Презентации по Музыке

«Карнавал животных» В этой сюите - увидите сами, ноты живые – с хвостами, усами! Бегать умеют они и летать, ползать и плавать, кусать и хватать! 2 «Карнавал животных» Ноты мохнатые, ноты пернатые. Стройные ноты и даже горбатые. Добрые, злые, наземные, водные –Кто же они? Догадались? 3

Соната – это жанр инструментальной музыки. «Соната» - от итальянского глагола «sonare», что переводится как «звучать». Соната состоит из трех частей. Первая часть всегда быстрая, стремительная, Вторая - медленная и размеренная, Третья заключительная часть пишется в духе первой (то есть, быстрая). От сюиты соната отличается тем, что все части связаны между собой. Между ними нет сильного контраста, кроме темпа, музыкальный материал дополняет предыдущий. Термин «соната» появился в 16 веке, тогда сонатами назвали любую инструментальную музыку. В 17 веке термин уже приобрел современное значение, а сами сонаты разделились на два вида: церковные и камерные сонаты. Церковные сонаты – это произведения, которые писали специально для сопровождения богослужения. «Камерные сонаты» - это сонаты, которые исполняли на концертах один или два инструмента.

Импрессиони́зм (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) В 1874 году) Клод Моне (Франция) выставил свое полотно под названием - Impression; Soleil Levant. ( Впечатление, восход солнца).

Актуальность использования в обучении приемов и методов, которые формируют умение самостоятельно добывать новые знания, собирать необходимую информацию, умение выдвигать гипотезы, делать выводы и умозаключения и обусловило введение в образовательный контекст образовательных учреждений методов и технологий на основе проектной и исследовательской деятельности обучающихся. Научно - исследовательская деятельность школьников – способ познания действительности. Научно-исследовательская деятельность школьников ведет к активному познанию мира.

«Воспитание, созданное самим народом и основанное на народных началах, имеет ту воспитательную силу, которой нет в самых лучших системах, основанных на абстрактных идеях или заимствованных у другого народа». К.Д. Ушинский

Я пою «Масленица» - песня «Блины» (городской семинар учителей начальных классов) Я пою «Масленица» - песня «Кабы не было зимы»

Сегодня мы поговорим о фортепиано... Название этого музыкального инструмента складывается из двух слов: форте и пиано – фортепиано. Форте – f (громко), пиано – p (тихо), так обозначают в музыке силу звучания. Интересные факты о фортепиано Фортепиано называют королем музыкальных инструментов. Оно удостоилось этого звания по множеству причин. Например, за его тональный диапазон (он охватывает весь спектр звучания всех инструментов в оркестре, от самой низкой ноты басового фагота до верхней ноты флейты-пикколо), за способность одновременно исполнять и мелодию, и аккомпанемент (попробуйте-ка сделать это, к примеру, на флейте), и за его широчайший динамический диапазон. Кроме того, это самый крупный музыкальный инструмент (исключая орган), самый гибкий, многоплановый и интересный в отношении исполнительских приемов и звучания.

Загадки развивают фантазию детей, с их помощью школьники с интересом включаются в мыслительное творчество. Дети рисуют музыку

Музыкальный домик. Подготовила музыкальный руководитель Иванова И.А. Пять веревочек висят, С них сто птичек голосят.

У каждого из народов мира есть миф о сотворении мира. Помните, из чего возник мир в религии древних греков? Мир (как и боги) возник сам собой из безграничного, вечного, темного Хаоса. Библия по своему рассказывает о сотворении мира. Мир был сотворен Словом Божьим. Вот почему говорится: « В начале было Слово». Поэт Николай Гумилёв так писал об этом: В оный день, когда над миром новым Бог склонял лицо Своё, тогда Солнце останавливали словом, Словом разрушали города. И орёл не взмахивал крылами, Звёзды жались в ужасе к луне, Если, точно розовое пламя, Слово проплывало в вышине.

Опера – самый богатый и сложный жанр музыки. Слово «ореrа» в переводе с итальянского буквально означает «труд, сочинение». В этом музыкальном жанре слиты в единое целое поэзия и драматическое искусство, вокальная и инструментальная музыка, мимика, танцы (хореография), живопись, декорации и костюмы. Опера возникла в Италии на рубеже XVI – XVII веков. «Что может сравниться с удовольствием быть в опере? Только удовольствие быть с друзьями...» Арамис из романа А.Дюма «Три мущкетера» «...Пора нам в оперу скорей!..» А.С.Пушкин «Евгений Онегин» Либретто (итал . Libretto) – «книжечка». Это полный текст музыкально-сценического сочинения, т.е. оперы, оперетты. Либретист – тот, кто сочиняет этот текст в стихах или прозе. Основой оперного либретто может быть литературное или драматическое произведение , историческое событие или народная легенда (первоисточник)

