Презентации по ИЗО

Сказочно-былинный жанр. (мифологический жанр) ( Урок- рассуждение) Цели : 1.Сформировать представления о сказочно былинном жанре в живописи на примере творчества В. Васнецова и И. Билибина, М. Врубеля. 2.Воспитывать нравственно – эстетическое отношение к миру, любовь и интерес к искусству. 3 Развивать навыки поисковой работы и коллективного восприятия, творческое отношение к выполнению задания. План урока 1Беседа об особенностях сказочно- былинного жанра. 2.Рассказ – сообщение о жизни и творчестве И.Билибина, В.Васнецова, М.Врубеля. 3. Выполнение теста –задания. 4. Подведение итогов и анализ задания. От греческого ( my thos) – предание. Жанр изобразительного искусства, посвящённый событиям и героям, о которых рассказывают мифы ,легенды, предания. Мифологический жанр формируется в эпоху Возрождения, когда античные легенды дали богатейшие сюжеты для картин С. Боттичелли, Джорджоне, фресок Рафаэля. Мифологический жанр

С чего начать рисунок? Учиться рисованию нужно начиная с простейших предметов, постепенно приобретая навыки и опыт и переходя далее к рисова­нию более сложных предметов. Важно помнить, что для того, что­бы изобразить какой-нибудь предмет, нужно как следует рассмот­реть его со всех сторон, то есть спереди, сбоку и сверху — это назы­вается «в трёх измерениях». Изучаем предмет

« Дизайн школьной одежды » Тема урока:

Задачи: изучить понятие «декоративное рисование»; проанализировать существующие методики работы с детьми дошкольного возраста; выявление уровня развитий представлений о декоративно-прикладном искусстве у детей среднего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию; разработать комплекс занятий по декоративному рисованию. Дымковская игрушка знакомлю детей, показываю красоту, своеобразие, неповторимость дымковской игрушки; активно вовлекаю дошколят в непрерывную традицию народного творчества путем непосредственного участия в создании игрушки; воспитываю любовь и уважение к народному искусству, развиваю чувство прекрасного, от соприкосновения с декоративно – прикладной игрушкой; развиваю эстетический вкус и творчество детей на примере изготовления народной игрушки как подлинника, как правило, маленького шедевра.

Цель: Познакомить с возможностями использования природных форм в создании декоративного изображения цветка.  Задачи: Обучающие: -Познакомить с разнообразием цветов в природе, -научить отличать признаки декоративного способа изображения от реального.   Развивающие: -Развивать фантазию, наблюдательность, художественный вкус. – Формировать интерес к творчеству во всех его проявлениях. Воспитательные: -создать благоприятную среду для общения детей и их родителей. - стимулировать совместную творческую деятельность   Совместное занятие с родителями по теме: «Изображение декоративных цветов» Ход занятия: Вводная беседа «Любование цветами» Просмотр презентации «Цветы в окружающем мире», сравнение реальных и декоративных изображений цветов. (обращаем внимание на изменение формы, цвета, размера, добавление узора.) Знакомство с новыми понятиями. Практическая творческая работа: изображение декоративного цветка совместно с мамой. (индивидуальная работа педагога с детьми) Материалы: гуашь, кисти, бумага А-3, ножницы, клей. Зрительный ряд: цветы в окружающем мире, слайды (И К Т),декоративные цветы. Вырезание нарисованных цветов - Создание общего букета (приклеивание цветков на большой лист). Подведение итогов занятия - Впечатления о совместной работе. Словарь: ДЕКОР - УКРАШЕНИЕ ЦВЕТОК – СКАЗОЧНЫЙ ФАНТАЗИЙНЫЙ ДЕКОРАТИВНЫЙ

