - лакомка Четверг - разгул Пятница - тещины вечера Суббота - золовкины посиделки Воскресенье — проводы, целовальник, прощенный день.

Господа студенты Вашему вниманию предлагаются картины голландских художников в жанре «цветочный натюрморт». Представлены художники: Ян Брейгель Старший(1568—1625) Ян Брейгель Младший (1601-1678) Амброзиус Босхарт Старший (1573-1621) Балтасар ван дер Аст (1593-1657) Рассмотрите внимательно несколько «цветочных натюрмортов» (указать номера слайдов) и выявите 10 растений, которые вошли в цветочные композиции. Назовите растение, совместите фрагмент картины с современным фото узнанного Вами цветка, дайте краткое описание растения. Это задание позволит нам узнать какие цветы культивировали голландцы в своих садах в эпоху Возрождения. Кливия — род многолетних вечнозелёных травянистых растений семейства Амариллисовых. В высоту до 60 см., листья кожистые, овальные, образуют ложный стебель. Цветки воронковидные или трубчатые красновато-оранжевой окраски, собраны в зонтик. ПРИМЕР ЗАДАНИЯ Слайд 5.

Якуты - тюркский народ, который пришел в край вечной мерзлоты в восьмом веке. Они мигрировали несколькими волнами с Прибайкалья. Якутами их назвали русские, но сам народ помнит свое древнее имя Саха. Саха значит белый, солнечный, наверное, поэтому якуты называют себя детьми Белого солнца. Считается еще, что именно из-за этой своей изолированности якутский язык и самый близкий к древним корням всех тюркских языков. Есть даже мнение, что практически - это язык древних орхоно-енисейских рунических надписей VI-VII веков н.э.

Архитектура (древнегреческое слово) – состоит из двух слов: «архи» - старший; «тект» - строитель. Архитектура - это огромная книга, на страницах которой отражены эпохи жизни человечества. Любое архитектурное сооружение несёт на себе печать своего времени. С течением времени многое из того , что казалось мечтой ,превращается в реальность . Рождаются новые, более смелые и фантастические идеи :дома шары, изгибающие стены, шагающие города….

Оборот иконы Шелушение грунта

Алексей Петрович Антропов (1716-1795) Тайная вечеря Портрет императора Петра III Иван Петрович Аргунов (1729-1802) Портрет неизвестной крестьянки Автопортрет

ЯПОНИЯ- СОВЕРШЕННО УНИКАЛЬНАЯ ЦИВИЛИЗАЦИЯ стремлением к гармонии в качестве основной социальной ценности. японцы очень высоко ценят каждую минуту. Поклон- правило хорошего тона Разговор на японском- бонус в вашу копилку

Гжель – это самый известный русский народный керамический промысел. Подмосковный район из 30 деревень, который находится в 60 километрах от Москвы, славился своими гончарными изделиями еще с XVI в. Первые документальные упоминания о поселении на берегах реки Гжелки найдены среди грамот Ивана Калиты. Слово “Гжель” пришло из седой старины, когда целый район с многочисленными разноименными деревнями называли Огнель, Акжель, Жгель - вкладывая в названия определенный смысл “ Жечь”, “ Обжигать”. Синяя сказка – глазам загляденье, словно весною капель. Ласка, забота, тепло и творенье Русская звонкая ГЖЕЛЬ Элементы росписи Сеточка Бордюры Капельки Розы

Список разнообразие романтики. Не только на день рождения! Объятия Массажи Любовные или доброжелательные записки, в собранную ему на работу еду. Купание любимого, можно и без интимного продолжения! Кубики для влюблённых. На одном кубике написаны части тела (гуды, грудь, шея, плечи, животик и ?) , а на втором – действия (укусить, поцеловать, лизнуть, ласкать, обнажить и ?). Кидаете и исполняете выпавшее! Стихи, можно самой написать, можно чужие прочитать. Спеть песню или станцевать (даже не стриптиз)! Разговоры на интимные темы, если это вас заводит, а не раздражает! Распечатать сертификат для Любимого (образец прикреплю файлом под видео в группе в ВК). Практика показывает, что мужики весь сертификат использовать не успевают или вообще стесняются!!!