Балет (фр. ballet, от лат. ballo — танцую) — вид сценического искусства, основными выразительными средствами которого являются неразрывно связанные между собой музыка и танец. Чаще всего в основе балета лежит какой-то сюжет, драматургический замысел, либретто, но бывают и бессюжетные балеты. Основными видами танца в балете являются классический танец и характерный танец. Немаловажную роль здесь играет пантомима, с помощью которой актёры передают чувства героев, их «разговор» между собой, суть происходящего. В современном балете широко используются также элементы гимнастики и акробатики. Балет зародился в Италии в 16в. вначале как объединённая единым действием или настроением танцевальная сценка, эпизод в музыкальном представлении,опере. Заимствованный из Италии, во Франции расцветает придворный балет как пышное торжественное зрелище. Музыкальную основу первых балетов составляли народные и придворные танцы, входившие в старинную сюиту. Во второй половине 17 века появляются новые театральные жанры, такие как комедия-балет, опера-балет, в которых значительное место отводится балетной музыке и делаются попытки её драматизировать. Но самостоятельным видом сценического искусства балет становится только во второй половине 18 века благодаря реформам, осуществлённым французским балетмейстером Жан Жоржом Новером. Основываясь на эстетике французских просветителей, он создал спектакли, в которых содержание раскрывается в драматически выразительных пластических образах, утвердил активную роль музыки как «программы, определяющей движения и действия танцовщика».

Особенности: Для народной культуры Ярославля издавна характерно отсутствие локальной замкнутости, сравнительно ранее сосуществование архаического в своих истоках творчества крестьян и нового фабрично-заводского фольклора, сильное влияние на устную народную поэзию литературы городской эстетики.

Тема урока: "Песня в военной шинели" Показать непреходящее значение песни Великой Отечественной войны и её актуальность в воспитании патриотизма современного человека Цель урока:

Цель: воспитывать у детей интерес к обычаям и традициям русского народа, интерес к русскому фольклору.

Биография Ференц Лист родился 22 октября 1811 года в   деревне Доборьян (Венгрия).  В детстве он был очарован цыганской музыкой и веселыми танцами венгерских крестьян. Отец был управляющим имения графа Эстерхази Он был музыкантом-любителем и поощрял интерес сына к музыке; Он преподал Ференсу основы   фортепианнойигры. В возрасте 9 лет Ференц дал свой первый концерт в соседнем городке Шопроне. Вскоре его пригласили в великолепный дворец Эстерхази. Игра Ференса поразила гостей графа, и несколько венгерских дворян решили оплатить дальнейшее обучение Ференца. Его послали в Вену, где он обучался композиции у Сальери, фортепиано у Черни. Венский дебют Листа состоялся 1 декабря 1822. Критики остались в восторге, и с тех пор Листу были обеспечены слава и полные залы. От известного издателя А. Диабелли он получил приглашение сочинить вариации на тему вальса, придуманную самим Диабелли; таким образом юный музыкант оказался в компании великих Бетховена и Шуберта, к которым издатель обратился с такой же просьбой. Несмотря на это, Лист (как иностранец) не был принят в Парижскую консерваторию, ему пришлось продолжать образование частным образом. После смерти отца (1827) Лист начал давать уроки. Тогда же он познакомился с молодыми Берлиозом и Шопеном, искусство которых оказало на него сильное влияние.

Оркестр русских народных инструментов Оркестр русских народных инструментов Назовите народные инструменты, на которых играют музыканты. Назовите народные инструменты, на которых играют музыканты. Назовите народные инструменты, на которых играют музыканты.

Душа ты моя, Масленица ! Приезжай ко мне в гости на широкий двор, на горах покататься, в блинах поваляться, сердцем потешиться! ПОНЕДЕЛЬНИК – «ВСТРЕЧА» А мы Масленицу встречали, Повстречали, душа, повстречали, На горушке побывали, Блином гору выстилали, Сыром гору набивали, Маслом гору поливали. В этот день строят снежные горки, делают соломенную куклу – Масленицу, устраивают качели, по улицам проезжает санный поезд, зазывая всех на праздник.

«Песня о тачанке» муз. К. Листова «Тачанка» Митрофан Греков

М Жизнь композитора Музыкант родился в семье купца Василия Андреевича Андреева 15(3) января 1861 года. Его отец умер, когда мальчику исполнился год. Мальчика растил отчим – Нил Николаевич Сеславин. В 1872 году семья переехала в Петербург.

Кто с мечом к нам придет , тот от меча и погибнет! Александр Невский Цели и задачи: Увлечь, раскрыть мир мыслей, отношений, чувств, который составляет сущность музыкально-художественной образности. Расширить духовный мир через эмоциональное восприятие. Возбуждать интерес к подвигам, большую любовь к Родине и тревогу за ее судьбу. Заинтересовать учащихся музыкальным искусством.

Городская бытовая музыка XIII-XIVв. (Европа) Возникновение областей музыки Тема урока: Истоки джазовой музыки