При оформлении дворца Альгамбры (XIV−XV века) нидерландский художник Эшер использовал непрерывное чередование темных и светлых светящихся форм и состоящие из регулярно повторяющихся основных геометрических фигур, которые могут продолжаться до бесконечности. «Не то, что имеет форму куба, напоминает красотой своей фигуры человека, - писал еще в XVI в. Великий немецкий ученый И. Кепле, - а человек уподобляется кубу, словно искусно собранному из различных потребностей, как из элементов». И это подтверждает гравюра Эшера «Метаморфозы I» с ее постепенным превращением кубических форм в человеческие. Иное измерение, свидетельствует его всемирно известная литография «Бельведер», где схема четвертого измерения показана на геометрическом плане, брошенном у ног сидящего человека на скамеечке и держащего модель этого измерения в своих руках. В основе кижской и вытгорской церквей лежит древнейшая схема плана, имеющая столь же глубокие корни в деревянном зодчестве, сколь и многоглавие. О приверженности русских людей к такому плану повествует летопись. Когда в 1490 году в Великом Устюге ростовский владыка Тихон пытался вместо сгоревшей церкви поставить «по-новому крестчатую», (то есть имеющую в плане обычный не многоугольный крест: в основании таких церквей лежал четырехгранный сруб с пристроенными к нему четырьмя прямоугольными прирубами) устюжанам, тот оклад стал не люб», и они добились права строить церковь «по старине круглу о двадцати стенах». То есть такую же восьмериновую с четырьмя прирубами, как Преображенская в Кижах и Покровская Вытегорском погосте. В образах древних церквей народ воплощал свои идеалы жизни. Строгая их монументальная стать, лишенная поверхностно-бездумного украшательства, олицетворяла красоту человека, в которой важна не внешняя форма – разные безделушки и украшения, а смысловое содержание, глубинное, духовное богатство жизни. Что касается многоглавых храмов, то они предстают перед нами как символы всенародного единения России. Такова философская идея их архитектуры.

Методы и приемы нетрадиционного рисования Кляксография обычная Кляксография с трубочкой Кляксография с ниточкой Кляксография Рисование пальчиками Рисование ладошкой Метод пальчиковой живописи Акварельные мелки Свеча + акварель Восковые мелки + акварель Метод волшебного рисунка Оттиск пробкой Оттиск печатками из картофеля Оттиск Смятой бумагой Оттиск пенопластом. Оттиск Тычок с помощью карандаша Тычок жесткой полусухой кистью. Тычок Чёрно-белый граттаж Цветной граттаж Монотипия предметная Монотипия пейзажная Набрызг Граттаж Монотипия Кляксография Кляксография обычная Возраст: от 5 лет. Способ получения изображения: ребёнок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. Получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на кого оно похоже. Недостающие детали дорисовываются. Кляксография с трубочкой Возраст: от 5 лет Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает её на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы её конец не касался ни пятна, на бумаги. Недостающие детали дорисовываются. Кляксография с ниточкой Возраст: от 5 лет Способ получения изображения: ребёнок опускает нитку в краску, отжимает её. Затем на лист бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один её конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие дорисовываются. Пальчиковая живопись Рисование пальчиками Возраст: от 2 лет Способ получения изображения: ребёнок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается Рисование ладошкой Возраст: от 2 лет Способ получения изображения: ребёнок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Презентация совместной деятельности педагога с детьми ( с использованием технологии: «нетрадиционные методы рисования») «Красивые цветы для пчёлки» Младший дошкольный возраст Воспитатель ГБДОУ д/с № 30 Корсакова Мария Анатольевна - Ребята, сегодня к нам в гости прилетела пчелка и села на цветок. Посмотрите на него, какой он красивый. Какого он цвета? (красный) Вот ножка, на которой он стоит. Она называется «стебель». А это листики. Какого цвета стебелек и листики? (зеленые). Подойдите к цветочку и потрогайте пальчиком. А теперь давайте его понюхаем. Ах, как вкусно он пахнет!

Цели урока: Содействовать формированию специальных графических умений, навыков. Создавать условия для развития эмоций. Развивать познавательные способности учащихся Развивать фантазию и умение практически воплощать свои творческие идеи при помощи компьютера. Использование компьютера с его огромными универсальными возможностями на уроках изобразительного искусства позволяет активно развивать познавательные способности каждого ученика, создаёт эмоциональный настрой, это в свою очередь, положительно сказывается на развитии художественного творчества.

архитектура скульптура живопись графика К какой вид искусства здесь представлен? 5 4 3 2 1 линия рельеф штрих цвет Средство выразительности в живописи? 5 4 3 2 1

Цель: знакомить с названиями игрушек; учить сравнивать их по размеру, материалу из которого они сделаны, определять и называть местоположение предмета, правильно употреблять форму множественного числа, создавать сюжетные композиции. Задачи: Образовательная: учить детей рисовать игрушки нетрадиционными природными натуральными красками (из растений, овощей). Развивающая: развивать мелкую моторику при работе с красками, а также развивать творчество обучающихся. Воспитывающая: воспитывать любовь и эстетическое восприятие природы. Методы и приемы обучения: объяснительно-иллюстративный, беседа, рассказ, объяснение, разъяснение, пример, практический (выполнение практического задания), поощрение. Материалы и оборудования: природная натуральная краска из овощей и растений, картинки с изображениями игрушек, среди которых есть одинаковые, но разного размера, игрушек с недостающими частями, листы бумаги, кисточки, кусочки ткани, обработанные на солевом растворе, палитры, пяльцы.