Весілля в Китаї У Китаї весілля - це «червоне» свято, тому що центральним кольором китайської весілля є саме червоний колір. Червоного кольору у китайців не тільки наряд нареченої, але і величезна кількість всіляких весільних атрибутів, починаючи запрошеннями і закінчуючи коробками, в які кладуть подарунки для молодих. Червоний колір на китайській весіллі не випадковий, адже він символізує любов, тобто першопричину урочистості, а також радість і процвітання. Перед початком весільної церемонії наречена повинна зробити особливий обряд - оплакати у відокремленому місці втрату близьких і рідних людей, символічно, зрозуміло. До будинку нареченої, тим часом, рідня нареченого починає приносити корзини та коробки з подарунками. В одну з кошиків кладуть Уанг сусу, тобто гроші молока. Наречена приймає подарунки, сортує їх, а у порожні коробки і корзини укладає власні особисті речі і віддає це все рідні нареченого. Таким чином, вирішується проблема перевезення особистих речей нареченої в будинок нареченого.

Aim CfE Link I can investigate a Scottish historical theme to discover how past events or the actions of individuals or groups have shaped Scottish society. SOC 2-03a I can discuss issues of the diversity of cultures, values and customs in our society. SOC 2-16c I can explain what a Burns Supper is, why they are held and what goes on at a Burns Supper. It’s nearly the 25th of January and you’ve received an invitation to a Burns Supper! Do you know what a Burns Supper is or why they are held? Here’s some information that will help you become a Burns Supper Specialist…

Учебная ситуация: В начале урока педагог создает проблемную ситуацию. Представьте , что вы заходите в помещение, где все вещи , предметы мебели находятся в каком-то хаотичном беспорядке и вы невольно хотите расположить все так, чтобы все было по местам, навести порядок, но как это сделать правильно соблюдая правила композиции не знаете, поэтому сегодня нам предстоит разобраться с этим. Располагает перед собой и детьми лист белой бумаги. Пустое белое пространство, где ничего не происходит – изобразительное бездействие. Для того чтобы начался «диалог», «разговор» между чем-то и чем-то, должна появиться сила, спорящая с безмолвием белого поля. Этой силой может стать любое изображение – пятно или росчерк, прямоугольник или точка на белом поле. С их появлением и возникает диалог, даже конфликт, противостояние. Он рождается контрастом между чёрным и белым. Если изображения – прямоугольники, пятна, линии – расположены на листе бумаги случайно, мы невольно стремимся преодолеть эту случайность и хаотичность. Художественный инстинкт, заложенный в каждом из нас, требует преодоления хаоса, его упорядочения, создания порядка- гармонии. Вводится понятие композиции. Цель:Сформировать элементарные умения использовать приемы и средства композиции на примере художественных произведений, построенных с учетом композиционных законов. Далее учащимся предлагается сформулировать возникающую проблему. Что такое композиция конструктивных искусствах? Суметь уравновесить массы темного и светлого значит решить важнейшую композиционную задачу. Существуют ли законы гармонии и правила построения композиций? И да и нет. Предлагается пример поиска композиционной гармонии масс темного и светлого. Далее актуализация знаний, поиск решения проблемы и открытие нового знания. С помощью наводящих вопросов и слайдов с разным расположением фигур подвести к понятиям, гармония и композиция, симметрия, ассиметрия и динамическое равновесие в композиции. Затем педагог показывает репродукции картин художников-авангардистов К.Малевича, Э.Лисицкого, они анализируются вместе с детьми, путем наводящих вопросов и выясняется какой тип композиционного построения имеет каждая картина . После обучающиеся выполняют задания, где шаг за шагом развивают заложенное чувство композиции, переходя от простой до более сложной композиции (из пяти и более элементов). В конце ученикам предлагается создать из трех, пяти и более равновеликих прямоугольников: а) фронтальную композицию; б)глубинную композицию . Многофигурные композиции должны быть ритмически организованы, а их элементы разнообразны по размерам и расположению и продемонстрировать свои работы друг другу, оценить свою деятельность.