Презентации по Музыке

Детский музыкальный проект Удивительный мир звуков
Детский музыкальный проект Удивительный мир звуков
Актуальность: В наш прогрессивный век новых технологий мы стремимся познать как много больше нового, и не обращаем внимание на становление речи, слуха и формирование ритмических способностей дошкольников. Что приводит в дальнейшем к слабому развитию слуховых и моторных способностей, тормозит развитию детей, ограничивая не только сферу интеллектуальной деятельности, но и общение со сверстниками. В связи с большим значением развития слуховых способностей, а также эмоционально окрашенного движения безусловно положительную роль играет музыкальная деятельность по формированию ритмических способностей детей не только в сфере восприятия, но и в организации движения. Разработчик проекта: Франц Людмила Валентиновна Творческая группа: Пачков Андрей Андреевич Бессонова Вероника Анатольевна Участники проекта: Воспитанники средней группы № 4 и их родители
Продолжить чтение
Русские народные инструменты 4 класс
Русские народные инструменты 4 класс
Первые русские народные музыкальные инструменты возникли давным-давно, еще в незапамятные времена. О том, на чем играли наши предки, можно узнать из картин, рукописных брошюр и лубков. Некоторое количество инструментов было найдено во время раскопок, и теперь уже ни у кого не может быть сомнений, что они действительно были распространены на Руси. Наши предки жить не могли без музыки. Очень многие из них умели самостоятельно изготавливать простейшие инструменты, которые затем передавались по наследству. Вечерами люди собирались и играли, отдыхая от трудового дня. - Русские народные инструменты Струнные Ударные Духовые Свистулька Кугиклы Свирель Рожок Жалейка Домра Гусли Гудок Балалайка Трещотка Бубенцы Ложки Бубен Коробочка Колотушка Рубель Русские народные инструменты
Продолжить чтение
Ромео и Джульетта
Ромео и Джульетта
Сергей Сергеевич Прокофьев родился 23 апреля 1891 года в селе Сонцовка на Украине.С самых ранних лет Серёжа полюбил серьёзную музыку благодаря своей матери, которая хорошо играла на рояле. В детстве талантливый ребёнок уже сочинял музыку. Прокофьев получил хорошее образование и знал три иностранных языка. В 1904 году 13 летний Прокофьев поступил в Петербургскую консерваторию. Он провёл в её стенах десять лет. Репутация Петербургской консерватории в годы обучения в ней Прокофьева была очень высокой. В числе её профессоров находились первоклассные музыканты такие как: Н.А. Римский-Корсаков, А.К. Глазунов, А.К. Лядов, а в исполнительских классах - А.Н. Есипова и Л.С.Ауэр. К 1908 году относится первое публичное выступление Прокофьева, исполнившее свои произведения на вечере современной музыки. Исполнение Первого концерта для фортепиано с оркестром (1912 год) в Москве принесло Сергею Прокофьеву громадную славу. Музыка поразила своей необычайной энергией, смелостью. Настоящий смелый и жизнерадостный голос слышится в бунтующих дерзостях молодого Прокофьева. Асафьев писал: “Вот – дивное дарование! Огненное, живительное, брызжущее силой, бодростью, мужественной волей и увлекающей непосредственностью творчества. Прокофьев иногда жесток, порой неуравновешен, но всегда интересен и убедителен”. Новые образы динамичной, ослепительно светлой, музыки Прокофьева рождены новым мироощущением, эпохой современности , ХХ веком. После окончания консерватории молодой композитор ездил за границу – в Лондон, где проходили в то время гастроли русской балетной труппы организованной С.Дягилевым.