Эбру (рисование по водной глади) - древнейший способ создания узоров на ткани и бумаги с эффектом мрамирования. Из истории возникновения Эбру зародилось в Средней Азии (по некоторым данным, в Индии) в глубокой древности и в последующем распространилось на территорию Пакистана и Турции.

Фракталы. Что же это такое? Существует множество определений. Например, в Википедии сказано, что Фракта́л (лат. fractus — дроблёный, сломанный, разбитый) — геометрическая фигура, обладающая свойством самоподобия, обладающая свойством самоподобия, то есть составленная из нескольких частей, каждая из которых подобна всей фигуре целиком. Но, пожалуй, никто не будет спорить с тем, что фракталы-уникальные сказочно-красивые объекты! Фрактал - это такой объект, для которого не важно, с каким усилением его рассматривать в увеличительное стекло, но при всех его увеличениях структура остается одной и той же. Большие по масштабу структуры полностью повторяют структуры, меньшие по масштабу.

В истории педагогики проблема духовно-нравственного воспитания всегда была актуальна во всех видах деятельности дошкольников, в том числе и изобразительной. Нравственность и духовность не рождаются сами собой. Их воспитывают с раннего возраста в семье, в детском саду. Воспитатель первый человек после родителей, приобщающий ребенка к красоте, развивающий его творческие способности, обогащающий его духовный мир. «Всякое искреннее наслаждение изящным есть само по себе источник нравственной красоты» К.Д. Ушинский .       Значение изобразительного искусства в духовно-нравственном развитии ребенка. Искусство учит «мыслить образами», учит ставить себя на место другого человека, сочувствовать, жалеть, прощать — оно учит пониманию и любви к другому человеку, то есть тому, без чего невозможно само понятие нравственного воспитания. Образы и образцы классического искусства, безусловно, вобрали в себя основные христианские понятия и представления. Знание, воплощенное в образе, входит в сердце и сознание ребенка, становясь неотъемлемой частью его личности. Искусство помогает ощутить искренность чувств и правдивость мысли, без чего невозможно развитие самосознания, расширение «объема души».

Городецкая роспись План урока. 1. Знакомство с историей 2. Знакомство с основными сюжетами росписи. 3. Знакомство с основными приемами росписи. 4. Выполнение практического задания: роспись закладки для книги. История городецкой росписи. Роспись, которая ныне называется городецкой, родилась в Поволжье, в деревнях, расположенных на берегах чистой и светлой речки Узоры, в селениях Косково, Курцево, Репино, Боярское и др. В XVIII в. здесь возникает центр производства прядильных донец и игрушек. Свои изделия крестьяне отвозили продавать на ярмарку в село Городец. Поэтому роспись, выполненная на этих изделиях, получила название Городецкая.

Геометрические фигуры Параллелепипед

Цель урока: Познакомить учащихся с одним из промыслов России, его историей и технологией. Задачи: 1. Воспринимать, выражать своё отношение, оценивать произведения. 2. Научиться выполнять роспись последовательно, применяя фантазию. 3. Способствовать эстетическому воспитанию школьников. Жо́стовская ро́спись — российский народный художественный промысел росписи кованых металлических (жестяных) подносов, существующий с 1825 года в деревне Жостово Московской области.

Март. Вечерний звон.

Красота родного края

Цель урока: Познакомить учащихся с основами построения пространства помещения (в данном случае – крестьянской избы) Задачи урока: Познакомиться с обстановкой крестьянской избы. Выполнить построение интерьера избы с одной точкой схода.

Линия. Она - фантазия моя. Она - полет. Она из проволок Орнаменты плетет. Из буквы свяжет зверя И зверя свяжет буквой. Движенье и покой, Веди её рукой, глаза закрой. Линии на рисунке могут быть разными: лёгкими, весёлыми, колючими, нежными. И это значит, что с их помощью можно передать различные настроения.

У русской национальной одежды — многовековая история. Общий ее характер, сложившийся в быту многих поколений, соответствовал внешнему облику, образу жизни, географическому положению и характеру труда народа. Костюм крестьянина Киевской Руси состоял из портов и рубахи. Рубаху выкраивали из отдельных деталей, которые сшивали. Швы украшали декоративным красным кантом. Рубахи носили с узким поясом или цветим шнуром. Порты шились суженные снизу до щиколотки. Завязывались на талии шнурком – гашником. Поверх носили верхние шелковые или суконные штаны.

Клякса – это бесформенное пятно краски или чернил. Замечательная клякса. В каждой кляксе Кто-то есть. Если в кляксу Пальцем влезть.