Продолжить чтение
Презентация к уроку по музыкальной литературе Старинные сюиты (авторы Н.А.Абдурахманова, Ю.М.Забежинская )
Презентация к уроку по музыкальной литературе Старинные сюиты (авторы Н.А.Абдурахманова, Ю.М.Забежинская )
Старинная сюита – это многочастная циклическая форма инструментальной музыки, состоящая из нескольких самостоятельных контрастирующих между собой частей объединенных общим художественным замыслом. Сюита - в переводе фр. suite — «ряд», «последовательность», «чередование». Старинная сюита сформировалась в творчестве французских композиторов на рубеже XVI-XVII веков. Старинная сюита оказала заметное влияние на развитие такой формы как соната, особенно в области тематизма. Результатом дальнейшего воздействия было включение менуэта в сонатный цикл и проникновение танцевальных ритмов и образов в финальное рондо. И. С. Бах «Аллеманда из французской сюиты» №2, до минор Во Франции в XVI в. возникла традиция во время торжественных церемоний исполнять разнохарактерные танцы в определённой последовательности от размеренных до быстрых. Это было начало формирования в западно-европейской музыке сюиты как музыкально-танцевального жанра, представляющей собой пары танцев паваны (величественного, плавного танеца на 2/4) и гальярды (веселого, быстрого очень подвижного танца с прыжками в размере 3/4). Танцоры изображают плавные движения, гордо поворачивают головы и кланяются, такие движения напоминают павлина. Очень красивы были костюмы у танцоров, но у мужчины обязательно должны были быть плащ и шпага. Pavane D`Angleterre - Паванна Д`Англетер
Продолжить чтение
Урок по искусству 9 класс Художник и ученый
Урок по искусству 9 класс Художник и ученый
П. Филонов родился бедной семье. Родители умерли рано и он стал работать. После окончания школы в Москве, Филинов Филонов переехал в Петербург, где в живописно – малярных мастерских получил профессию маляр – уборщик. В 1908г. Поступил вольнослушателем в Академию художеств, где и сложились его творческие методы. 1916г. П. Филонов был мобилизован на Румынский фронт рядовым. По возвращении в 1918г. включился в художественную жизнь Петрограда. В 1923г. вместе с К. С. Малевичем и Н. Н. Пуниным участвовал в создании Института художественной культуры. В 1920-1930гг. происходит расцвет аналитического искусства. основоположником которого стал П. Филонов. Главным принципом этого метода является «от частного – к общему» Изображение на картине развивается из точки, подобно проросшему зерну. По мнению Филонова, новое направление преодолевало неподвижность геометрических форм кубизма. «Лица»
Продолжить чтение
Организация образовательного процесса в области МУЗЫКА в групповых комнатах дошкольного учреждения
Организация образовательного процесса в области МУЗЫКА в групповых комнатах дошкольного учреждения
Принципы развития образовательной области «Музыка» в ДОУ Создание центров образовательной области «Музыка» в групповых комнатах. Приобщение к мировой национальной культуре. Создание условий для развития творческой активности детей. Совокупность образовательных областей. Организация совместной музыкальной деятельности детей и взрослых. Использование музыки в различных видах деятельности и режимных процессах . Принципиальное содержание центра образовательной области «Музыка» Использование музыкально-технических средств. Музыкальные инструменты. Развивающие музыкально-дидактические игры. Использование плакатов, фотографий с изображением музыкальных фрагментов из оперы или балета. Портреты композиторов.
Продолжить чтение
Танец, его значение в жизи человека
Танец, его значение в жизи человека
Истоки Танцевальное  искусство с незапамятных времён занимало в жизни человека важное место. Уже в наскальных рисунках, созданных несколько тысяч лет тому назад, встречаются изображения пляшущих людей. Танец возник тогда, когда чувства, выраженные в движении и жесте, подчинились ритму или музыке. В основе первых плясок наших предков лежали движения, связанные с трудом первобытного человека: ловлей рыбы, сбором плодов, охотой виды танцев Исторически танец служил частью религиозных ритуалов и общественных праздников. Доказательства этому обнаруживаются во многих документах доисторической эпохи. Многообразие видов танцы включало в себя народные, социальные, бальные, религиозные и экспериментальные и другие формы. Большой ветвью этого искусства был Театральный Танец, который возник в Западном Мире.  
Продолжить чтение